Petnaesto izdanje manifestacije “Mjesec poštovanja džeza u Crnoj Gori – JAM 2022” koje se ove godine održava pod motom “Balkan Jazz Connections” otvoriće premijerno gostovanje vokalno – insrumentalnog sastava MING iz Beograda.
Koncert će biti organizovan u petak, 1.aprila, u velikoj sali KIC-a, u 20 sati.MING je mladi i perspektivni džez sastav iz Beograda obojen zvucima bi-bapa, sastavljen od sedam prijatelja i kolega, među kojima su četiri vokala: Milica Dobrić, Ivana Dimitrijević, Nataša Pejčić i Gorica Šutić, kontrabasista David Gegić i bubnjar Aleksa Milijanović, koje predvodi pijanistkinja, aranžerka i kompozitorka Nevena Pejčić, ujedno osnivačica i vođa benda.
Izvođenjem originalnih kompozicija i aranžmana popularnih džez standarda šezdesetih i sedamdesetih godina, kvartet MING privlači pažnju mnogobrojne publike svih uzrasta, na šta su veoma ponosni. Članovi sastava MING privukli su pažnju javnosti učešćem na takmičenju i festivalu „Jazz in the Park“ u Rumuniji, gdje su osvojili treće mjesto. Njihovu jedinstvenost, svježinu, originalnost i poseban muzički izraz publika je nagradila ovacijama na nekoliko džez festivala – Nishville Jazz Festival, Beogradske priče, Dan grada Subotice, Karusel u Čačku, Banski dvor u Banjoj Luci, na džez festivalima u Novom Sadu, Pančevu, „Metropolis Jazz“ u Beogradu, „Jazz and Blues“ u Kragujevacu, „Northcityfest“ u Kosovskoj Mitrovici. Kvartet MING je bio specijalni gost Džez okteta Fakulteta muzičke umjetnosti u Beogradu na prošlogodišnjem Beogradskom džez festivalu. Doživljavajući džez kao čistu ljubav prema muzici, sa željom da prenesu tu kreativnost slušaocima, ovaj kvartet svakodnevno teži ka kvalitetu i postojanosti na muzičkoj džez sceni.Kompozitorka, pijanistkinja i vođa benda Nevena Pejčić (1996) je 2018. godine osnovala vokalni kvartet MING, u okviru kojeg djeluje kao pijanistkinja, aranžerka i kompozitorka. Završila je srednju muzičku školu u Subotici na odsjecima za klasični i džez klavir. Studije je upisala na Fakultetu muzičke umjetnosti u Beogradu 2015. godine, na Odsjeku za džez i popularnu muziku, gdje je 2019. godine započela i master studije. Od prošle godine usavršava se u Kelnu na Fakultetu za muziku i ples, odsjek džez kompozicija/aranžman u klasi prof. Florijana Rosa (Florian Ross).
Tokom svog muzičkog obrazovanja učestvovala je na mnogim nacionalnim i međunarodnim muzičkim takmičenjima u Beogradu, Zrenjaninu, Ćupriji, Šapcu, Budimpešti, Gracu, Gorici, Klužu (Rumunija) gdje je osvojila nekoliko nagrada. Od 2018. godine, svira klavir u Narodnom pozorištu u Beogradu. Nastupila je u predstavama „Bolivud“ u režiji Maje Pelević, i „Mačka na usijanom limenom krovu“ i napisala je muziku za dječiju predstavu „Dom“ u režiji Zagorke Stojanović, realizovana u selu Mionica. Njena kompozicija “Wald” bila je uvrštena u repertoar projekta Balkan Youth Jazz Orchestra, koji je premijerno izveden u Podgorici 29.aprila 2021. u podgoričkom KIC-u.
Gradski hor Kulturnog centra “Nikola Đurković” Kotor premijerno će prirediti koncert na velikoj sceni KIC-a “Budo Tomović” u četvrtak, 31.marta, sa početkom u 20 sati.
Na repertoaru ansambla nalaze se popularne kompozicije domaćih i stranih autora, izvorne melodije iz Boke, kao i višeglasne kompozicije klasične muzike. Horom rukovode profesorke Dušica Ćetković i Ljiljana Dončić.Gradski hor Kulturnog centra “Nikola Đurković” nastao je 2018. godine na inicijativu uprave ove institucije, s idejom da se obnovi tradicija horskog pjevanja koja je kao organizovani oblik muzičkog života grada Kotora, postojala još od 19. vijeka. Sa svojih dvadeset pet članova, obnovljen Gradski hor je tokom prethodne tri godine aktivno učestvovao u kulturnim zbivanjima Kotora. U decembru 2019. godine hor je održao prvi cjelovečernji koncert, a godinu dana ranije osvojio svoju prvu nagradu, na Festivalu Adriatica Nova.
Prvi solistički koncert violinistkinje Sofije Marković, maturantkinje Umjetničke škole za muziku i balet „Vasa Pavić” biće održan u okviru KIC-ovog ciklusa “Mladi talenti” u srijedu, 30.marta, u velikoj sali, u 19 sati.
Umjetnica će nastupiti uz klavirsku saradnju Davora Novaka, a na repertoaru će biti djela: Volfganga Amadeusa Mocarta (Sonata u A duru br. 22, K. 305), Johana Sebastijana Baha (Partita u d-molu, br. 2 BWV 104) i Ludviga Van Betovena (Sonata u F-duru, br. 5 op. 24, “Proljećna”).
Sofija Marković (Podgorica, 2003) potiče iz muzičke porodice. Violinu je počela da svira sa sedam godina u Umjetničkoj školi za muziku i balet „Vasa Pavić“, u klasi Vilija Ferdinandija. Uporedo je učila da svira klavir u klasi Lidije Skender. Srednje muzičko obrazovanje je nastavila u istoj školi, gdje trenutno pohađa četvrti razred u klasi Marka Simovića. Tokom školovanja je osvajala nagrade na državnim i međunarodnim takmičenjima: “Muzički festival mladih Crne Gore”, takmičenje “Pjeter Gaci” (Skadar), festival “Zlatne stepenice” (Valjevo), “Polihimnija” (Skoplje). Sarađivala je sa dirigentima: Toni Šoroks (Engleska), Fabio Sperandio (Italija), Anton Martinov (Rusija), a usavršavala se kod profesora: Obri Oliverson (SAD), Song Čoi (Južna Koreja), Graf Murža (Rusija), Marko Josifoski (Srbija). Godine 2019. je učestvovala na muzičkom kampu u Italiji pod nazivom “Muzika – most između ljudi”, u okviru kojeg je svirala koncerte u Italiji i Sloveniji. Dva puta je učestvovala na “Ljetnjem kampu za kamernu muziku” na Ivanovim koritima u organizaciji KIC-a Budo Tomović, i nastupala na završnim koncertima na Cetinju i u Podgorici. Učestvovala je i u projektu “Krug”, kao članica kamernog ansambla i orkestra.
Violinista
Vujadin Krivokapić prirediće koncert
za solo violinu u organizaciji KIC-a “Budo Tomović” u ponedjeljak, 28.marta, u Modernoj
galeriji Muzeja i galerija Podgorice (ul. Marka Miljanova br. 4), u 20 sati.
Na programu su djela: Igora Stravisnkog
“Elegija”, Đuzepea Tartinija “Sonata u g-molu”, Alfreda Šnitkea
“Paganiniju”, Žorža Eneskoa “Preludijum u unison”
i Fazila Saja “Kleopatra”.
Vujadin Krivokapić je stekao osnovno i srednje muzičko obrazovanje u Školskom
centru za muziku i balet “Vasa Pavić“ u Podgorici u klasi Vilija Ferdinandija.
Diplomirao je na Fakultetu muzičke umjetnosti u Beogradu (FMU) 1999. godine, u
klasi prof. Dejana Mihajlovića, a kasnije i magistrirao na istom fakultetu, u
klasi istog profesora. Nakon toga, 2002. godine, upisao je magistarske studije
na Fakultetu za muziku u Montrealu (Université de Montréal, Faculté de
Musiqué), Kvebek, Kanada, u klasi prof. Eleonore Turovski. Magistrirao je 2004.
godine. Laureat je više internacionalnih i studentskih takmičenja među kojima
se izdvaja stipendija dobijena od Univerziteta u Montrealu. Na Muzičkoj
akademiji na Cetinju angažovan je 2008. godine, kao saradnik u nastavi u klasi
prof. Grigorija Kraska. Trenutno radi kao vanredni profesor na studijskom
odsjeku Gudači, predmet-Violina. Takođe obavlja dužnost prodekana za umjetnost,
od 2019. godine. Do sada je ostvario brojne nastupe u zemlji i inostranstvu,
među kojima se izdvajaju cjelovečernji resitali u salama: “Claude Champagne” u
Montrealu, „Lee Foundation Theatre“ u Singapuru, „Musikverein“ i „Haus der
Musik“ u Beču, „First Presbuterian Church“ u Trentonu, „Bersinger Theatr“ u
Lankasteru, Konzervatorijum „Zheijang“ u kineskom gradu Hangzhou, velika scena
KIC i CNP u Podgorici i dr. Pored pomenutih, gostovao je i u Hrvatskoj,
Sloveniji, Srbiji, Italiji, Austriji, Rumuniji, Francuskoj, Turskoj, Rusiji,
Kini, Americi i Kanadi. Predavao je na majstorskim kursevima u zemlji i
inostranstvu među kojima izdvaja Univerzitet centralne Oklahome, SAD, Transilvanijski
univerzitet u Brasovu, Rumunija, Konzervatorijum „Zheijang“ u Hangzhou, Kina.
Od 2015. godine, angažovan je kao predavač na Festivalu gudača u Perastu.
Zauzimao je mjesto koncert-majstora u Crnogorskom kamernom orkestru,
Crnogorskim gudačima i Crnogorskom simfonijskom orkestru. Nastupao je i
sarađivao sa priznatim domaćim i stranim umjetnicima. Seriju koncerata sa
repertoarom za solo violinu Vujadin Krivokapić je počeo da realizuje u okviru
muzičkog programa KIC „Budo Tomović“ 2015. godine. Ovo je treći program u tom
ekskluzivnom serijalu.
Klavirski kvartet u sastavu Vladana Perović, klavir, Marko Simović, violina, Petar Obradović, viola i Milan Ninković, violončelo prirediće koncert u okviru ciklusa “Kamerna muzika” u četvrtak, 10. marta, u KIC-u “Budo Tomović”, u 20 sati.
Na programu koncerta su dva klavirska kvarteta, Gustava Malera i Johanesa Bramsa (op.25, br.1 u g-molu).
Koncert klavirskog kvarteta istovremeno posvećujemo Heleni Rajs, osnivačici Mreže za kamernu muziku ACMP – koja obilježava 75 godina.
Violista Petar Obradović rođen je 1991. u Smederevu. Osnovno i srednje muzičko obrazovanje stekao je u Banja Luci (BIH), u Muzičkoj školi „Vlado Milošević“, u klasi prof. Mirjane Bubić. Diplomske i magistarske studije završio je na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu, pod mentorstvom prof. Nemanje Marjanovića i prof. Pante Veličkovića. Pohađao je brojne kurseve viole, kamerne muzike i orkestra kod renomiranih izvođača i pedagoga: Petar Mladenović, Aleksandar Milošev, Anton Martynov, Manhattan String Quartet, Antonio-Lech Uszinsky i Jorg Winkler. Dobitnik je nagrada i priznanja na domaćim i međunarodnim takmičenjima i festivalima. Učestvovao je u radu mnogih omladinskih orkestara: STUEBA (Njemačka), IYSO Bremen, Deutsch-skandinavische Jugend Philharmonie Berlin, BKO Orfej, Ljubljana International Orchestra, Beogradski mladi simfoničari, Neue Philharmonie Minhen, ProKlasika, Camerata Academica. Sarađivao je na projektima sa Simfonijskim orkestrom RTS. Nastupao je u koncertnim dvoranama u Crnoj Gori, Srbiji, BIH, Sloveniji, Njemačkoj, Kini, Italiji. Trenutno je član Crnogorskog simfonijskog orkestra na poziciji viola tutti. Član je gudačkog kvarteta “Doclea”. Angažovan je kao nastavnik kamerne muzike u Umjetničkoj školi za muziku i balet „Vasa Pavić“ u Podgorici.Na Ljetnjem kampu za kamernu muziku angažovan je kao mentor – saradnik od 2017. godine.Violinista Marko Simović je počeo da uči violinu kod svog oca Igora Simovića, violiniste i dirigenta. Već sa 15 godina upisao je Muzičku akademiju na Cetinju i diplomirao sa najvišim ocjenama. Kao stipendista Vlade Crne Gore, magistrirao je na Univerzitetu u Istočnom Sarajevu. Nastavio je da se usavršava u zemlji i inostranstvu kod profesora: Emil Kamilarov, Dina Šnajderman, Irina Jašvili, Florijan Balaž, Sergej Kravčenko, Aleksandar Ostrovsky. U nekoliko navrata nastupao je sa gudačkim kvartetom “Rubicon”, pijanistima Nikolom Vučkovićem, Tatjanom Prelević, Bojanom Martinovićem, violinistima Romanom Simovićem, Miranom Begićem, Sergejem Smbatijanom, orkestrom Camerata Akademika i dr. Trenutno je na doktorskim studijama Univerziteta umjetnosti u Novom Sadu. Nastupa na brojnim scenama i festivalima, kao solista i kamerni muzičar u Crnoj Gori, Srbiji, Hrvatskoj, Albaniji, Bosni i Hercegovini, Ukrajini, Njemačkoj i Belgiji. Dobitnik je brojnih nagrada na republičkim i saveznim takmičenjima. Jedan je od osnivača klavirskih trija Luminis i Triangulum.Član je Crnogorskog simfonijskog orkestra. Angažovan je takođe kao koncert-majstor festivalskog orkestra “Operosa” u Herceg Novom i kamernog orkestra Ljetnjeg kampa za kamernu muziku, od osnivanja. Od 2003. aktivno se bavi pedagoškim radom, predaje violinu u Umjetničkoj školi za muziku i balet “Vasa Pavić” u Podgorici.
Violončelista Milan Ninković rođen je 1989 u Rijeci, Hrvatska. Muzičko obrazovanje je započeo u Beogradu na klavirskom odsjeku, a zatim i na gudačkom – violončelo.Na klavirskom odsjeku Fakulteta muzičke umetnosti u Beogradu je diplomirao 2015. godine, u klasi prof. Branka Penčića. Na istom fakultetu završio je osnovne i master studije na katedri za violončelo, u klasi prof. Dejana Božića. Takođe je stekao master diplomu Univerziteta umjetnosti u Gracu (Austrija), gdje je studirao u klasi prof. Tobijasa Stosieka. Pohađao je majstorske kurseve kod istaknutih violončelista: Gautier Capucon, Louise Hopkins, Stefan Popov, Tobias Stosiek, Ksenija Janković, Michael Gorohov, Stanislav Apolin, Reinhard Latzko, Mischa Maisky, kao i majstorske kurseve kamerne muzike kod Johannes Meissl, Marialene Fernandes i Michael Ude. Učestvovao je na brojnim takmičenjima i projektima sa ansamblima „Symphonia Vienna“, „No Borders Orchestra“, kao i u okviru festivala „Wir sind Wien“. Radi u Crnogorskom simfonijskom orkestru na mjestu zamjenika vođe violončela. Član je gudačkog kvarteta “Doclea”.
Pijanistkinja Vladana Perović je rođena 1995. u Podgorici u porodici muzičara. Već sa pet godina je počela da svira klavir. Završila je klavirski odsjek u Umjetničkoj školi za muziku i balet „Vasa Pavić“ u Podgorici, u klasi Irme Marković. Studirala je na prestižnom Konzervatorijumu „Santa Cecilia” u Rimu u klasi profesora Rikarda Marinija (Riccardo Marini), gdje je završila osnovne i magistarske studije sa najvišim ocjenama, kao i magistarske studije kamerne muzike u klasi profesora Roberta Galeta (Roberto Galletto).Od 2007. do 2012. godine, sarađivala je sa eminentnim profesorom i pijanistom Aleksandrom Serdarom. Uporedo sa studijama na Konzervatorijumu “Santa Cecilia” usavršavala se na Internacionalnim akademijama u Rimu kod profesora Daniela Rivere i Konstantina Boginoa. Učestvovala je na brojnim seminarima i radila sa priznatim pijanistima i pedagozima kao što su: Vladmir Krpan, Aleksej Sokolov, Vedrana Kovač, Vladimir Ovčinjikov, Boris Kraljević, Bruno Canino, Dmitrij Baškirov, Andrzej Jasinski, Pavel Gililov, Leonel Morales, Đulijano Mazokante, Albert Mamriev, Aleksandar Kobrin, Horst Lajfrid, Boris Petrušanski, Ruben Dalibaltajan, Kemal Gekić, Igor Lazko, Andreas Frolich, Grigory Gruzman i dr. Na domaćim i internacionalnim takmičenjima osvojila je veliki broj prvih i specijalnih nagrada: bila je finalistkinja 6. Međunarodnog pijanističkog takmičenja “Šopen”, koje organizuje Asocijacija jugoistočnih azijskih naroda (ASEAN) u Kuala Lumpuru i dobitnica treće nagrade 2015.; Naredne godine je ušla u finale međunarodnog takmičenja na Malti, gdje je osvojila specijalnu nagradu. Bila je finalist, dobitnik treće nagrade i specijalne nagrade „Sergio Perticaroli“, koju dodjeljuje asocijacija „Agimus“, na Pijanističkom takmičenju u Rimu 2019. godine.Kao laureat takmičenja „Anemos“ u Rimu 2009. godine nagrađena je srebrnom medaljom predsjednika Republike Italije. Godine 2008., kao jedan od pobjednika velikog internacionalnog takmičenja „IBLA Grand Prize“ u Raguzi, Italija, učestvovala je na koncertu pobjednika u prestižnoj koncertnoj sali “Karnegi” u Njujorku.Priredila je brojne solističke koncerte u Podgorici, Kotoru, Herceg Novom, Rijeci, Sankt Petersburgu, Rimu, Veneciji, Ljubljani i dr. Nastupala je kao član kamernih sastava, a kao solista je nastupala sa Simfonijskim orkestrom mladih iz Beograda, Crnogorskim simfonijskim orkestrom, Simfonijskim orkestrom grada Kjođa (Italija), Simfonijskim orkestrom mladih iz Rima i Simfonijskim orkestrom Muzičke akademije, Cetinje. Učestvovala je na brojnim festivalima u Crnoj Gori – „A Tempo“ u Podgorici, „Kotor Art – Don Brankovi dani muzike“, „Klarinet Fest“ u Kotoru, Dani muzike“ u Herceg Novom, „Espressivo“ na Cetinju, „Grad Teatar Budva“ i u inostranstvu, na festivalima u Kjođi (Italija), Ptuju (Slovenija), Viani do Kaštelo (Portugal), Ahenu (Njemačka), Pinetu (Italija), Splitu (Hrvatska), Ljubljani (Slovenija) i dr. Nastupala je u Parlamentu Republike Crne Gore i na IX Samitu zvaničnika Jugistočne Evrope u Budvi.Povodom proslave 70 godina Muzičke škole „Vasa Pavić” 2017. godine joj je ukazana posebna čast da nastupi kao solistkinja sa orkestrom bivših i sadašnjih profesora i učenika muzičke škole.na koncertu „Susret generacija” u produkciji ove škole i KIC-a “Budo Tomović”. Prethodne dvije godine Vladana je učestvovala na Ljetnjem kampu za kamernu muziku na Ivanovim koritima gdje je sarađivala sa priznatim profesorima, klarinetistom Veljkom Klenkovskim, violinistom Antonom Martinovom, flautistkinjom Žanom Lekić, oboistom Bojanom Pešićem i ostvarila zapažene nastupe na završnim koncertima na Cetinju i u Podgorici. Svoj prvi solistički koncert u KIC-u dala je oktobra 2018. godine, u okviru ciklusa “Mladi talenti”. Ovaj koncert publika je kasnije ocijenila kao jedan od najuspješnijih te godine u KIC-u.
Koncertni ciklus “Kompozitorke iz sjenke” koji pruža uvid u stvaralački potencijal domaćih i svjetskih autorki organizovaćemo u ponedjeljak, 7.marta, u velikoj sali KIC-a “Budo Tomović” u 20 sati.
U cilju afirmisanja ženskog muzičkog stvaralaštva, predstavićemo program koji se sastoji od djela solističke i kamerne muzike kompozitorki XX i XXI vijeka, a među njima su: Sofija Gubajdulina (Muzičke igračke za klavir), Gražina Bacević (Gudački kvartet br. 3), Nina Perović (Čobanine, lijepa đevojko za duvački kvintet i elektorniku i Bokeško kolo za duvački kvintet) i Slobodanka Bobana Dabović Đurić (Trag velikana II – Astor Pjacola za nestandardni sekstet).
Djela će izvoditi istaknuti crnogorski solisti i ansambali među kojima su pijanisti Bojan Martinović i Nataša Popović. violinisti Vujadin Krivokapić i Ana Rašović, violisti Misha Berkut i Ilijana Zvicer, violončelista Milan Ninković, kontrabasistkinja Ana Zvicer, klarinetista Petar Garić, flautistikinja Marija Đurđević Ilić i drugi.
Sofija Gubajdulina (Софи́я
Асгáтовна Губaйду́лина, 1931) je kompozitorka poznata u svjetskim okvirima. Rođena
je u Čistopolju, današnjem Tatarstanu, u Rusiji. Nakon Drugog svjetskog rata, studirala
je kompoziciju na Konzervatorijumu u Kazanu; njeni profesori bili su poznati
ruski kompozitori Albert Leman, Nikolaj Peiko i Visarion Šebalin. U tom periodu
je upoznala Dmitrija Šostakoviča, koji joj je savjetovao da ignoriše tadašnje negativne
kritike javnosti. Za život je zarađivala pišući uglavnom filmsku muziku, dok je
njena klasična muzika bila više slušana u inostranstvu. Tematika njenih djela
je bila često duhovna. Kada su nastupile političke promjene u Sovjetskom Savezu,
Sofija se preselila u Njemačku, gdje od 1992. godine živi u malom gradu blizu
Hamburga. Među njenim ranijim radovima se izdvaja violinski koncert
“Offertorium” (1980), koji joj je bio ulaznica za superiorno stupanje
na međunarodnu muzičku scenu. Tokom godina njenu muziku izvodili su i
naručivali najveći orkestri širom svijeta. Na primjer, na isti dan orkestar Njujorške
filharmonije, pod upravom Kurta Mazura, premijerno je izveo koncert za dvije viole
i orkestar “Dvije staze” (instrumenti oslikavaju biblijske glasove
Marije i Marte) a orkestar japanskog radio-difuznog sistema je premijerno izveo
djelo “U sjenci” sa solistom na tri vrste azijskih citri: koto, bas
koto i zeng. Tokom karijere Gubajdulina je bila nagrađivana nekoliko puta:
“Preamium Imperale” nagrada japanskog umjetničkog društva za muziku i
dvije prestižne nagrade za novu muziku Koussevitzky
International Recording Awards (1989. i 1993). Među njene značajnije novije
radove se ubrajaju: “The Light of
the End” (2003) za orkestar; drugi violinski koncert “In Tempus Praesens” (2007); “Labyrinth” (2011) za dvanaest
violončela; “Triple Concerto”
(2017) za violinu, violončelo, harmoniku i orkestar i dr. Smatra se za jednu od
najistaknutijih ruskih kompozitorki druge polovine 20. vijeka.
Muzičke igračke (1969) je klavirska zbirka od
četrnaest kratkih komada pisanih za djecu. Svaki od ovih komada je inspirisan
predmetima i igračkama iz djetinjstva. Kada slušamo ove komade, imamo osjećaj
da se vozimo na vrtešci u „Čarobnom kružnom toku“, sa galopirajućim ritmom i
temama koje konstantno kruže, intrigiraju i inspirišu maštu djeteta. Kroz
cijelu zbirku se provlače motivi i zvučne asocijacije na razne prirodne pojave
i životinje, uz zanimljivu imitaciju perkusija sa motivom marša igračaka i
drvenih figura. Za upečatljivu interpretaciju ovog djela je potrebno mnogo
mašte i osjećaja strahopoštovanja i čuđenja koja su svojstvena upravo djeci.
Nina
Perović je završila osnovne i
specijalističke studije kompozicije na Muzičkoj akademiji na Cetinju u klasi
profesora Žarka Mirkovića. Uporedo je studirala klavir: diplomirala je u klasi
profesora Aleksandra Serdara, a specijalističke studije je završila u klasi
profesora Vladimira Bočkarjova. Zahvaljujući stipendiji Basileus nastavila je studije kompozicije na Muzičkoj akademiji u
Ljubljani, u klasi profesora Uroša Rojka, gdje je stekla diplomu Master.
Doktorske studije kompozicije je završila u klasi profesora Srđana Hofmana na
Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu. Na Univerzitetu za muziku i izvođačke
umjetsnoti u Gracu završila je i jednogodišnje stručno usavršavanje u klasi
profesora Klausa Langa. Usavršavala se na brojnim kursevima u inostranstvu kod
renomiranih kompozitora poput Klausa Langa, Pitera Ablingera, Beata Furera,
Enja Popea, Vinka Globokara, Stefana Prinsa, Manosa Tsangarisa i drugih.
Nina Perović komponuje u sferi
akustičke i elektronske muzike. U njenom dosadašnjem opusu nalaze se djela za
simfonijski orkestar, vokalne i kamerne ansamble, kao i za solističke
instrumente (sa elektronikom ili bez nje). Njene kompozicije izvođene su u
mnogim evropskim državama. Komponovala je muziku i za brojne pozorišne
predstave.
Redovno je angažovana kao saradnik
u nastavi na predmetima Analiza muzičkog djela, Kontrapunkt i Aranžiranje na
Muzičkoj akademiji na Cetinju, kao i gostujući profesor na predmetu Analiza
muzičkog djela. Član je Odbora za muzičke umjetnosti u Crnogorskoj akademiji
nauka i umjetnosti.
Umjetničke obrade kompozicija Čobanine,
lijepa đevojko i Bokeško kolo za duvački kvintet
nastale su kao porudžbina festivala Kotor Art u 2021.godini. Čobanine,
lijepa đevojko takođe obuhvata i primjenu elektronike čiji su semplovi
napravljeni na osnovu zvučnih zapisa svih izvođača u ansamblu, kao i
interpretacije originalne melodije pjesme u prirodnom ambijentu.
Gražina Bacević (Grażyna
Bacewicz, 1909-1969) je najpoznatija poljska kompozitorka i violinistkinja
20. vijeka. Učila je klavir kod svog oca, pa potom nastavila muzičko
obrazovanje na Muzičkom konzervatorijumu u Lođu kod Helene Kijenske Dobkijevičove
(Helena Kijenska-Dobkiewiczowa). Studirajući
klavir, violinu i teoriju muzike sticala je vrijedno muzičko obrazovanje. Kada
se zajedno sa porodicom preselila u Varšavu, upisala je tamnošnji konzervatorijum:
kompoziciju je studirala kod Kazimira Šikorskog, violinu kod Juzefa Jažebskog i
klavir kod Juzefa Turčinskog. Nakon što je diplomirala, zahvaljujući
velikodušnosti umjetnika i političara Ignacija Jana Paderevskog, dobila je
stipendiju da studira u Parizu na poznatoj akademiji Ecole Normale de Musique 1932-1933. Kompoziciju joj je predavala
čuvena francuska pedagoškinja i kompozitorka Nađa Bulanže a časove violine je
uzimala kod Anrija Turea. Kasnije će se vratiti u Pariz 1934. da bi studirala
kod mađarskog violiniste Karla Fleša.
Nastupala je kao koncertna
violinistkinja a njena djela su bila izvođena širom svijeta. Dobitnica je
mnogobrojnih nagrada među kojima su: Muzička nagrada grada Varšave (1949) za kompozitorska,
pedagoška i organizatorska dostignuća, Nacionalna nagrada (1950 i 1952), nagrada
Poljskog muzičkog festivala (1951), nagrada Ministarstva kulture i umjetnosti
(1955 i 1962) i dr. Kao školovana violinistkinja, u svom kompozitorskom radu je
pokazivala najveće interesovanje za violinu i gudačke instrumente. Među
značajnijim djelima se izdvajaju: Duvački kvintet (1932), Trio za obou, violinu
i violončelo (1935), Simfonijeta za gudački orkestar (1929), Koncert za gudački
orkestar (1948), Klavirski koncert (1949). Od sedam napisanih gudačkih kvarteta
najčešće izvođeni i nagrađivani su br. 3 (1947), br. 4 (1951) i br. 5 (1955),
Muzika za gudače, trube i udaraljke (1958), Violinski koncert br. 7 (1965) i
mnoga druga.
Gudački kvartet br. 3 (String Quartet no.3, 1947) je
trostavačna kompozicija, nastala tokom drugog posleratnog boravka kompozitorke
u francuskoj prijestonici. Ovo je jedno od najskladnijih njenih djela, možda
najbliže opisu idealne serenite, karakteristične za galsku duhovnost. Krajnji
elementi ističu pokret kao glavnu stvaralačku snagu, nema ekstremnih situacija
u pogledu izražavanja ili upotrebe tehničkih sredstava. Pokret je ukroćen
logikom motivskih veza i razvojem forme, koju karakteriše unutrašnji red i
pravilnost. Kompozicija otkriva još jednu odliku kompozitorskog stila tog
perioda: prevlast linearnih struktura u poređenju sa vertikalnim strukturama.
Ovo poslednje, sa stepenom harmonske sofisticiranosti, izgleda kao rezultat
saradnje nezavisnih melodijskih linija.
Slobodanka Bobana
Dabović Đurić (Podgorica, 1990) je stekla osnovno i srednje muzičko
obrazovanje u Umjetničkoj školi za muziku i balet “Vasa Pavić” u Podgorici,
klavirski odsjek u klasama Miladina Peruničića i Anke Asanović. Studirala je
kompoziciju u klasi profesora Zorana
Mulića na Akademiju umetnosti u Novom Sadu, gdje je diplomirala i magistarala.
Djela su joj izvođena u okviru brojnih festivala i projekata: “A
fest”, “Klavirski praktikum”, “Glas anđela-Tijana
Jurić”, “2K+”, “Eufonija”, “Omaž
Stevanu St. Mokranjcu”, “40 godina Akademije umetnosti NS”,
“Koncert za Čačalicu”, “Kompozitorke iz sjenke”,
“Fortepiano”, Svečane akademije “Semper iuvenis”, Svečane
akademije “Martinićka bitka 220 godina”, “Veče savremenih kompozitora”,
“Virtuozitet na harmonici – Amela Frljučkić”, “Obzorja na Tisi – dani Josifa
Marinkovića”, “Ljetnji kamp za kamernu muziku”, FIAT. Do sada je imala dvije
autorske večeri: “Oslobađanje tišine” u Modernoj galeriji u Budvi i autorski
koncert u okviru projekta “Mlade crnogorske kompozitorke” u KIC-u “Budo
Tomović” (2017). Komponovala je muziku za nekoliko filmova: “Jedan dan
života” (režija Momir Matović, 2015), “Ruske
kape” (režija Kosta Đorđević, 2015), “TAM
4500” (režija Momir Matović, 2017), “Duga” (režija
Aleksandar Vujović 2020). Njena muzika je nagrađena prvim mjestom na
međunarodnom filmskom festivalu “Monthly Indie Shorts”, “Čeka se
Godo” (Momir Matović, 2021) kao i za predstava “Orkanski visovi”
(režija Dora Ružđak Podolski, 2017. koprodukcija Kraljevskog pozorišta “Zetski
dom” pozorišta i Barskog Ljetopisa). Po njenoj originalnoj kompoziciji
“Dioclea” Aleksandar Vujović je režirao muzičko-scenski komad. Kreirala
je muziku za multimedijalni performans “Elementali”(zajedno sa buto plesačicom Bojanom
Popadić, i vajarom Nikolom Radonjićem, koji je izveden u Kolektoru 2019. godine
i na FIAT-u 2020). Bobanina klavirska kompozicija Ad libitum improvisando br. 4 “Rukoveti” se našla na kompakt
disku, u okviru časopisa “Musica classica”.
Kompozicija Trag velikana br. 2: Omaž Astoru Pjacoli (2021)
je pisana za nestandardni sekstet, povodom sto godina od rođenja slavnog
argentinskog kompozitora. Izgrađena je
na motivu iz Pjacolinog Libertanga, u
kombinaciji sa dodekafonijom (moderni kompozicioni postupak koji se sastoji u
stalnoj i isključivoj upotrebi niza sastavljenog od dvanaest različitih tonova).
Porukom – Pjevajmo i budimo bolji ljudi – prvi i najpopularniji crnogorski pop hor proslavio je mali, ali važan jubilej – pet godina postojanja, poletne i raspjevane muzičke misije, na svom 60. koncertu.
Nakon duže pauze u nastupima (zbog korone), hor je sinoć ponovo blistao u punoj sali KIC-a, u svom prepoznatljivom maniru, energično i emotivno izvodeći oko 25 pjesama, pred probirljivom i znalačkom podgoričkom publikom, a u predivnoj vizuelnoj scenografiji.
Pod rukovodstvom magistre dirigovanja profesorice Zoje Đurović hor je spektakularno rođendansko veče otvorio svojom himnom ,,Muzika”, a potom su uslijedile pjesme ,,Naša Podgorica”, premijerno izvođenje autorskog djela Zdravka Đuranovića, potom popularni hit Makadama ,,Titograd”, “Mene voljela” Nenada Kneževića Kneza. Želja hora je bila da posebno istaknu važnost domaćih autora i kompozitora. Pored svima dragog, starog, a obnovljenog repertoara hora, i pjesama “Zlatni dan”, “Negativ”, “Devojko mala”, “Dođi u 5 do 5”, mogle su se čuti i nove numere hora poput: ,,Gipsy song”, “Volio je ženu svog života”, “Hava nagila”, “Ani more nuse”, kao i vanvremenski svjetski hitovi – We are the champions, City of stars i Freedom.
Ni rođendanski koncert “Pjevajmo i budimo bolji ljudi” nije se mogao zamisliti bez antifašističkog repertoara koji je postao svojevrsna lična karta KIC POP HORA i zahvaljujući kojem je stekao veliku popularnost širom regiona. Hor je sinoć, u tom bloku, najprije a kapela, izuzetno emotivno izveo “Konjuh planinom”, a potom i “Kraj Sutjeske hladne vode”, “Po šumama i gorama”, “Bella ciao”, “Zemljo moja” i “Računajte na nas”, uz pratnju maestra Aleksandra Saše Magovčevića na harmonici i svesrdnu podršku publike.
U muzičko scenskom spektaklu KIC pop hora učestvovali su i njihovi gosti: Bato Vujošević, Jovan Aleksić, Tamara Pavićević, Mila Nikić i klapa Kamerton, dok je moderator večeri bio popularni radio voditelj Božo Bulatović.
Pedesetak horista se iskreno potrudilo da, kao jedan, donesu muzičku magiju na veliku scenu KIC-a, uz pomoć dirigentice Đurović, vrijedno radeći mjesecima unazad kako bi zablistali i opravdali status koji uživaju među brojnom publikom. Cijeli ovaj projekat ne bi bio moguć ni bez posvećenog menadžerskog tima hora Snežane Burzan Vuksanović i Sanje Radusinović, što ponovo dokazuje da je ovaj hor jedna velika muzička porodica u kojoj se svi međusobno podržavaju, ali i vrijedno i istrajno rade svih ovih godina.
Publika je, kako to obično biva na koncertima omiljenog im hora, pjevala u glas sve koncertne numere, dijeleći kao i bezbroj puta do sada, iskrenu radost i ljubav sa horom, jer su se, kako su navodili, bili uželjeli ovakvih večeri.
Zlatni prijatelj sinoćnjeg koncerta je bio Investiciono razvojni fond Crne Gore, koji je prepoznao kvalitet ovog ansambla, te u okviru svog projekta podsticanja ženskog preduzetništva i jačanja uloge žene u crnogorskom društvu, obezbijedio KIC pop horu novu scensku garderobu. Jubilarni koncert podržali su i novi prijatelji hora, među kojima su: kompanija Alijans, Centralna banka Crne Gore, Bi Aj komunikejšn, kompanija Ledo, Nikšićko pivo, ali i produkcija Takt, agencija CG news i preduzeće Simteks. KIC pop hor zahvaljuje logističkom KIC-timu na podršci, scenografu Vladu Klisiću, video i ton majstorima Igoru i Jeleni Bakić i Nemanji Klikovcu, kao i svim medijima, a posebno onima zbog kojih pjevaju i traju – svojoj vjernoj publici!
Osmi festival savremene klavirske muzike “Forte piano” uspješno je realizovan u organizaciji Kulturno-informativnog centra “Budo Tomović”. Festival je okupio ugledne koncertne pijaniste iz zemlje i regiona, brojne profesore klavira i njihove talentovane učenike različitog uzrasta. Inspirativna tema festivala “Muzika (post)jugoslovenskog perioda” omogućila je koncertnu prezentaciju savremene klavirske muzike i autora koji su ostavili trag svojim bogatim opusom; na festivalu su se čula i djela post jugoslovenskih kompozitora, koji muziku stvaraju na različite načine, i nadahnjuju se raznovrsnim muzičkim stremljenjima.
Festival je počeo revijalnim koncertom učenika muzičkih škola “Vasa Pavić”, “Petar II Petrović Njegoš” – Bar i Muzičke škole Tivat u okviru kojeg su učenici predstavili svoje interpretatorsko umijeće izvodeći klavirska djela stvaralaca sa prostora bivše Jugoslavije, po izboru svojih nastavnika (Stanojlo Rajičić, Rudolf Mac, Ivo-Lotka Kalinski, Marko Tajčević, Dejan Despić, Vasilije Mokranjac, Stojan Stojkov, Blagoj Canev, Ivo Josipović, Senad Gačević, Dejan Krdžić i Milivoje Božović i dr).
prof. Dragan Šobajić
Večernji program prvog dana festivala obilježio je koncert “Žene u muzici” pijanistkinje Vesne Damljanović. Poznata crnogorska umjetnica predstavila se podgoričkoj publici maestralnim i nadahnutim izvođenjma djela savremenih kompozitorki koje posebno cijeni i izdavaja i sa kojima je na neposredan i posredan način sarađivala. To su: Isidora Žebeljan iz Srbije, Tatjana Prelević iz Crne Gore i Valentina Dutina iz Bosne i Hercegovine. Pijanistkinja Vesna Damljanović s ovim projektom želi da lično doprinese afirmaciji ženskog stvaralaštva i izvođačkog izraza. Imajući u vidu da je na repertoaru bila nova muzika koja se prvi put izvodi u našoj zemlji, prije koncerta organizovana je programska promocija projekta na kojoj su, pored autorke, učestvovale mlada muzikološkinja dr Jelena Jovanović-Nikolić i kompozitorka Valentina Dutina.
Vesna Damljanović predstavila je projekat ,,Žene u muzici”
Na festivalu je gostovao i prof. dr Dragan Šobajić u ulozi predavača na temu ”Klavirska muzika u Jugoslaviji”. Osvrnuvši se na istorijat razvoja muzike u Jugoslaviji, u svijetlu izvođaštva, stvaralaštva i pedagogije, a pogotovo kroz važnu ulogu visokoškolskih ustanova koje su bile rasadnik stvaralaca, pedagoga i izvođača klavirske muzike, on se u kontekstu ove teme osvrnuo i na stvaralaštvo važnih predstavnika jugoslovene muzike čiju su okosnicu ponajviše činili srpski i hrvatski kompozitori. Istakao je Josipa Štolcera Slavenskog kao posebnu ličnost u kojoj je jugoslovenstvo bilo doslovno sublimirano kroz njegov privatni i profesionalni rad, u kojem je koristo obilje folklornog idioma iz svih dijelova nekadašnje Jugoslavije.
Biljana Gorunović izvela je Omaž Miloju Milojeviću
Izražavajući oduševljenje programom i idejom festivala “Forte piano” prof. Šobajić je ujedno istakao da je najdragocjenija crta ovog festivala uravnotežen pristup stvaralaštvu i izvođaštvu za klavir, kojim se daje dužno priznanje savremenoj klavirskoj muzici, okupljanjem vrijedne muzičke zaostavštine sa prostora nekadašnje Jugoslavije i pristupanjem temi na način kako to čine učesnici – djeca, pedagozi i afirmisani umjetnici.
Prvi put na “Forte pianu” gostovala je pijanistkinja Biljana Gorunović, redovna profesorica na Univerzitetu umjetnosti u Novom Sadu koja se predstavila koncertnim programom pod nazivom “Omaž Miloju Milojeviću”. Pijanistkinja je uz zanimljive uvodne komentare o svakom opusu predstavila nekoliko faza kompozitorovog stvaralaštva, od ranih djela, s početka 20. vijeka, koja su nadahnuta folklorom (Minijature op.2), zatim evropskim ekspresionizmom i francuskim impresionizom (Četiri komada op. 23 i Kameje op. 51, izbor) da bi se kasnije, u poslednjoj fazi života vratio tradiciji i folkloru (Melodije i ritmovi Balkana op. 69). Pijanistkinja Gorunović je snimila ova djela na kompakt disku u izdanju PGPRTS za koji je svojevremeno dobila niz priznanja i nagrada.
Festival je završen nastupom mlade pijanistkinje i klavirske pedagoškinje Marije Mitrović koja je predstavila djela savremenih autora koji žive i aktivno stvaraju na prostoru bivše Jugoslavije, s naglaskom na stvaraoce uglavnom mlađe generacije čija su djela nastala u poslednjih pet godina: Vito Žuraj iz Slovenije, Margareta Petrić iz Hrvatske, Ana Pandevska iz Sjeverne Makedonije, Dino Rešidbegović iz Bosne i Hercegovine. Njima je pridružila noviju muziku nedavno preminulog kompozitora Srđana Hofmana, inače dugogodišnjeg profesora kompozicije na FMU u Beogradu. Karakteristika ovog programa je eksperimentalni pristup klaviru uz korišćenje elektronike, različitih načina i tehnika prepariranja klavira, upotreba klavirske školjke, spolja i iznutra, unutrašnjost rezonantne kutije, koji izvorni-klasični zvuk klavira mijenjaju i stvaraju nove zvučne efekte, što je svojstveno postavangardnoj muzici. Uz to, Marija Mitrović je svom projektu dodala scensku dimenziju. Video animacijom i posebnim osvjetljenjem postigla je efekat čarolije posebno u poslednjem dijelu koncerta “Yu-topia”, kako je svoj projekat nazvala. To je zapravo naziv svite za klavir i elektroniku nastala kroz njenu pedagošku praksu u kojoj podstiče kreativnost, spontanost i stvaralaštvo svojih učenika. Inspirisana ovogodišnjom temom festivala, Marija Mitrović je podstakla učenike da komponuju i izvode svoje kompozicije koje odražavaju njihove ličnosti i čiste percepcije njihove stvarnosti i imaginacije savršene države – mjesta ka kome težimo. Sa ovim projektom umjetnica je dala svoj doprinos na unapređenju savremene klasične muzike na zajedničkom/regionalnom kulturnom prostoru.
Marija Mitrović ,,Yu topia”
Važan aspekt festivala je upravo taj pedagoški pristup mladim pijanistima da otkrivaju i sviraju muziku naše sadašnjice i bliže prošlosti.
Pjevajmo i budimo bolji ljudi’’Prvi crnogorski pop hor proslaviće koncertom pod nazivom ,,Pjevajmo i budimo bolji ljudi’’ svoj peti rođendan.
Muzičko – scenski spektakl biće održan u utorak, 1. marta 2022. godine na velikoj sceni KIC-a “Budo Tomović” sa početkom u 20 h.
Najpopularniji crnogorski horski sastav, na tom svom 60-tom koncertu, izvešće mješoviti repertoar, a uz poznate domaće i svjetske pop i rok hitove (Mene voljela, Titograd, Džipsi song, City of stars, Freedom, Hava nagila, Da si tu, Volio je ženu svog života…), pjevaće i dio svog antifašističkog repertoara (Konjih planinom, Beća ćao, i dr), sve pod dirigentskom palicom prof. Zoje Đurović, magistre dirigovanja.Gosti rođendanskog koncerta biće pjevači: Bato Vujošević, Renata Perazić, Tamara Pavićević, Mila Nikić, Jovan Aleksić, klapa Kamerton i harmonikaš Aleksandar Saša Magovčević.
Zlatni prijatelj koncerta je Investiciono – razvojni fond Crne Gore.Podgorički KIC pop hor, koji već pet godina uspješno vodi menadžerski tim Snežana Burzan Vuksanović i Sanja Radusinović, pod okriljem NVU Kutak i uz logističku podršku JU KIC “Budo Tomović”, do sada je održao skoro 60 koncerata širom Crne Gore i regiona, a odličnim nastupima je obogatio prestižne manifestacije kao što su: Olimpijada malih zemalja Evrope u Budvi, Evropskom prvenstvu u džudou u Podgorici, dodjela nagrade “Iskra” za filantropiju na Cetinju, festivale horova u Baru i Herceg Novom, koncerte povodom 30-godišnjice rada kompozitora i pjesnika Momčila Zekovića Zeka u CNP-u u Podgorici i na Cetinju, godišnjicU Rotary kluba, Božićni bazar u podgoričkoj “Delti”, festival City groove, Monteviziju, Međunarodni festival lutkarstva, i brojne druge. Hor je snimio i nekoliko muzičkih spotova, a materijal sa koncerata dostupan je i na njihovom you tube kanalu.Najveću popularnost KIC pop hor je stekao izvodeći projekat “Bez dileme – antifašizam”, za koji je dobio i Povelju SUBNOR-a i antifašista Crne Gore, za posebne zasluge u razvoju i unaprjeđenju antifašizma, a još se pamte njihovi spektakularni koncerti: u prepunom podgoričkom KIC-u, na Trgu nezavisnosti u Podgorici, cetinjskom Dvorskom trgu, platou ispred Skupštine Crne Gore, beogradskoj Kombank dvorani i dr. KIC pop hor je bio učesnik državne akademije povodom 75 godina oslobođenja Crne Gore.Od svog pojavljivanja na muzičkom nebu Crne Gore 1. marta 2017. ovaj hor je donio drugačiju energiju i posebnu emociju kojom je očarao i osvojio publiku kako u Podgorici, Herceg Novom, Kotoru, Danilovgradu, Budvi, Kolašinu, tako i u Beogradu, Sarajevu, Prijepolju. I danas hor ima oko 60 članova, različitih generacija (od studenata do penzionera), interesovanja i zanimanja, koje spaja ljubav prema muzici, nastupima, druženju. Ponosni su, kako kažu, što su uprkos koroni uspjeli da se održe na okupu, a podvigom smatraju i to što su uz podršku dirigentice Đurović i njihovih vrijednih menadžerki Burzan Vuksanović i Radusinović, za nekoliko mjeseci uspjeli da nakon toliko duge pauze povrate kondiciju, energiju i boju hora, nauče nove pjesme, obnove dio starog repertoara, steknu nove prijatelje među sponzorima i donatorima, jer kako kažu bez rada nema ni rezultata.
KIC pop hor poziva publiku da zajedno pjesmom obilježe njihov peti rođendan na koncertu ,,Pjevajmo i budimo bolji ljudi’’, u utorak, 1. marta od 20 h u Velikoj sali KIC-a
Dodajmo da su besplatne ulaznice od danas dostupne na biletranici KIC-a.
