Podgorički fjužn-džez trio „Purple Grain” predstaviće se u novoj postavi premijerno u organizaciji KIC-a „Budo Tomović” u srijedu, 26. juna, u sali DODEST, u 20 sati.
Trio čine Slaven Ljujić (bubanj), Ivan Marović (klavir, gitara) i Ben Kraef (saksofon). Trojica muzičara-instrumentalista i kompozitora na relaciji Podgorica-Berlin sarađuju već duži period na različitim projektima, autori su i vođe bendova, a učestvuju u okviru niza različitih projekata. Koncert u DODEST-u biće njihov prvi zajedniči nastup u okviru trija „Purple Grain”.
Više o muzičarima:
Slaven Ljujić rođen je u Nikšiću, gdje je počeo svoje muzičko obrazovanje na odsjeku za klasičnu gitaru. Srednju muzičku školu je pohađao u Podgorici (UŠMB Vasa Pavić), gdje je pored gitare učio da svira bubnjeve na časovima džeza kod profesora Momice Glomazića i Milorada Šuleta Jovovića. Nakon završene srednje škole, studirao je džez i popularnu muziku kao stipendista prestižnog muzičkog koledža Berkli u Bostonu (SAD). Tokom školovanja imao je priliku da se upozna i radi sa nekima od najcijenjenijih umjetnika i pedagoga kao što su Marko Đorđević, Nil Smit, Ralf Peterson, Bob Tamanji, Dejv Dićenco, Mark Volker, i drugi.
Najveći uticaj na njegovo muziciranje imao je Vinks De Džon Paret, pjevač, perkusionista i kompozitor, sa kojim je radio na mnogim projektima (Ljetnji koncertni serijal u Harlemu, „Soul Kitchen“, „Vocal Summit“). Kao član benda svirao je na pet muzičkih albuma za različite izvođače: Kristijan Đuranović (I Speak, 2013), Džon Hiland (Johnny Fury, 2014), Virdžinija Rubino, 2015, Lari Vatson (Prescriptions, 2015), Vinks (2016).
Kao jedan od osnivača i autora džez sastava „Kuhinjazz“, sa kojim redovno nastupa svirajući električnu bas gitaru, snimio je album sa autorskom muzikom i svirao na više različitih džez festivala u zemlji i regionu. Ubrzo je formirao i džez trio pod svojim imenom (u sastvu sa Ivanom Marovićem, gitara i Tinom Džaferovićem, kontrabas) i ostvario prvu balkansku turneju 2022. godine. Tokom 2023. godine trio je nastavio da nastupa na festivalima Mjesec poštovanja džeza u Crnoj Gori i „Jazz Factory Festival“ u Bitolju kada im se pridružio francuski saksofonista Batist Herbin, sa kojim su uslijedila i gostovanja u Francuskoj (u Parizu u okviru sajma muzike „Musicora“ i džez festivala u Nojonu).
Živi i radi u Podgorici gdje predaje na odsjeku za udaraljke u Umjetničkoj školi za muziku i balet „Vasa Pavić“.
Ivan Marović je završio nižu i srednju muzičku školu u Kotoru. Kao osnovca ga je zapazio istaknuti jugoslovenski kompozitor Vojin Komadina, koji mu je postao mentor i dao prve poduke iz kompozicije. Studije kompozicije i klavira upisao je na Muzičkoj akademiji na Cetinju. U međuvremenu je pohađao majstorske časove u regionu i inostranstvu iz oblasti kompozicije, džez klavira i filmske muzike. Festival Kotor Art ga je više puta angažovao da komponuje djela za gudački orkestar ili duvački kvintet. Sa svojim autorskim projektima i ansamblima je snimio više albuma džez muzike, kao i ostalih žanrova. Pored autorske, bavi se aktivno pozorišnom i filmskom muzikom. Dobitnik je više nagrada za svoj pozorišni i filmski angažman, na domaćim i inostranim festivalima. Projekti: Baltazar – live at the KIC Budo Tomović (2011), Iskra Besamrtna – za gudački orkestar i naratora (2013), Baltazar – Najvažnija soba (2014), Kotor 1979 – za gudački orkestar (2019), Karneval u magli – za duvački kvintet (2021), Connection 3 – live at DODEST (2022), Bisamkiez – I dreamt that I had done it, I awoke to find it true (2023).
Ben Kraef, njemačko-crnogorski saksofonista i kompozitor, diplomirao je na Univerzitetu za muziku „HannsEisler“. Živi u Berlinu.
Kao dobitnik stipendije Njemačke službe za akademsku razmjenu (DAAD) od 2007. boravio je u Njujorku i magistrirao na Gradskom koledžu 2009. godine.
Dobitnik je nekoliko međunarodnih nagrada i priznanja, među kojima su najznačajnije „Biberacher Jazzpreis“ (2006), Međunarodno džez takmičenje u Friburu (2007), takmičenje saksofona Jamaha (2007) kao i stipendije „Billie Stoller“ koju dodjeljuje Gradski koledž u Njujorku (2008).
Kao izvođač je bio aktivan član renomiranog nacionalnog njemačkog omladinskog big benda „BuJazzO“, gdje je bio dio koncertne postave tri godine.
Imao je priliku da nastupa širom Evrope, Bliskog istoka, kao i južne Afrike i Japana. Na listi međunarodno poznatih muzičara sa kojima je Ben nastupao i snimao nalaze se Lalo Šifrin, Arči Šep, Fil Vuds, Džon Aberkrombi, Fred Herš, Gunter Šuler, Tanja Marija, Džim Meknili, Piter Herbolchajmer, Dejvid Gilmor, Džef „Tejn” Vots, Džordž Garzon, Herb Geler, Vinsent Hering, Pi Vi Elis, Toni Lakatos, Ari Hoenig, Loni Plaksiko, Čarls Toliver i Jošijaki Masuo.
Kao kompozitor i vođa ansambla snimio je dva albuma. Prvi album pod nazivom „Berlin-New York“ objavila je renomirana izdavačka kuća ACT i uključuje poznate džez muzičare, basistu Džona Patitučija, bubnjara Markusa Gilmora i pijanistu Rajnera Boma. Na drugom albumu, „Think of One “, svira u triju sa bubnjarom Albertom Tuti Hitom i Džonom Patitučijem.
Ulaz je slobodan.
Dobro došli!
Sopran Kristina Perković prirediće koncert u okviru ciklusa „Mladi talenti“ u petak, 28. juna u velikoj sali KIC-a „Budo Tomović“, u 19 sati.
U okviru svog premijernog solističkog nastupa u Podgorici, mlada umjetnica će izvesti arije iz opera Volfganga A. Mocarta, Johana S. Baha, Žaka Ofenbaha, Gabrijela Forea, Kloda Debisija, Fransisa Pulanka, Žorža Bizea i dr. Umjetnica će nastupiti uz klavirsku pratnju prof. Alekseja Molčanova.
Kristina Perković, sopran, rođena je 2001. godine, u Parizu. Počela je da uči klavir u svojoj šestoj godini. Osnovnu i srednju muzičku školu završila je u ŠOSMO „Dara Čokorilo” u Nikšiću, u klasi kod prof. Tijane Blečić. Studije pjevanja je nastavila na konzervatorijumu „Francis Poulenc’’ u Parizu pod mentorstvom prof. Delfina Gevara, a potom na Regionalnom konzervatorijumu u Parizu, u okviru odsjeka za mlade pjevače, gdje trenutno studira u klasi prof. Floransa Ginjole.
Osvojila je brojne nagrade na međunarodnim i državnim takmičenjima od kojih se izdvajaju prve nagrade na međunarodnim takmičenjima „Bruna Špiler” u Herceg Novom (2023) i „Mladi virtouz” u Beogradu, (2019), druge nagrade na međunarodnim takmičenjima „Lav Mirski” u Osjeku (2019) i „Pjeter Gaci” u Skadru (2019), kao i na državnom takmičenju u Podgorici (2019). Takođe je dobila nagradu Ministarstva prosvjete iz Fonda za kvalitet i talente (2019).
U avgustu 2023. godine, Fondacija Operosa, u saradnji sa ambasadom Finske, dodijelila joj je specijalnu nagradu „Hannikainen” za najbolje izvođenje finske solo pjesme.
Prvo iskustvo u operskoj produkciji Kristina je stekla u Podgorici, učešćem u operi „Boemi” Đakoma Pučinija u produkciji Crnogorskog narodnog pozorišta 2020. godine. Ove godine nastupala je u sali Gavo u Parizu, sa ulogom Druge dame u Mocartovoj operi „Čarobna frula’’ kao i u sali Kolon, u ulozi Grizet u opereti „Vesela udovica” Franca Lehara.
Kao članica Pariškog omladinskog hora, imala je priliku da radi s poznatim dirigentima kao što su Daniel Harding, Mark Korović, Leo Varinski i Kristof Graperon. Kao posebno iskustvo izdvaja učešće u izvođenju osme simfonije Gustava Malera sa filharmonijskim orkestrom Pariza.
Pohađala je brojne majstorske časove koje su vodili Žan-Filip Lafon, Katrin Hataja, Ljiljana Lišković i drugi.
Ulaz je slobodan.
Dobro došli!
Povodom Praznika muzike, Kulturno–informativni centar ,,Budo Tomović” organizuje koncertnu premijeru projekta Srđan Ivanović Modular, 21. juna u Njegoševom parku u 19:30, u saradnji sa Francuskim institutom i Ambasadom Francuske u Crnoj Gori.
Koncert francuskih džez muzičara je dio programa manifestacije Podgoričko kulturno ljeto koju realizuje Sekretarijat za kulturu Glavnog grada.
Bubnjar Srđan Ivanović nastupiće sa kvartetom koji čine gitarista Manu Kođa, flautistkinja Ludivin Isambur i kontrabasista Mati Renjo.
Rođen u Sarajevu, odrastao u Atini, školovan u Amsterdamu i Utrehtu, Ivanović već deceniju uspješno stvara u Parizu i sarađuje sa brojnim muzičarima i sastavima sa francuske i holandske džez scene. Album Modular u izdanju “Rue Des Balkans/l'Autre Distribution” prvi je koji je objavio pod svojim imenom. Spajajući senzibilitete Istoka i Zapada, melodije i ritmovi Srđana Ivanovića sa smjelošću i duhom iskazuju njegovu želju za istraživačkim i inovativnim džezom.
Grupa se razvijala i nastupala u klubovima, na scenama i festivalima u Parizu i inostranstvu, često sa priznatim muzičarima poput flautiste Malika Mezadrija (poznat pod umjetničkim imenom Magic Malik) i saksofoniste Kristofa Panzanija, koji su takođe gosti na albumu Modular.
O ovom albumu i Srđanovoj muzici, stručna kritika i francuski mediji pored ostalog, ističu: „…ne očekujte nikakav folklor, nikakav kliše neobuzdanih fanfara. Nijansa i mašta ovdje imaju prednost.’’ La Croix (Yann Mens)
“Srđan Ivanović nam otkriva energično sviranje bubnjeva i udaraljki, protivotrov za dosadu.” Citizen Jazz (Alice Leclercq)
“Ivanovićeva ritmička muskulatura više nego drži sve na okupu.” NYC Jazz Record (Suzanne Lorge).
Dobro došli ste da zajedno proslavimo Praznik muzike – 21. jun, prvi dan ljeta.
Više o umjetniku:
Bubnjar i kompozitor Srđan Ivanović (1983) odabrao je bubnjeve, palice i činele kao glavno “oružje” u potrazi za oslobađanjem energije kroz muzičke susrete. On spaja melodični moderni džez sa muzičkim nasleđem Balkana i tome dodaje sve ono na šta nailazi na tom putu.
Na njega su u najranijem uzrastu uticale kasnovečernje muzičke sesije očevih prijatelja, koji je bio klasični gitarista i kompozitor. Počeo je da svira bubnjeve, uzimajući časove kod grčkog bubnjara Džordža Polihronakosa, a potom nastavio studije na Konzervatorijumu u Amsterdamu i Konzervatorijumu u Utrehtu u Holandiji. Boraveći tamo osvojio je nekoliko nagrada, od kojih je najznačajnija nagrada na Holandskom džez takmičenju tokom džez festivala North Sea. Takođe je dobitnik stipendije koju dodjeljuje Fondacija Princa Bernharda zahvaljujući kojoj je studirao u Njujorku.
Posle studija osnovao je internacionalni bend Blazin’ Quartet, ponudivši svijetu novu formu balkanskog džeza sa elementima hip-hopa i elektronike. Kao lider, sa kvartetom Blazin’ je održao nastupe širom svijeta i objavili su četiri albuma.
Ko-lider je benda Ksenos, rok-džez balkanske grupe, kao i džez ansambla Nikolov – Ivanović Undectet sa kojim se prošle godine predstavio u okviru Mjeseca poštovanja džeza u Crnoj Gori. Učestvovao je na preko dvadeset albuma kao instrumentalista, a takođe je pisao muziku za film i pozorište.
Koncert kamernog dua Ane Viparinove Krsmanović, harmonika i Eugena Prohaca, violončelo, biće održan u petak, 14. juna, u sali DODEST, u 20 sati.
Na programu su djela Antonija Vivaldija (Sonata), Ilje Zeljenka (Hudba – Muzika), Tiago de Sousa Derika (Dvije pjesme bez riječi), Sulhana Cincadze (Toccata), Slobodanke Bobane Dabović (Božuri za harmoniku i violončelo), Baškima A. Šehua (Elegija), Aladara Možija (Rapsodija na moravske motive) i Josipa Slavenskog Narodna svita (Čarlama, Ribarska pjesma, Bosanska igra).
Ana Viparinova Krsmanović je rođena u Beogradu. Osnovno i srednje muzičko obrazovanje stekla je u muzičkoj školi „Dr Vojislav Vučković“ u klasi prof. Biljane Radosavljević. Osnovne i magistarske studije završila je na Visokoj školi muzičkih umjetnosti u Bratislavi (Slovačka), u klasi prof. Borisa Lenka. Na istom fakultetu završila je doktorske studije na temu „Kamerna djela evropske provenijencije za harmoniku i klavir“ u klasi doc. Jordane Palovič. U toku školovanja aktivno je sarađivala sa mnogobrojnim interpretatorima u okviru kamernih sastava (flauta, oboa, glas, klavir, violončelo i dr), sa kojima je premijerno izvela više djela slovačkih autora (Jana Kmiťová, Boško Milaković, Marek Piaček, Peter Machajdík). Godine 2005. snimila je solo kompoziciju Ljubice Čekovske „Fragments and Elegies” na njenom autorskom CD-u.
Saradnju sa pijanistkinjom Zuzanom Zamborskom započela je 2017. godine, sa kojom aktivno izvodi originalna djela za harmoniku i klavir sa područja cijele Evrope (Uroš Rojko, Kevin Mayo, Peter Machajdík, Jan Meisl, Evgenij Irshai, Milan Novak, Tatjana Sergeeva, Ivan Brkljačić i dr). Premijerno su izvele djela spomenutih kompozitora na području Slovačke i Srbije.
Posljednjih nekoliko godina aktivno sarađuje sa poznatim slovačkim violončelistom, prof. Eugenom Prohacom i kroz koncertnu aktivnost ostvaruje premijere novih djela za harmoniku i violončelo. Plod njihove saradnje je novi CD pod nazivom „Reflections” koji sadrži djela slovačkih kompozitora i autora sa Balkana (Slobodanka Dabović, Josip Slavenski, Peter Zagar, Marek Piaček i dr). Pedagoškim radom se bavi na Crkvenom konzervatorijumu u Bratislavi, kao i u muzičkoj školi Exnárova. Dugogodišnji je član kvarteta Ivane Ecetove, koji izvodi djela Astora Pjacole.
Osim u muzičkom, aktivno učestvuje u pozorišnom životu Slovačke, igrajući u predstavi „Muško odjeljenje“ sa poznatim Radošinskim naivnim pozorištem.
Eugen Prohac (1962) započeo je svoje muzičko obrazovanje kod profesora Juraja Fazekaša na Konzervatorijumu u Bratislavi. Nastavio je studije na Muzičkoj akademiji kod profesora Jozefa Chuchra, a kasnije je studirao kod umjetnika poput Danila Šafrana, Erlinga Blondala Bengtsona, Mihaila Khomitzera i Anđelike Mej. Kao student dva puta je bio pobjednik na takmičenju slovačkih konzervatorijuma, a bio je i apsolutni pobjednik Takmičenja za interpretaciju u Slovačkoj (1983) i međunarodnog takmičenja Premio Valentino Bucchi (1990) u Rimu.
Kao solista je koncertirao sa vodećim orkestrima i učestvovao na važnim festivalima. Dobitnik je nagrade Slovačke muzičke kritike. Gostovao je u mnogim evropskim muzičkim centrima kao i u Kanadi, Japanu, Argentini, Ujedinjenim Arapskim Emiratima, Iranu i dr. Godine 2004. ostvario je dvije azijske turneje, svirajući recitale i koncerte sa orkestrima na Tajlandu, Vijetnamu i Indoneziji. Nastupao je sa umjetnicima poput Sofije Gubajduline, Artoa Norasa, Đovanija Solime, Džona Andersona, Rika Vejkmena, Stiva Haketa, Kena Henslija, Dona Erija, En Šaoa, Vaclava Hudečeka i mnogih drugih. Kao vođa ansambla Pro-mi-le, izveo je svjetsku premijeru djela „Cello Counterpoint“ Stiva Rajha, u verziji za oktet.
Aktivan je i kao profesor. Od 1990. godine predaje u Srednjoj školi za izvođačke umjetnosti u Bratislavi. U periodu od 1993. do 1997. godine, predavao je na Nacionalnoj orkestarskoj akademiji i na konzervatorijumu Metropolitan u Lisabonu i Srednjoj stručnoj školi u Paredesu. Držao je majstorske kurseve širom svijeta. Osnivač je i direktor internacionalnog ljetnjeg kursa u Štiavnici (Slovačka), gdje drži časove violončela. Svoj talenat je pokazao i kao organizator i umjetnički direktor međunarodnog festivala lijepe muzike u gradu Banska Štiavnica. Bio je umjetnički direktor i solista na prvom muzičkom festivalu „Al Ain“ u Ujedinjenim Arapskim Emiratima i umjetnički savjetnik festivala „Mocart Istanbul”. Redovno snima za različite izdavače u Slovačkoj i inostranstvu poput SHF, OPUS, CBC Toronto, Slovart, HOMER, EMI, Numérica, Gallo i dr. Njegov album „On Fire-Cello Dances”, objavio je Radio Bratislava 2001. godine, a albume „Muzika za violončelo i harfu” i „Vizije” – Slovačka muzika za violončelo i harmoniku, objavila je izdavačka kuća DISKANT.
Kao producent i violončelista, bio je dio spektakularnog događaja za hiljade slušalaca „Tribute to Freedom”, koji je bio održan 2009. godine, u djevinskom zamku blizu Bratislave, na kome je učestvovao pjevač legendarne britanske rok grupe „Yes” – Džon Anderson.
U posljednjih nekoliko godina snimio je kompletne radove Johana Nepomuka Humela za violončelo i klavir, solo svite J. S. Baha, originalne komade za Češki slovački kvartet violončela, album Cellosseum sa osam komada za violončelo Mirka Krajčija i mnoge druge. Novi naslov „Reflections”, sa harmonikašicom Anom Viparinovom Krsmanović, biće objavljen u junu. Učestvovao je takođe na snimanju albuma sa djelima Tadeaša Salve, uglednog slovačkog savremenog kompozitora (izdavač NAXOS), a bio je i dio albuma „Pjesme iz mog dnevnika“ sa ansamblom Nikolaja Nikitina u pratnji slavnog džez kontrabasiste Miroslava Vitouša (2012).
Uporedo je studirao dirigovanje u Slovačkoj, Portugalu i Austiji, te je koristio priliku da diriguje mnogim orkestrima tokom svoje karijere. Sa Simfonijskim orkestrom Slovačkog Radija, ostvario je nekoliko snimaka.
Ulaz je slobodan.
Dobro došli!
Solistički koncert pijaniste Matije Molčanova biće održan u okviru ciklusa „Mladi talenti“ u srijedu, 5. juna, u velikoj sali KIC-a „Budo Tomović“, u 19 sati.
Program koncerta činiće djela Johana Sebastijana Baha (Preludijum i fuga As-dur, I sveska DTK), Volfganga Amadeusa Mocarta (Sonata u c-molu KV 457), Johanesa Bramsa (Intermezzi br. 1 i 2 op. 118), Volodimira Mašika (Tokata 2017), kao i kompozicija za klavir četvororučno Morisa Moškovskog (Gavotte op. 43 br. 2) koju će mladi pijanista izvesti sa gošćom koncerta Elenom Vujović.
Matija Molčanov (2004) je rođen u Kotoru. Prve muzičke korake napravio je u ŠOMO Budva, u klasi Biljane Bagarić, a nastavio školovanje u klasi svog oca, prof. Oleksija Molčanova u Tivtu, sve do završetka srednje muzičke škole 2024. godine. Kao učenik srednje škole ostvario je niz zapaženih rezultata i osvojio nagrade na međunarodnim i državnim takmičenjima kao solista i član kamernih sastava. Među najznačajnijim ističu se nagrade na I, II i III međunarodnom pijanističkom takmičenju u Tivtu, na online takmičenjima u Sremskoj Mitrovici (Srbija), Užgorodu i Kijevu (Ukrajina) i Istanbulu (Turska). Nedavno je osvojio prvu nagradu na Državnom takmičenju u kategoriji klavirski duo sa Elenom Vujović.
Pohađao je različite seminare kod profesora Bojana Martinovića, Jurija Kota, Vladimira Babina i Nikole Vučkovića. Više puta je nastupao na festivalu savremene klavirske muzike „Forte piano“ u organizaciji KIC-a „Budo Tomović“ i učestvovao u projektu „Vivum“ u organizaciji Zavoda za školstvo CG, pod pokroviteljstvom UNICEF-a.
Mladi ukrajinski kompozitor Volodimir Mašika je specijalno za Matiju komponovao dvije kompozicije, koje je premijerno izveo u Podgorici: „Četiri karakterna komada za djecu“ (2021) i „Varijacije u obliku etida u Ukrajinskom stilu“ (2022) za klavir i orkestar. Umjetnički je angažovan u pozorišnoj predstavi „Svijet mogućnosti“ reditelja Harisa Pašovića.
Dobro došli!
Kamerni ansambl “Union” u sastavu: Nadežda Artamonova (violina), Marija
Đuranović (violina), Ilijana Blagojević Zvicer (viola), Olesija Anakoskaja (violončelo), Aleksej
Kurbatov (klavir) i Damjan Begović (klarinet), nastupiće u okviru koncertnog ciklusa “Kamerna muzika” u petak, 24. maja, u velikoj sali KIC-a “Budo Tomović” u 20 sati.
Na programu su djela Sergeja Prokofjeva (Uvertira na jevrejske teme), Alekseja Kurbatova (Voz, sekstet za klarinet, klavir i gudački kvartet) i Antonjina Dvoržaka (Klavirski kvintet br. 2 op.81).
Kamerni ansambl “Union” oformljen je maja 2022. godine u Podgorici i do
sada je priredio niz zapaženih koncerata širom Crne Gore. Koncertirali su u Podgorici, Kotoru, Tivtu, Pljevljima, Beranama i Cetinju, predstavljajući crnogorskoj publici djela domaćih i
svjetskih kompozitora XX i XXI vijeka.
Ulaz je slobodan.
O članovima ansambla:
Violinistkinja Nadežda Artamonova je rođena u Kijevu. Diplomirala je violinu na moskovskom državnom konzervatorijumu P.I.Čajkovski 2004. godine, u klasi profesora S. Kravčenka. Laureat je međunarodnih takmičenja. Nastupala je kao solista u prestižnim koncertnim dvoranama u Moskvi, Kijevu, Bonu i dr. Nastupala je kao solista sa orkestrima kao što su Nova Moskovska filharmonija, Musica Viva, Orkestar Moskovskog konzervatorijuma, Kamerni orkestar centra Pavel Slobodkin, Kamerni orkestar centra G.Višnevskaja, kamerni orkestar Taruza, Kamerni orkestar Kijeva, Kijevska filharmonija, itd. Takođe je posvećena izvođenju savremene muzike.
Sarađivala je sa fondacijom Rihter i fondacijom Borisa Čajkovskog. Bila je članica stručnog vijeća Direktorata edukativnog programa za kulturu i umjetnost u Moskvi. Bavila se i pedagogijom te je radila u moskovskoj centralnoj muzičkoj školi, državnom muzičko-pedagoškom institutu Ipolitova-Ivanova , Koledžu muzičke i pozorišne umjetnosti G.P.Višnevskoj. Mnogi njeni učenici su laureati na međunarodnim takmičenjima i stipendisti raznih fondacija. U saradnji sa Olgom Panomarevom i Aleksejem Kurbatovim organizovala je nekoliko edukativnih koncerata za djecu i odrasle pod nazivom Kompozitorov rođendan, Ključevi klasike, Bajke i Muzička putovanja, koji su uspješno predstavljeni u Puškinovom muzeju u Moskvi.
Od 2022. živi u Podgorici.
Violinistkinja Marija Đuranović je rođena u Podgorici. Završila je Školu za muzičke talente u Ćupriji, u klasi prof. Vladislava Bobića, a diplomirala na Muzičkoj akademiji UCG, u klasi prof. Romana Simovića. Magistarske studije završila je u klasi profesora Vujadina Krivokapića. Kao studentkinja je učestvovala na brojnim seminarima i koncertima, među kojima je, kao dobitnica specijalnih nagrada, nastupala na završnim koncertima na Kolarcu, na BEMUS-u, muzičkom festivalu Young European Strings u okviru “Barskog ljetopisa” 2002. godine.
Kao solistkinja i članica kamernih sastava osvojila je brojne nagrade u zemlji i inostranstvu. Ostvarila je veliki broj nastupa i koncerata u Grčkoj, Rusiji, Italiji, Njemačkoj, Crnoj Gori i Srbiji. Na Petom međunarodnom festivalu Vlasinsko proleće učestvovala je kao član žirija i održala seminar iz oblasti violina i kamerna muzika 2022. godine.
Bila je članica kamernog orkestra Amoroso, sa kojim je nastupala kao solistkinja u Leskovcu na Međunarodnom festivalu LEDAMUS. Dobitnica je Oktobarske nagrade grada Leskovca 1999. godine, za postignute rezultate i uspjehe, a 2000. godine predstavljala je Jugoslaviju u Aurihu (Njemačka). Od 2008. godine, stalna je članica Crnogorskog simfonijskog orkestra.
Violistkinja Ilijana Blagojević Zvicer je rođena u Nikšiću 1986.godine. Nižu i srednju muzičku školu „Andre Navara” završila je u Podgorici, a gimnaziju „Petar I Petrović Njegoš“ u Danilovgradu.
Diplomske i master studije završila je na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu u klasi profesora Pante Veličkovića, a magistarske studije na Muzičkoj akademiji na Cetinju u klasi prof. Mihaila Bereznjickog.
Tokom studija radila je honorarno u Crnogorskom simfonijskom orkestru, a od oktobra 2009. godine postala je njegov stalni član.
U periodu od 2010. do 2015. predavala je violu u SMŠ „Andre Navara“. Intenzivno se bavi kamernom muzikom. Od 2015. godine, članica je gudačkog kvarteta ”Allegria” iz Podgorice.
Violončelistkinja Olesja Anakovskaja je studirala na Moskovskom konzervatorijumu u klasi A. I. Zagorinskog, a poslediplomske studije kod M. K. Čajkovski. Godine 2003. počela je da radi u Ruskom nacionalnom orkestru pod upravom M. V. Pletnjova, gdje je od 2007. godine bila drugi asistent koncertmajstora. U orkestru je radila sa izuzetnim muzičarima i dirigentima našeg vremena. Od 2003. godine, članica je kvarteta Ruskog nacionalnog orkestra, sa kojim je gostovala u više od 40 zemalja svijeta.
Svirala je u raznim kamernim ansamblima u Moskvi, među kojima je i gudački kvartet u Boljšoj teatru. Učestvovala je na ljetnjem festivalu Napa Valley del Sole u Floridi, gdje je bila pozvana da gostuje kao koncert majstor i kamerni izvođač. Tamo je takođe vodila majstorske kurseve za studente violončela. Gostovala je na međunarodnim festivalima BBC Proms u Londonu i Edinburgu, Musical September u Montreu i Veveju, Jehudi Menuhin u Gštadu (Švajcarska), Sun u Singapuru, Šopen u Varšavi, Žorž Enesku u Bukureštu, Šangajsko ljeto, Boka Raton u Bogoti, kao i u okviru projekta „Tri Rima“ (Moskva-Istanbul-Vatikan). Svirala je u prestižnim svjetskih koncertnim salama poput Karnegi u Njujorku, Santori u Tokiju, Plejel u Parizu, dvorana u Amsterdamu i moskovskog konzervatorijuma. Od 2024. radi u Crnogorskom simfonijskom orkestru na poziciji asistenta koncertmajstora (zamjenika vođe violončela).
Aleksej Kurbatov je ruski kompozitor, pijanista i profesor. Komponuje od ranog djetinjstva,
uključujući i balet. Diplomirao je 2005. godine na katedri za kompoziciju i klavir na moskovskom
državnom konzervatorijumu P.I.Čajkovski u klasi profesora Jurija Lisitčenka i Mihala
Voskresenkog. Kao pijanista je nastupao širom Rusije i svijeta. Izdao je nekoliko albuma za
različite izdavačke kuće. Njegova izvođenja bila su emitovana na radiju i televiziji Rusije,
Jermenije, Belgije, Velike Britanije, Njemačke, Italije, Ukrajine, Hrvatske, Kazahstana. Sarađivao
je sa svjetski renomiranim muzičarima kao što su Vladimir Spivakov, Miša Majski, Maksim
Vengerov, Vadin Repin, Žerar Depardje.
Autor je mnogih djela među kojima su Simfonijska poema 1812, Lenjingradska apokalipsa
(naručeno od strane udovice poznatog ruskog pisca mistika Danila Andreva) i Vojnička
simfonija koja je premijerno izvedena u Sankt Peterburgu 8. septembra 2012 godine, na Dan
sjećanja na žrtve opsade Lenjingrada.
Simfonijske i kamerne kompozicije Kurbatova izvođene se u mnogim zemljama širom svjeta.
Ostale Kurbatove kompozicije uključuju osam simfonija, opere Crni monah i Povratak kući, te
sedam instrumentalnih koncerata, tri simfonijske poeme, brojna vokalna i kamerna djela,
filmsku muziku itd.Takođe, njegova djela su bila uvrštena u obavezan program za klavirsko
takmičenje u Klivlendu (SAD).
Održao je majstorske kurseve u mnogim gradovima širom Rusije, i bio je član žirija na
nekoliko muzičkih takmičenja. Do 2002. godine, bio je redovni profesor na moskovskom
državnom konzervatorijumu P.I.Čajkovski.
Živi u Podgorici.
Damjan Begović rođen je u Kotoru (1992). Završio je srednju muzičku školu Vatroslav Lisinski u Beogradu, a osnovne akademske studije na Muzičkoj akademiji u Ljubljani. Svoje obrazovanje je nastavio na Muzičkoj akademiji u Lucernu kroz program Erasmus, kao stipendista vlade Švajcarske. Magistrirao je na Muzičkoj akademiji u Ljubljani u klasi prof. Jože Kotara. Specijalističke studije završio je sa najvišom ocjenom u klasi prof. dr Veljka Klenkovskog na FMU u Beogradu.
Od 2016. godine zaposlen je na poziciji drugog klarineta i bas klarineta u Crnogorskom simfonijskom orkestru. Kao solista je nastupao sa CSO i orkestrom Deutche Streicherphilharmonie te na ljetnjim festivalima u Budvi, Kotoru i Baru. Suosnivač je festivala Klarinet Fest u Kotoru. Sarađivao je sa Beogradskom filharmonijom i Muzičkom akademijom UCG. Od 2006.godine stalni je član duvačkog orkestra Gradska muzika Kotor 1842. Aktivno svira u kamernim sastavima.
Od 2018. godine bavi se pedagoškim radom u okviru ŠOSMO “Vida Matjan“ u Kotoru. Držao je majstorske kurseve u Beogradskoj filharmoniji, na Međunarodnom ljetnjem kampu za mlade muzičare u Strumici (Sjeverna Makedonija), KlarinetFestu u Kotoru i Ljetnjem kampu za kamernu muziku na Ivanovim Koritima, na Cetinju.
Dobitnik je brojnih nagrada u zemlji i regionu u kategorijama za solo klarinet i kamernu muziku.
Sjajna vokalna umjetnica i nadarena kantautorka Tamara Jokić predstaviće se premijerno podgoričkoj publici u okviru muzičkog programa KIC-a ,,Budo Tomović” , na velikoj sceni, 30. maja u 20 sati.
Nastupiće sa svojim kvartetom koji čine: Dušan Popović Lipovac (gitara), Goran Savić (perkusije) i Miloš Bosnić (bas gitara).
Ulaznice su u prodaji po cijeni od 7 eura na biletarnici KIC-a, info i rezervacije na broj 020 664 237.
Rodom iz Valjeva, Tamara Jokić je od djetinjstva pokazivala interesovanje za muziku, posebno za fado. Diplomirala je španski i portugalski jezik na Filološkom fakultetu u Beogradu, nakon čega je dobila stipendiju i stekla diplomu prestižnog muzičkog koledža Berkli u Bostonu. Muzički put odveo je u Njujork, gdje trenutno živi i stvara. U svom repertoaru Tamara nježno spaja mediteranske i balkanske melodije, stvarajući jedinstvene interpretacije. Njena privrženost mediteranskoj kulturi i muzici dovela je do saradnje sa nizom eminentnih muzičara i producenata, uključujući Havijera Limona, Marizu, Dioga Klementea, Amiru Medunjanin, Bojana Zulfikarapšića, Izrael Suarez Piranju, Pola Vintera, Džejmi Hadad i druge. Osim vokalnim izvođenjem, Tamara se bavi i muzičkim istraživanjem raznih kultura i geografskih prostora. Od Španije i Portugala, sjevera Afrike, Balkana i Bliskog istoka, ona dolazi do svog izraza koji podrazumijeva muzičko nasljeđe svih ovih kultura, zbog čega je dobila nagradu Instituta za mediteransku muziku bostonskog koledža.
Tamarina internacionalna muzička karijera dobila je zamah posljednjih godina zahvaljujući koncertima u Španiji i Beogradu, a nastupala je i u jednoj od najprestižnijih koncertnih sala na svijetu – Karnegi Holu u Njujorku. Potvrda uspjeha i važna prekretnica u njenoj karijeri je ugovor s portugalskim ogrankom muzičke kuće Sony Music Entertainment i njen debi album ,,Transiberica“ (2022), objavljen pod okriljem slavnog španskog producenta i gitariste Havijera Limona i poznatog kompozitora Dioga Klementea iz Portugala.
Pored njegovanja tradicionalnih muzičkih oblika, Tamara piše i svoju muziku koju boji španskim i mediteranskim sentimentom, u savremenom muzičkom kontekstu.
Crnogorski kompozitor i instrumentalista Ivan Marović promovisaće svoj novi bend “Bisamkiez” ( Bizamkic) sa kojim je objavio debi album pod nazivom “I dreamt that I had done it, I awoke to find it true”. Koncertna promocija albuma je dio programa 17. izdanja festivala Mjesec poštovanja džeza u Crnoj Gori – JAM 2024.
O svom novom projektu Ivan Marović je zapisao:
“Bisamkiez je moj autorski projekat/bend, sa kojim sam realizovao svoje ideje koje su se skupljale tokom poslijednjih nekoliko godina. Taj materijal je uokviren debi albumom pod nazivom “I dreamt that I had done it, I awoke to find it true”.
Osnovne ideje, melodije, harmonske promjene, su potekle od mene, ali koje sam uz veliku sviračku i aranžersku pomoć Tina Džaferovića na kontrabasu, Blaža Tatara na bubnjevima i Lune Kostadinović na violini, uspio da pretvorim u kompletne kompozicije. Na jednoj od numera gostuje i klarinetista Stefan Pavićević.
Iako živim u Berlinu, odlučio sam se da ovaj materijal realizujem sa svojim starim znancima iz Crne Gore, i Tinom koji živi u Beču, koga sam upoznao davno na džez seminaru u Grožnjanu, u Istri. Ono što je svima njima zajedničko, i što je razlog zbog čega sam ih pozvao da učestvuju u ovom projektu, je to što i pored džezerskog iskustva, posjeduju senzibilitet i za druge muzičke žanrove kojih se ovaj materijal mjestimično dotiče. Takođe mi je vrlo važno bilo da se materijal snimi u opuštenoj i prijateljskoj atmosferi studija “Pejović Guitars” na Cetinju.
Muzika je u svojoj osnovi džez, prisutan je značajan udio improvizacije, ali se stilski igra i sa žanrovima kao što su surf-rock, psihodelija 60-ih, post- rock, itd.
Album je koncipiran da se sluša u cjelini, redoslijed kompozicija posjeduje određenu dramaturgiju, te smjenjivanje različitih ali komplementarnih atmosfera i emocija daje svrhu stilskom eklekticizmu koji je možda i glavna osobenost materijala.”
Ivan Marović se školovao u Kotoru gdje ga je primijetio istaknuti jugoslovenski kompozitor Vojin Komadina, koji mu kasnije bio mentor. Studirao je kompoziciju i klavir na Muzičkoj akademiji Univerziteta Crne Gore. Usavršavao se u inostranstvu prateći majstorske časove iz oblasti kompozicije, džez klavira i filmske muzike. Festival Kotor Art ga je više puta angažovao kao kompozitora, te je napisao djela za gudački orkestar i duvački kvintet.
Sa svojim autorskim projektima i bendovima snimio je više albuma džez muzike, kao i ostalih žanrova. Pored toga, bavi se aktivno primijenjenom muzikom. Dobitnik je više nagrada za svoj pozorišni i filmski angažman, na domaćim i inostranim festivalima.
Važniji projekti Ivana Marovića su: Baltazar – live at the KIC Budo Tomović 2011; Iskra Besamrtna – za gudački orkestar i naratora 2013; Baltazar – Najvažnija soba 2014; Kotor 1979. za gudački orkestar 2019; Karneval u magli – za duvački kvintet 2021; Connection 3 – live at DODEST 2022; Bisamkiez – I dreamt that I had done it, I awoke to find it true 2023.
Jedan od najboljih francuskih pijanista i kompozitora mlađe generacije Loran Kulondr, prirediće sa svojim džez ansamblom koncert u čast obilježavanja Međunarodnog dana džeza u Podgorici.
Predstaviće repertoar sa svog novog albuma “Meva Festa” inspirisan ritmovima latin džeza.
Nekoliko puta je osvojio prestižnu francusku nagradu “Victoire du Jazz” u kategorijama: Najbolji novi umjetnik i Najbolja instrumentalna izvedba. Kritičari francuskog džez časopisa “Jazz Magazine” proglasio ga najboljim muzičarem godine (2020); iste godine, Francuska džez akademija mu je dodijelila nagradu “Francuski album godine” za album “Michael on My Mind” posvećen Mišelu Petrućjaniju, velikanu džeza koji je imao veliki uticaj na njegovu karijeru. Takođe je dobio titulu “Yamaha Artist” i primio dragocjenu podršku od Fondacije BNP Paribas za razvoj svojih umjetničkih projekata. Koncertira širom Francuske, Evrope, a ostvario je turneje u Kini i Japanu.
Ovo je prvo gostovanje grupe Lorana Kulondra u Crnoj Gori.
Predgrupa francuskom džez sastavu biće podgorički fjužn trio Purple Grain.
Ulaz je slobodan. Dođite, iskusite džez! Čekamo vas.
See less
