Koncert “Makedonska etno – lirika” koji će prirediti sopran Jelena Aleksić u saradnji sa pijanistkinjom Magdicom Manasievom biće održan u ponedjeljak, 29.novembra, u velikoj sali KIC-a “Budo Tomović”, od 20 sati.Umjetnice će izvoditi najljepše makedonske pjesme koje je kompozitor Sašo Livrinski aranžirao na jedan vrlo savremen i sofisticiran način.
Koncert organizuju KIC “Budo Tomović” i NVU “Kirjana”. Ulaz je besplatan, a važe mjere IJZCG.
Jelena Aleksić muzičko obrazovanje stiče u rodnom gradu Skoplju. Srednju muzičku školu “Ilija Nikolovski-Luj” (MBUC – Muzičko-baletski učilišni centar) završava u klasi prof. Zvezde Damovske na odsjeku za solo-pevanje. Diplomirala je na Fakultetu Muzičke umetnosti u Skoplju u klasi prof. Marije Muratovske. U toku studija izdvaja se kao perspektivan student solo-pjevanja u projektima Fakulteta, kao solista u Bahovoj osmoj kantati, na koncertima “Koste Trpkova”, koncertima klase u Ohridu, Prilepu, Kavadarcima, Kumanovu, Štipu i na Internacionalnom festivalu klasične muzike “Iterfest” Bitolj. Osvaja značajne nagrade na takmičenjima solo-pjevača, kao što su: Prva nagrada na takmičenju “Lazar Jovanović” u Beogradu, Druga nagrada na državnom takmičenju u Skoplju i specijalna nagrada takmičenja “Ars kosovo” u Prištini sa maksimalnih 100 poena. Radila je kao dirigent i menadžer gradskog hora “Izvorce” od 2003. do 2006. u Skoplju. Od strane Makedonske Opere i Baleta, angažovana je kao solista u operama; The Turn of the Screw i Carmen. Aktivni član hora Makedonske Opere i Baleta bila je od 2001. do 2004. godine. Učestvovala je u izvođenju opera: “Traviata”, “Nabucco”, “Carmen”, “Turandot”, “Cavalleria Rusticana”, “Don Giovanni”, “Aida”, “La forza del destino” i “Ivan Susanjin”. U horu Opere Narodnog Pozorišta u Beogradu aktivno pjeva od 2013. godine do danas. Jelena Aleksić usavršavala se na majstorskim radionicama kod: Mirelle Parutto / Antonia Boyer (Italija), Carolina Isabel Merz / Olivera Miljakovic (Austria), Nigel Clark (UK) radeći na repertoaru savremene muzike.Sa pijanistkinjom Magdicom Manasievom, 2019. osniva sastav “Etno – Lirika”, sa kojom uspješno promoviše makedonsku muziku, koju je kompozitor Sašo Livrinski aranžirao. U okviru projekta održani su koncerti u Štipu, Strumici, Tetovu i Skoplju. U toku je priprema CD-a sa obrađenim makedonskim narodnim pjesmama, pod pokroviteljstvom Ministarstva za kulturu i obrazovanje Republike Makedonije.Magdica Manasieva muzičko obrazovanje je započela u DMBUC-u Ilija Nikolovski-Luj, gdje je nastavila srednjoškolsko obrazovanje u klasi prof. Maje Kastratović. Tokom školovanja učestvovala je na više državnih takmičenja u Republici Sjevernoj Makedoniji, od kojih izdvajamo: Pijanističko takmičenje (1996), Državno pijanističko takmičenje – Šopinijada (1996) i Državno takmičenje u kamernoj muzici (1999). Učestvovala je na nekoliko klavirskih seminara kod prof. Boris Romanov, prof. Žene Zaharieva (Bugarska), prof. Jokud Mihajlović (Srbija), prof. Vadim Palmov (Rusija). Muzičko obrazovanje nastavlja na Fakultetu muzičkih umjetnosti FMU – Skoplje na Odsjeku za instrumentalni klavir u klasi prof. Zorana Pehčevskog gdje je i magistrirala 2011. godine. Tokom magistarskog studija učestvuje u više nastupa i kao klavirska pratnja na majstorskim ispitima, državnim i međunarodnim takmičenjima. Godine 2011. nastupila je na godišnjem koncertu zajedno s orkestrom i horom Nacionalnog folklornog ansambla TANEC, a od 2015. saradnik je ansambla savremene glazbe “Con Tempora” gdje je nastupila u triju na večernjem koncertu u Strugi, Makedonija. Inicirala je 2016. godine stvaranje Duo Piano – Equilibrium i odsvirala koncerte u Republici Sjevernoj Makedoniji, a duo je učestvovao i na međunarodnom takmičenju “Lake Pearls” gdje je osvojio Laureat II stepena. U Republici Bugarskoj – Sofiji nekoliko godina zaredom nastupa kao solista na Tradicionalnom novogodišnjem balu društva “Obelisk”, a u svojem izvođenju osim klasičnih djela izvela je i savremenu kompoziciju – “Valcer” Hrista Mihajlova. Od 2017. je član Etno benda Monistra kao pijanista, sa uspješnim koncertima u Republici Sjevernoj Makedoniji, Grčkoj i Crnoj Gori. Kao klavirski saradnik četiri godine zaredom (2014, 2015, 2016. i 2018.) učestvuje u projektu „Koncert za klasičnu glazbu“ u pozorištu „Trajko Prokopiev“ – Kumanovo. Magdica Manasieva njeguje afinitet kako prema klasičnoj tako i prema etno i savremenoj muzici. Kao solistkinja je učestvovala u snimanju CD projekta “Vrutok” autora Saše Livrinskog. Na ovom CD-u uspješno izvodi 2 solo numere i uradila je 2 videospota koja su snimljena i objavljena 2017. godine. Od 2006. godine zaposlena je u redovnom radnom odnosu u Osnovnoj školi “Pance Pešev” – Kumanovo, kao profesorica klavira i kao klavirska saradnica gdje uspješno radi sa svojim učenicima, upoznavajući ih s tajnama svog instrumenta. Sa njima učestvuje na mnogim državnim i međunarodnim takmičenjima u Republici Sjevernoj Makedonija i Republici Srbiji gdje je već osvojila preko 20 nagrada, kao i priznanja za uspješnog pedagoga (profesora) i klavirskog saradnika.
Dobro došli!
Beogradski kamerni ansambli u formaciji trija, “Pokret” i “Femina” prirediće koncert savremene muzike “Zajedno u intuitivnom muzičkom pokretu” u utorak, 30.novembra, u velikoj sali KIC-a “Budo Tomović”, u 20 sati.Podgorička publika biće u prilici da premijerno čuje program u koji su uvrštena savremena djela srpskih kompozitorki Dragane Jovanović (Recuerdos para tres), Isidore Žebeljan (Tri kozja uveta), Milane Stojanović-Milić (Neoromantico 2), Svetlane Maksimović (Magnum Misterium) i kompozitora Miloša Raičkovića (Pasakalja i dvostruka Fuga na temu BACH i BAGDAD).Pokrovitelj koncerta je Sokoj-Organizacija muzičkih autora Srbije.
Članovi oba ansambla, Pokret i Femina, su ugledni umjetnici i profesori koji djeluju na Fakultetu muzičke umjetnosti u Beogradu i u Muzičkoj školi “Mokranjac”.Trio „Pokret“, čiji su članovi violinistkinja Madlen Stokić Vasiljević (FMU), pijanistkinja Maja Mihić (FMU) i klarinetista Miloš Nikolić (MŠ „Mokranjac“), predstavlja ansambl koji je za jedanaest godina svog postojanja napravio prekretnicu u pristupu kamernoj muzici na srpskoj muzičkoj sceni. Osnovan je 2010. godine iz potrebe troje izvođača da se u potpunosti posvete muzici savremenog trenutka. U centru interesovanja ovog sastava su djela savremenih kompozitora. Nakon što je 2011. izveo sva do tada napisana djela iz pera domaćih kompozitora za ovaj tip kamernog ansambla, trio Pokret je podstakao autore da napišu nova djela, od kojih su mu mnoga posvećena. Ovaj ansambl je izvodio nova djela sukcesivno, ubrzo po njihovom nastanku. Izvođenjem novih kompozicija, ovaj ansambl doprinosi životnosti i dinamičnosti aktuelne muzičke scene u svojoj sredini i obogaćuje muzičku literaturu za ovaj sastav. Za koncert “Živa srpska muzika – premijere“ u Кolarčevoj zadužbini 2012. godine, trio Pokret je dobio nagradu „Кoncert godine“ časopisa “Muzika klasika”.
Ansambl je imao veliki broj koncerata u Beogradu, Novom Sadu, Nišu, Čačku, Novom Кneževcu sa premijernim izvođenjem djela domaćih autora. Od 2013. do 2019. godine, trio „Pokret“ je ostvario brojne projekte sa premijernim izvođenjem djela nove muzike („Portreti“, „Senzibiliteti“, „Pet godina muzičkog kretanja“, „Retrospektive“, „Dinamika pokreta“, „Novi muzički pokreti“ i „Srpska muzika u pokretu“). Trio je imao zapažene koncerte na Međunarodnoj tribini kompozitora u Beogradu 2012. i 2015. godine. Кoncert u septembru 2015. Godine, emitovan je uživo na televizijskom i radijskom programu RTS3. Od 2016. godine, trio Pokret gostuje i van granica svoje zemlje, najprije u Rimu a zatim i u zemljama bivše Jugoslavije, sa zapaženim koncertima u Skoplju, Zagrebu i Ljubljani na festivalima NIMUS, „Tisin cvet“ i „Skopska esen“, festivalima „Lucci della ribalta“ u Narniju i “Nuovi spazi musicali” Askoliju u Italiji, Minhenu i Parizu. U novembru 2019. godine, Trio je gostovao u Njujorku, u sali Plasido Domingo Američkog nacionalnog operskog centra. Aktivan u medijskoj promociji savremene muzike, Trio je pored koncerata učestvovao u snimanju emisije “Ad libitum” za RTS, izvodeći djelo Tatjane Milošević, kao i emisije “Art fantazija” koja je u cjelosti bila posvećena ovom ansamblu. Radio emisija „Muzika sa povodom“ muzikološkinje Donate Premeru je takođe u cjelosti bila posvećena triju. Bili su učesnici autorskog koncerta Vladimira Tošića u velikoj dvorani Кolarčeve zadužbine, i u sali Beogradske filharmonije, kao i na svečanosti dodjele nagrade “Zlatni beočug” Кulturno-prosvetne zajednice akademiku Dejanu Despiću. Trio je nastupio i na koncertu u okviru doktorskog umjetničkog projekta klarinetiste Miloša Nikolića, člana trija. Marta 2018. godine, učestvovali su na Tribini „Novi zvučni prostori“ u organizaciji Centra za muzičku akciju i Udruženja kompozitora, izvodeći i diskutujući o djelu Srđana Hofmana „Кroz kutije zvuka“. Oktobra 2019. godine, bili su pozvani da nastupe na svečanom otvaranju Prve internacionalne konferencije „Psihologija i muzika“. Na Međunarodnoj tribini kompozitora 2019. godine, dodijeljena im je prestižna nagrada „Aleksandar Pavlović“ za najuspešniju promociju domaće muzike u zemlji i inostranstvu tokom 2018. godine. Na inicijativu ovog ansambla savremena muzika je obogaćena za gotovo četrdeset novih djela napisanih za violinu, klarinet i klavir.Beogradski trio „Femina“ čine doktorice umjetnosti Madlen Stokić Vasiljević, profesorica violine i Maja Mihić, profesorica uporednog klavira (Fakultet muzičke umjetnosti u Beogradu) i magistrica umjetnosti Ivana Dakić, prva oboa Simfonijskog orkestra RTS.
Trio “Femina” je oformljen 2016. godine sa željom da publici predstavi nesvakidašnji ansambl koji čine oboa, violina i klavir. Za samo tri godine žive koncertne aktivnosti, trio je zabilježio uspješne koncerte u Muzičkoj galeriji Кolarčeve zadužbine, u Кulturnom centru Novog Sada u okviru Tribine mladih, a gostovale su i u Кragujevcu i Srbobranu. U Beogradu su još nastupile i u okviru ciklusa „Ponedeljkom u Đorđeviću“, kao i u Galeriji ULUPUDS na otvaranju likovne izložbe. Кoncert u „Đorđeviću“ zabilježen je i audio u okviru projekta „Trag u vremenu“. Godine 2019, nastupile su na koncertu u okviru „Oboa festa“. Na repertoaru trija nalaze se djela savremenih srpskih autora Dušana Radića, Miloša Raičkovića, Isidore Žebeljan, Mirjane Živković, Dragane Jovanović, Ivane Stefanović, kao i širi spektar muzike 20. vijeka aranžirane za ovaj ansambl (Šostakovič, Debisi, Ravel itd).
Napominjemo važe mjere IJZCG.Dobro došli!
Gradski hor “Bijelo Polje” premijerno će nastupiti na velikoj sceni KIC-a “Budo Tomović” u utorak, 23.novembra, u 20 sati.Hor će nastupiti pod upravom dirigentica Jelene Đaković i Julijane Vujošević, a na repertoaru su obrade popularnih kompozicija i umjetnička muzika.
Gradski hor Bijelo Polje bavi se koncertnim aktivnostima i iza sebe ima uspješne solističke nastupe. Hor je po strukturi mješovito, višegeneracijsko pjevačko društvo i broji 50 stalnih članova. Jelena Đaković i Julijana Vujošević uspješno diriguju gradskim horom, koji funkcioniše u okviru bjelopoljskog Centra za kulturu. Hor je osnovan 2016. godine sa ciljem razvijanja kreativnog odnosa prema kulturnom nasljeđu i stvaralaštvu, za podsticanje aktivnog učestvovanja u procesima razvijanja kulture i kulturne razmjene u oblasti muzike, realizaciji koncerata i koncertnih gostovanja hora i solista. Riječ je o horu koji je nastupao u zemlji i inostranstvu, a u svom gradu skoro je postao nezaobilazan kada se organizuju kulturne manifestacije, od obilježavanja Dana opštine do Ratkovićevih večeri poezije, Jazz festivala. Pored nastupa u Crnoj Gori, Gradski hor Bijelo Polje je nastupao i u Puli (Hrvatska), i gradu “Edrine” – Jedrene (Turska). Prije dvije godine hor se takmičio na Beogradskim horskim svečanostima (BEHOS), gdje je predsjednica žirija bila uvažena dirigentica Darinka Matić Marović, i osvojio srebrnu medalju. Učesnik je i online takmičenja horova na festivalu “Melodianum” – Kikinda gdje takođe osvaja srebrnu medalju. Hor osim što izvodi umjetničke kompozicije (svjetovna i duhovna muzika), izvodi i obrade popularnih pjesama, kompozicija iz filmske muzike, kao i stare crnogorske pjesme.
Napominjemo važe mjere Instituta za javno zdravlje Crne Gore.
Dobro došli!
Promocija 6. samostalnog CD-a “Docela i druge priče” autora Bola Boškovića biće organizovana u utorak, 9.novembra, u Multimedijalnoj sali KIC-a “Budo Tomović”, od 12 sati. Učesnici promocije uz autora su predsjednica Udruženja kompozitora Crne Gore Mirjana Živković i direktorica KIC-a mr Snežana Burzan Vuksanović.
U okviru promocije biće prikazan prilog Srđana Stojanovića direktora instituta za muzikologiju Srbije i prilog sa prve pomocije 1993. godine Dragoljuba Đuričića.“Šesti samostalni CD instrumentalne muzike “Doclea i druge priče“ Miodraga Bola Boškovića samo potvrđuje znano: beskompromisnu artističku doslednost i jedinstvenu autorsku poziciju na prostoru crnogorske kulturne. Novim kompozicijama Bošković svoj umetnički i istraživački angažman usmerava ka temi zavičaja u kontekstu istorije. Četiri kompozicije čine putovanje kroz četiri epohe prostora koji autora, kroz čitavo stvaralaštvo, neiscrpno nadahnjuje. Dolcea kao antički rimski grad, carska provincija Prevalis, srednjevekovna oblast Zeta u doba Crnojevića i toponim Titograd-Podgorica doživljeni su u tipičnom Boškovićevom senzibilitetu u kome se prepliću i dopunjavaju melodična melanholičnost, razigrana folklorna radoznalost, katkad elegični citat, sve u nameri panoramisanja mitske čudesnosti jednog krajolika. Čuvajući lokalne kolorite, ne bežeči od naglašene atmosfere Mediterana, on svoje stvaralaštvo stavlja u širi civilizacijski i moralni kontekst.Za Boškovića patriotizam nije ideologija, već stvar kućnog vaspitanja. To rodoljublje se upravo zbog toga ogleda časnim uključenjem u nužnu podelu kulturnih dobara sa stavom zasnovanim na ličnom ponosu i kompetentnom znanju prilikom osvetljavanja svog etosa. Svojim posebnostima uspostavljati stvaralački odnos prema drugim sredinama, iskustvima i ukusima – ima li većeg zadatka u umetnosti?!To višeslojno komponovano tkanje je zvučni dokument o značajnom poprištu istorije i života na mestu hiljada neispričanih drama. Čuvanje zlatnog trunja svog Zavičaja od definitivnog zaborava kroz postmodernizam u muzici, nagrađene dokumentarne filmove i istorijsku radoznalost odlikuju karakter Boškovićeve kreativnosti. Taj zanosni koktel piksela i frekvencija, više prepoznat u svetu nego u samoj Crnoj Gori, istovremeno je vredno uspostavljanje ravnoteže između sakralnog i profanog, prostog i uzvišenog. Upravo tamo gde rodoljublje i samosvest najviše imaju smisla – u sferi svetovne kreativnosti! Tamo gde duh nikad ne umire. Bole Bošković pripada crnogorskoj kulturi, ali najviše sebi kao ličnost retke svestranosti. Prosto, za ovog čoveka stalno upotpunjavanje slike Crna Gore, isto je što i disati – trajni glagol.” recezent Petar Peca Popović
Napominjemo važe mjere Instituta za javno zdravlje Crne Gore.Dobro došli!
Jedan od najboljih klarinetista u regionu Veljko Klenkovski prirediće koncert u saradnji sa pijanistom Aleksandrom Sinčukom u četvrtak, 11.novembra, u velikoj sali KIC-a “Budo Tomović”, u 20 sati.Na programu koncerta su djela za klarinet i klavir: “Sonata” op. 167 Kamija Sen Sansa, “Tri romanse” op.94 Roberta Šumana, minijature-omaži velikim kompozitorima Bela Kovača (“Pozdravljam Vas, gospodine Johan Štraus” i “Posle Vas, gospodine Geršvin”) i Majkla Garsona (“Džez varijacije na Paganinijevu temu”). Pored toga, pijanista Sinčuk će izvesti dvije klavirske kompozicije Frederika Šopena (Etide op. 10, br. 11 i 12), i Sergeja Rahmanjinova (Muzički momenat op.4, br. 16).
Više o umjetnicima:
Klarinetista Velјko Klenkovski rođen je u Pančevu. Srednju muzičku školu “Kornelije Stanković” završio je u Beogradu, nakon čega je nastavio svoje školovanje na konzervatorijumu “Žorž Bize” u Parizu. Diplomirao je s najvišim ocjenama na Nacionalnom konzervatorijumu u Parizu. Dvije godine kasnije magistrirao je na pariskoj Muzičkoj akademiji “Alfred Korto”, a 2008. godine magistrirao je i na Akademiji umjetnosti u Novom Sadu. Doktorirao je na Fakultetu muzičke umjetnosti u Beogradu. Klenkovski je lauerat brojnih takmičenja u zemlјi i inostranstvu od kojih su najznačajnije prve nagrade na međunarodnom takmičenju “Leopold Belan” u Parizu, međunarodnom takmičenju u Pikardiji, Saveznom takmičenju u Ljublјani, kao i prva specijalna nagrada na Međunarodnom takmičenju u Parizu i treća nagrada na Međunarodnom takmičenju muzičke omladine u Beogradu.
Angažovan je kao prvi klarinetista Beogradske filharmonije i Orkestra opere Narodnog pozorišta. Osnivač je i član Duvačkog kvinteta Beogradske filharmonije i Beogradskog duvačkog trija. Nastupao je sa simfonijskim orkestrom “Bruno Walter”, kao i Nacionalnim orkestrom Kipra. Tokom dugogodišnjeg rada u orkestrima sarađivao je sa mnogim muzičarima, među kojima su Zubin Mehta, Kristijan Mandal (Christian Mandeal), Bari Daglas (Barry Douglas), Muhai Tang, Leopold Hager, Paul Angerer i drugi. Klenkovski se aktivno bavi pedagoškim radom. Zaposlen je na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu u zvanju docenta. Držao je majstorske kurseve u Srbiji, Crnoj Gori, Sloveniji i Francuskoj. Dugogodišnji je mentor na Ljetnjem kampu za kamernu muziku. Za svoj pedagoški rad nagrađen je Oktobarskom nagradom Beograda.
Nastupao je kao solista sa Kralјevskim orkestrom iz Brisela, Filharmonijom nacija u Njemačkoj, Beogradskom filharmonijom, Orkestrom RTS-a, Simfonijskim orkestrom Niša, beogradskim kamernim ansamblima “Dušan Skovran” i “Gudači Svetog Đorđa’’. Kao član mnogih kamernih ansambala gostovao je širom svijeta: Španija, Rusija, Kina, Njemačka, Francuska, Slovenija, Austrija, Švajcarska, Italija, Grčka, Slovačka, Češka, Amerika i Indija.Aleksandar Sinčuk (1988, Rusija) je laureat mnogih prestižnih pijanističkih konkursa među kojima se izdvajaju Prva nagrada na Međunarodnom konkursu “Rahmanjinov” u Moskvi (2008) i Zlatna medalja na Međunarodnom konkursu “Vladimir Horovic” u Kijevu (2012). Svoje koncerte danas priređuje u značajnim koncertnim dvoranama širom Rusije, Evrope i svijeta (SAD, Portoriko, Izrael, Maroko, Kina, Južna Koreja, itd.).
Sinčuk je bio đak ugledne profesorice Izolde Zemskove u Vladivostoku, a zatim je upisao Centralnu muzičku školu pri Moskovskom državnom konzervatorijumu “Čajkovski” u klasi prof. Nine Makarove. Godine 2006. upisao se na Moskovski državni konzervatorijum “Čajkovski” u klasi profesora Valerija Pjasetskog, gdje je diplomirao s počastima 2011., a četiri godine kasnije i magistrirao. Usavršavao se na međunarodnim majstorskim časovima velikih pijanista poput Nauma Štarkmana, Rudolfa Buhbindera i Dmitrija Baškirova. Godine 2014. Sinčuk je završio program “Artist Diploma” Muzičke škole “Thorton”, u okviru Univerziteta Južne Kalifornije u SAD, gdje se usavršavao u klasi profesora Danijela Polaka. Tokom školovanja bio je stipendista različitih ruskih i međunarodnih prestižnih programa. Godine 2021. završio je doktorske studije na Fakultetu muzičke umjetnosti u Beogradu, čime je stekao zvanje doktora umjetnosti.
Gost je brojnih festivala klasične muzike kao što su: Međunarodni festival „Lica savremenog pijanizma” u Sankt Peterburgu, BEMUS u Srbiji, Ohridsko leto u Makedoniji, Moskovski muzički festival mladih, “Piano Follies” u Francuskoj, Kineski međunarodni pijanistički festival, Ljetnji festival u Kopenhagenu (Danska), Muzički festival u Bratislavi, Evropski muzički festival u Bugarskoj, Festival Barski ljetopis u Crnoj Gori itd.
Sarađuje sa brojnim ruskim i međunarodnim simfonijskim orkestrima, uključujući Orkestar Marijinski (Sankt Peterburg), Nacionalni filharmonijski orkestar Rusije, Simfonijski orkestar Moskve „Ruska filharmonija”, Brandenburški državni orkestar iz Frankfurta, Sofijska nacionalna filharmonija, Moskovski državni radio orkestar, Simfonijski orkestar RTS (Beograd), a nastupa sa proslavljenim dirigentima kao što su Vladimir Spivakov, Dmitrij Jurovski, Valerij Gergijev, Vjačeslav Ređa, Dmitrij Vasilijev, Feliks Korobov, Fabio Mastranđelo, Aleksej Kornijenko, Anatolij Levin, Valerij Poljanski, Bojan Suđić, Uroš Lajovic, Hauard Grifits i dr. Održao je nekoliko svetskih turneja u SAD, Rusiji, Španiji, Kini i Srbiji.
Od 2015. godine Aleksandar Sinčuk se bavi pedagoškim radom; najprije u zvanju asistenta na Moskovskom državnom konzervatorijumu Čajkovski (2015/16) a zatim na Fakultetu muzičke umjetnosti u Beogradu u zvanju vanrednog profesora (od 2019).
Aleksandar Sinčuk je snimio solistički album (izdavač: Classical Records, 2014), kao i tri CD izdanja kamerne muzike.
Besplatne ulaznice se mogu preuzeti na biletarnici KIC-a od ponedjeljka, 8.novembra.
Napominjemo važe mjere IJZCG
.Dobro došli!
Veče folklora pod nazivom “U kolo se bratsko uhvatimo” održaće se u četvrtak 4. novembra u KIC-u „Budo Tomović“ u Podgorici sa početkom u 19 časova.
Veče folklora održava se u okviru manifestacije “Svi smo mi Crna Gora – bogatstvo različitosti” koje Centar za očuvanje i razvoj kulture manjina Crne Gore organizuje uz podršku Kulturno-informativnog centra „Budo Tomović“, navodi se u najavi.
Učestvuju: Folklorni ansambl “Budo Tomović” iz Podgorice, KUD ”Boka” iz Tivta, KUD “Ramadan Šarkić” iz Tuzi, KUD „Duga” iz Berana, Folklorni ansambl “Rožaje” iz Rožaja, Etno grupa ”Besa” i članice etno grupe “Teferidž” iz Rožaja.
Kroz bogat program sa preko stotinu učesnika, koloritan i raznovrstan scenski pokret i etno zvuk veče folkloras “U kolo se bratsko uhvatimo“ ima za cilj predstavljanje folklorne baštine Crne Gore i prožimajućih vrijednosti jedinstvene crnogorske kulturne baštine, navodi se u najavi.
Program će se održati uz poštovanje epidemijskih mjera.
Ženska pjevačka grupa „Đude“ iz Kolašina koja njeguje tradcionalno dvoglasno pjevanje premijerno će nastupiti u Kulturno – informativnom centru „Budo Tomović“ 8. novembra, od 20 sati.Ženska pjevačka grupa „Đude“ osniva se pri KUD-u „Mijat Mašković“ iz Kolašina na inicijativu Davora Sedlarevića, umjetničkog rukovodioca pomenutog KUD-a. Na ovom principu funkcionišu od 2015. godine, odnosno na jakoj bazi prethodne pjevačke grupe koja je postojala u sastavu igračkog ansambla KUD-a. Njegovanje starijeg tipa pjevanja sa sazvukom sekunde danas je jedan od glavnih ciljeva „Đuda“.
Nakon procesa terenskog rada, arhivacije i analize intervjua sa posljednjim nosiocima vještine starinskog načina pjevanja, revitalizovani su gotovo izobičajeni melodijski modeli – „kajde“, maniri izvođenja, ornamentika i pjevački stil.Na repertoaru su pjesme iz svih krajeva Crne Gore, poput arhaičnih napjeva iz Morače, Vasojevića, Pive, koji pripadaju netemperovanom tonskom sistemu, kao i primorske melodije izražene kroz pjevanje u tercama – savremenom zapadnoevropskom sistemu. Pored svadbenih, očuvani su skoro svi tipovi nekadašnjih pjesama različitih karaktera i funkcije: uspavanke, tužbalice, bajalice, brojalice, šaljiva natpjevavanja, rijetki primjeri solo pjesama, božićne, đurđevdanske i slične pjesme.Od nagrada se izdvajaju one na najjačem regionalnom takmičenju – negotinskom Vokalnom etno-festivalu (VEF) gdje dva puta osvajaju prvo mjesto, dva puta drugo mjesto, a jednom čak i specijalnu nagradu za očuvanje obredne vokalne tradicije. Početkom 2020. godine pobijedile su i na međunarodnom takmičenju u izvođenju božićnih pjesama u Poljskoj. Dobitnice su i priznanja Opštine Kolašin za najbolje mlade umjetnice. Snimale su velik broj emisija za RTCG u kojima su trajno sačuvani snimci značajni za nacionalno nematerijalno nasljeđe i kulturni identitet.
Koncert organizuju Kulturno – informativni centar „Budo Tomović“, Centar za kulturu Kolašin i KUD “Mijat Mašković” Kolašin.Napominjemo važe mjere Instituta za javno zdravlje Crne Gore.
Dobro došli!
Svjetski priznati slovenački virtuoz na violini, vizionar i inovator Miha Pogačnik prirediće koncert u srijedu, 3.novembra, u sali DODEST, od 20 sati.
Miha Pogačnik je čovjek koji vjeruje da muzika i umjetnost mogu promijeniti društvo i učiniti svijet kvalitetnijim i iskrenijim mjestom. On je i motivacioni govornik koji savjetuje svjetske kompanije, osnivač festivala koji se tokom kriznih stanja selio od mjesta do mjesta kako bi muzikom zamijenio patnju, ali je i čovjek koji je prije svega violinista. Jedinstvena umjetnost Mihe Pogačnika omogućuje mu kretanje kroz više polja, od poslovanja i ekonomije do politike i društvenog aktivizma te kulture i obrazovanja, a njegov metod interdisciplinarnog prenosa sa muzičkih remek-dijela na liderstvo i lični razvoj, inspiriše brojne kompanije svjetski poznatih brendova poput Shell, Novartis, ING, Porsche, Nike i Microsoft, vodećih poslovnih škola, agencija UN-a i skupova poput Alpbacha i Svjetskog ekonomskog foruma. Danas je širom Evrope poznat kao stručnjak za razvoj vođstva, a neki ga nazivaju i vizionarom u tom području.
Napominjemo važe mjere IJZCG.
Dobro došli!
Kamerni ansambl koji čine flautista Sebastijan Bereta, violinistkinja Sonja Vojvodić, violista Petar Obradović i violončelistkinja Lidija Paulin prirediće koncert u utorak, 2.novembra, u Modernoj galeriji JU Muzeja i galerija Podgorice, u 20 sati.Na programu su dva originalna flautska kvarteta Mocarta i gudački kvartet br. 12 op. 96 Antonjina Dvoržaka, transkribovan za flautu i gudački trio.Sebastijan Bereta zavolio je flautu sa 17 godina u srednjoj muzičkoj školi “Savo Balaban” u Prijedoru, Bosna i Hercegovina, te se uz pomoć flautiskinje Snježane Hrvaćanin opredijelio za umjetnički poziv. Poslije završene srednje muzičke škole “dr Vojislav Vučković” u Beogradu u klasi prof Danijele Bajić, školovanje nastavlja u Parizu na konzervatorijumu “Ruel Malmezon” (Conservatoire de Rueil Malmaison) u klasi flautistkinje Paskal Fevrije (Pascale Feuvrier) gdje je 2015. godine završio usavršavanje. Iste godine započinje studije barokne flaute na konzervatorijumu u Versaju u klasi Fransoa Lazareviča.
Osnovne studije za muzičkog izvođača, pedagoga i muzikologa završio je na Visokoškolskom centru za muziku i ples (PESMD) u Bordou u klasi prof. Jute Pulcini (Jutta Pulcini) i Žilijena Bodimena (Julien Bodimen) 2019. godine, a master studije je nastavio na Nacionalnom konzevatorijumu u Parizu gdje izučava baroknu flautu u klasi prof. Jana de Vinea (Jan de Winne), kao stipendista “Meyer” fondacije za mlade umjetnike. Tokom studija u Bordou redovno je svirao u tamnošnjoj operi, pod upravom Marka Minkovskog.
Zaljubljenik u istoriju svog instrumenta Sebastijan svira sve istorijske flaute od početka baroka do modernog doba i učestvuje u radu omladinskog orkestra “Jeune orchestre de l’Abbaye”, u Santsu, Francuska, jedinom omladinskom orkestru na svijetu koji je specijalizovan za interpretacije klasičnog i romantičarskog repertoara na istorijskim instrumentima. Sa kolegom Arnoom Kondeom (Arnaud Condé), izvođačem na baroknom fagotu, je osnivao barokni ansambl “Poseidon” sa kojim redovno koncertira širom Francuske kao solista. Redovni je član Mladog evropkog orkestra Hektor Berlioz (Jeune orchestre Européen Hector Berlioz) koji je poznat po interpretiranju Berliozove muzike na originalnim instrumentima. Trenutno je redovni profesor flaute na konzervatorijumu Particija Petibon u Montaržisu (Conservatoire Patricia Petibon, Montargis).Sonja Vojvodić (1990) je započela da uči da svira violinu sa sedam godina kod profesora Dušana Šestića u Banjoj Luci gdje je završila nižu i srednju muzičku školu. Osnovne studije violine završila je u Banjoj Luci u klasi prof. Maje Jokanović 2012. godine, a zatim i master studije na Fakultetu muzičke umjetnosti u Beogradu u klasi iste profesorice.
Tokom školovanja osvojila je mnogobrojne nagrade i ostvarila zapažene nastupe kao solista i član klavirskog trija sa violončelistkinjom Lidijom Paulin i pijanistom Dejanom Jankovićem. Dvije godine zaredom je kao jedina violinistkinja iz Bosne i Hercegovine bila član CEI-YO (Omladinski simfonijski orkestar centralno-evropske inicijative) pod vođstvom dirigenta Igora Koretija sa kojim je nastupala širom Evrope. Povodom 200 godina od rođenja Feliska Mendelsona, 2009. godine je izvela Mendelsonov koncert za violinu, klavir i gudački orkestar na manifestaciji “Dani Vlade S. Miloševića” sa Dejanom Jankovićem i pod dirigentskom palicom Darinke Matić-Marović. Predstavljala je Akademiju umjetnosti u Banja Luci u Evropskom studentskom kamernom orkestru pod vođstvom Lavarda Skou Larsena. Iste godine je nastupila kao solista sa Simfonijskim orkestrom AUBL pod upravom Branke Radošević.
Članica je ansambla “No Borders Orchestra” kojeg čine neki od najboljih mladih muzičara sa prostora bivše Jugoslavije, pod vođstvom maestra Premila Petrovića. Na šestom “Sarajevo Chamber Music Festival“, 2016. godine formirala je klavirski trio sa Lidijom Paulin i pijanistkinjom Sonjom Marković s kojima je prethodnih godina sarađivala i studirala i u okviru doktorskih studija kamerne muzike na FMU u Beogradu u klasi profesora Ladislava Mezeija. Bila je angažovana kao asistentica na predmetu Violina na Akademiji umjetnosti u Banjoj Luci tokom četiri godine. Trenutno je zaposlena u Crnogorskom simfonijskom orkestru.Petar Obradović (1991) počeo je da svira violu kao učenik Muzičke škole „Vlado Milošević“ u Banja Luci u klasi Mirjane Bubić Kremenović. Diplomske studije na Fakultetu muzičke umjetnosti Beogradskog Univerziteta umjetnosti pohađao je pod mentorstvom prof. Nemanje Marjanovića i prof. Pante Veličkovića. Master program izvođačke umjetnosti na istom fakultetu završio je 2017. godine u klasi prof. Pante Veličkovića. Kao student učestvovao je u radu omladinskih orkestara u regionu i Evropi kao što su STUEBAphilharmonie, International Youth Symphony Orchestra Bremen, Deutsch-skandinavische Jugend Philharmonie, Ljubljana International Orchestra, Beogradski simfoničari, Neue Philharmonie Minhen, Camerata Academica i drugi. Tokom školovanja pohađao je majstorske kurseve kod renomiranih izvođača i pedagoga kao što su Petar Mladenović, Aleksandar Milošev, Anton Martynov, članova ansambla Manhattan String Quartet, Antonio-Lech Uszinsky i Jorg Winkler.
Dobitnik je nagrada i priznanja na nacionalnim i međunarodnim takmičenjima iz kamerne muzike i viole, a učesnik je i brojnih festivala: Festival gudača Sremska Mitrovica, Sarajevo Chamber Music Festival, Nei suoni dei luoghi, Carniarmonia, FESTUM, BUNT, Dani Vlade S. Miloševića, Muzika na žici, DEUS i dr. Sarađivao je sa profesionalnim ansamblima poput Simfonijskog orkestra RTS (2011-2014), Crnogorskog simfonijskog orkestra i Simfonijskog orkestra HRT. Nastupao je u koncertnim dvoranama u Crnoj Gori, Srbiji, BIH, Sloveniji, Njemačkoj, Kini, Italiji, Albaniji, Hrvatskoj. Brojne nastupe je ostvario kao član i jedan od osnivača gudačkog kvarteta „Doclea“ iz Podgorice, kao i u okviru klavirskog kvinteta „Stretto“. Član je regionalnog ansambla „No Borders Orchestra“ čiji je umjetnički rukovodilac maestro Premil Petrović.
Angažovan je kao saradnik i mentor na Ljetnjem kampu za kamernu muziku na Ivanovim Koritima, i kao mentor na radionicama za mlade violiste u okviru programa „Muzički krug“. Od 2017. godine predaje kamernu muziku u Umjetničkoj školi za muziku i balet „Vasa Pavić“ u Podgorici. Član je Crnogorskog simfonijskog orkestra na poziciji viola tutti od 2016. godine.Lidija Paulin (1990) počela je da svira violončelo sa osam godina kod profesora Eduarda Šeršukova i Branislava Petrovića u Banja Luci, gdje je završila nižu i srednju muzičku školu. Diplomirala je na Akademiji umjetnosti u Banja Luci u klasi prof. Branislava Petrovića. Magistarske studije je završila u Sarajevu u klasi profesora Jevgenija Ksaverjeva.
Tokom školovanja osvojila je mnogobrojne prve nagrade i ostvarila zapažene nastupe širom Evrope svirajući kao solista i u kamernim ansamblima. Kao jedina violončelistkinja iz BIH bila je član CEI-YO (Omladinski simfonijski orkestar centralno-evropske inicijative) 2007. pod vođstvom Igora Korettija. U decembru 2010. uz pratnju združenog simfonijskog orkestra regionalnih akademija umjetnosti na koncertima u Banja Luci i Sarajevu izvodila je Koncert za dva violončela Vivaldija pod dirigentskom palicom Branke Radošević-Mitrović. Učestvovala je u ciklusu didaktičkih koncerata kamernog orkestra Akademije. Bila je vođa dionice violončela u orkestru STÜBAphilharmonie iz Njemačke 2013. i 2014 godine.
Tokom studija pohađala je majstorske kurseve kod renomiranih violončelista Valtera Dešpalja, Rustama Komačkova, pijanistkinje Nataše Veljković; učestvovala je više puta na majstorskim radionicama njujorškog kvarteta Manhattan String Quartet u Sarajevu (2012-2017) i sarađivala sa renomiranom violinistkinjom Violetom Smailović-Huart u gudačkom kvartetu i klavirskom triju; bila je članica orkestra festivala Muzika na žici (2014-2016) i svirala u triju sa svijetski proslavljenim pijanistom Konstantinom Boginom. Na šestom sarajevskom festivalu kamerne muzike 2016, formirala je klavirski trio sa svojim koleginicama violinistkinjom Sonjom Vojvodić i pijanistkinjom Sonjom Marković. Kao članica tog trija upisala je doktorske umjetničke studije 2018. godine, na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu u klasi prof. Ladislava Mezeija; trenutno je na trećoj-završnoj godini doktorskih studija. Pobjedom trija na festivalu „Viva-Musica“ 2019. godine, nagrađena je nastupom u Karnegi holu u Njujorku. Trio je pobjednik i laureat više takmičenja: „Davorin Jenko“ Beograd; Festival slavenske muzike Beograd; Festival talenata, Sremski Karlovci, Republičko takmičenje kamerne muzike, Beograd, “Konstantin Veliki”, Niš, “Viva Musica“, Herceg Novi.
Od 2014. godine radi u Sarajevskoj filharmoniji kao vođa dionice violončela filharmonije, opere i baleta. Sa ovim orkestrom nastupila je i kao solista 2016. godine. Nedavno je angažovana kao saradnik u nastavi Akademije umjetnosti u Banja Luci.Napominjemo važe mjere Instituta za javno zdravlje Crne Gore.
Dobro došli!
