Jesenju muzičku sezonu u KIC-u otvaramo koncertom Sare i Aima Pagina, 5. oktobra u velikoj sali sa početkom u 20 sati. Pokrovitelj koncerta je Ambasada Rumunije u Crnoj Gori.
Sopran Sara Pagin i pijanista Aimo Pagin, potiču iz ugledne muzičke porodice, rumunsko-italijanskog porijekla. Brat i sestra uspješno grade lične karijere u Evropi; Sara živi u Ženevi a Aimo u Beču.
Program koncerta pružiće publici široku lepezu muzičkih stilova te poznate melodije i pjesme kompozitora kao što su: Tiberiju Bredičanu, George Grigoriju, Rihard Stajn, Antonjin Dvoržak, Franc Šubert, Robert Šuman, Frederik Šopen, Edvard Grig, Đoakino Rosini, Jan Sibelijus, Endrju Lojd Veber, Fransis Pulank, Manos Hađidakis i Edit Pjaf.
Repertoar Sare Pagin obuhvata raznovrsnu muziku dvadesetog vijeka, od operete do mjuzikla, kabarea do savremene muzike, francuskih melodija i elektro-popa. Dobila je glavne uloge u nekoliko prestižnih savremenih projekata kao što su svjetske premijere „Ćelava pjevačica“ Žerara Kalvija u Nacionalnoj operi u Monpeljeu i djela „DIE“ Mihaela Vertmilera na “Ruhrtrijenalu”. Kao ostvarena i eklektična umjetnica, otpjevala je opus Semjuela Dukomuna „Žetva vatre“ za izdavačku kuću “Claves” i snimila elektro-lirske komade sa produkcijskim timom iz Las Vegasa. Održala je koncerte na manifestacijama kao što su “Ruhrtriennale Festival” u Njemačkoj, “Festival de Radio France” i nastupala u raznim prestižnim evropskim koncertnim salama kao što su: Plejel u Parizu, Nacionalna opera u Monpeljeu, Opera u Lozani, “Victoria Hall” u Ženevi, Kraljičina dvorana u Kopenhagenu i “Teatro Verdi” u Firenci.
Uživa u organizovanju resitala miješajući različite stilove muzike, dajući im moderan i “crossover” pristup. Živi i radi u Ženevi.
Jedan od najistaknutijih pijanista svoje generacije Aimo Pagin (1983) nastupa širom Evrope i posljednih godina njegova karijera je u stalnom usponu. Nakon debitantskog albuma sa muzikom norveškog kompozitora Martina Romberga, snimio je album sa sa svim valcerima Frederika Šopena, a od maja 2019. godine, zvanični je umjetnik ,,Bezendorfera”, jednog od najpoznatijih proizvođača klavira.
Školovan je na konzervatorijumima u Strazburu (klasa F. Klostr) i Kolmaru u klasi Rene Šereševskaje. Diplomirao je na Muzičkoj akademiji u Ženevi 2001. u klasi istaknutog pijaniste i pedagoga Dominika Merlea. Usavršavao se u SAD kod legendarnog pijaniste i klavirskog pedagoga Leona Flejšera. Od svoje 14-te godine do kraja školovanja osvajao je brojne nagrade na uglednim međunarodnim pijanističkim takmičenjima u Francukoj, Rumuniji, Italiji i Španiji. Nastupao je u prestižnim koncertnim salama, njujorškom Karnegi holu, amsterdamskoj koncertnoj dvorani, Betovenovoj kući u Bonu, sali Koncertnog društva u Milanu, “Tonhalle” u Cirihu, u Palati lijepih umjetnosti u Briselu, koncertnoj dvorani u Esplanadi u Singapuru i dr.
Učestvovao je na brojnim renomiranim festivalima među kojima su: Festival francuskog radija u Monpeljeu, Muzičke večeri u Armanjaku, festivali Šopen u Parizu, Šlezvig Holštajn, Tibor Varga i dr. Nastupa sa međunarodno poznatim orkestrima kao što su Bukureštanska filharmonija, Nacionalni orkestar Monpeljea, NSO (Novi simfonijski orkestar) i Berlinski simfonijski orkestar. Sa svojom majkom, uglednom violinistkinjom Silvijom Markovici, redovno održava koncerte kamerne muzike.
Ovo je drugi koncert Aima Pagina u KIC-u, gdje se kao solista predstavio podgoričkoj publici u septembru prošle godine.
Vikend alternativne kulture „KICk of the Beat” koji KIC „Budo Tomović” i NVO Gramofonske ploče Crna Gora – Montenegro Records organizuju biće održan u subotu, 21. septembra, na platou KIC-a, od 16 do 23 sata.
Ljubitelji muzičkog stvaralaštva, kolekcionari i audiofili, biće u prilici u okviru vikenda alternativne kulture da posjete sajam nosača zvuka, muzičke literature i audio uređaja, nastupe DJ-va, ali i koncert poznatog podgoričkog rok benda Gospoda Glembajevi.
Posjetioci sajma, koji će trajati od 16 do 20 sati, moći će da pogledaju bogatu ponudu u vidu najrazličitijih vintage i audio uređaja, svih vrsta nosača zvuka (cd, audio kasete, gramofonske ploče, magnetofonske trake), ali i muzičkih publikacija (knjiga i magazina posvećenih muzici).
Muziku s gramofonskih ploča puštaće dobro poznata ekipa DJ Mono (16h), FM Mirda (17:30) i DJ Sem (19h), a završnicu vikenda alternativne kulture obilježiće koncert kultnog crnogorskog sastava Gospoda Glembajevi koji će nastupiti na platou KIC-a, sa početkom u 21 sat.
Dobro došli!
Renomirani makedonski Nacionalni ansambl narodnih igara i pjesama „Tanec”, 75 godina uspješnog postojanja obilježiće koncertom koji Ambasada Republike Sjeverne Makedonije, Sekretarijat za kulturu Glavnog grada i KIC „Budo Tomović” organizuju u okviru manifestacije „Podgoričko kulturno ljeto”.
Na koncertu u Podgorici koji je dio najnovije balkanske turneje ansambla „Tanec”, biće izveden raskošan muzičko-scenski program.
Koncert će ispuniti raznovrstan vokalno-instrumentalni program orkestra i hora „Tanec”, sa solistkinjom Suzanom Spasovskom koja će izvesti antologijske makedonske pjesme „Da sum bistra voda“, „Sedna baba da večera“, „Kirjana vino prodava“, „More sokol pie“, „Makedonka“ i dr.
Ansambl „Tanec” nastupiće u petak, 20. septembra, na velikoj sceni KIC-a, sa početkom u 20 sati.
Osnovan u martu 1949. godine u Skoplju, ansambl „Tanec” je već 75 godina jedan od najvažnijih stubova makedonske tradicije i kulture. Formiran je u cilju prikupljanja i njegovanja makedonskih tradicionalnih pjesama i igara, narodnih instrumenata i nošnji, kao i da bi kroz odgovarajući umjetnički izraz predstavili najvrijednije forme iz bogate riznice makedonskog naroda. Zahvaljujući svim generacijama koje su gradile i realizovale jasno zacrtanu programsku aktivnost osnivača, ansambl se godinama razvijao i izrastao u respektabilnu instituciju. Ansambl je tokom ovih 75 godina nastupao na najprestižnijim scenama širom svijeta i broji preko 5000 nezaboravnih koncerata.
Na repertoaru „Taneca” je preko 90 koreografija i nekoliko stotina vokalnih i instrumentalnih djela, kroz koje ansambl predstavlja različite muzičke i koreografske tradicije iz svih krajeva gdje je nastao bogat makedonski folklor. U fundusu „Taneca” nalazi se jedinstvena kolekcija od 3000 autentičnih kostima izuzetne vrijednosti i ljepote, pa je svaki nastup ansambla poseban audio-vizuelni doživljaj.
Besplatne ulaznice se mogu preuzeti od 17. septembra na biletarnici KIC-a (9-20h).
Dobro došli!
Ljetnji kamp za kamernu muziku održaće se od 30. jula do 8. avgusta 2024. na Ivanovim koritima, u Turističko-edukativnom centru Lovćen. Trinaseto izdanje ovog projekta, okupiće 25 polaznika koje će podučavati međunarodno priznati muzički umjetnici i univerzitetski profesori: violinista Sreten Krstić i violončelista Dmitrij Prokofjev (gudački ansambli) i oboistkinja Ivana Dakić i klarinetista Veljko Klenkovski (duvački i mješoviti ansambli). Nakon 12 godina intenzivnih i inspirativnih izdanja, predstoji nam nova faza u radu s ciljem da okupimo što talentovanije mlade muzičare, uglavnom studente i napredne srednjoškolce (ne mlađe od 16 godina starosti).
Repertoar je prilagođen uzrastu i sposobnostima polaznika, njihovim željama ali i našoj namjeri da ga proširimo na muziku savremenih autora iz regiona (Milan Mihajlović, Ivan Brkljačić, Marko Kovač, Bobana Dabović Đurić i dr).
Ove godine naši polaznici uglavnom dolaze kao pojedinci. Samim tim rad na njihovom povezivanju i sastavljanju različitih kamernih ansambala predstavlja poseban izazov.
U nedostatku kvalitetnih pijanina, ovog ljeta posvećujemo našu pažnju kamernoj muzici za gudačke i duvačke ansamble. Na kampu će učestvovati po prvi put nadareni harmonikaši, koji će se oprobati u različitim formacijama i proširiti svoje iskustvo kamernog muziciranja. Zahvaljujići tome naš repertoar je bogatiji za djela Sofije Gubajduline, Rišara Galjana i dr.
U želji da afirmišemo kamernu muziku među mladim muzičarima iz Crne Gore, regiona i Evrope, doprinesemo njihovom usavršavanju u ovoj oblasti kao i njihovom međusobnom upoznavanju i saradnji, kao organizatori projekta obezbjeđujemo polaznicima niz povoljnosti, od svakodnevnih besplatnih časova sa mentorima, prevoza (na relaciji Podgorica-Ivanova korita), do promocije i nastupa na završnim konceratima na Cetinju (7.08) i u Podgorici (8.08), u okviru ljetnjih kulturnih manifestacija Ljeto u prijestonici i Podgoričko kulturno ljeto.
Dobrodošli na 13. Ljetnji kamp za kamernu muziku!
Podgorički fjužn-džez trio „Purple Grain” predstaviće se u novoj postavi premijerno u organizaciji KIC-a „Budo Tomović” u srijedu, 26. juna, u sali DODEST, u 20 sati.
Trio čine Slaven Ljujić (bubanj), Ivan Marović (klavir, gitara) i Ben Kraef (saksofon). Trojica muzičara-instrumentalista i kompozitora na relaciji Podgorica-Berlin sarađuju već duži period na različitim projektima, autori su i vođe bendova, a učestvuju u okviru niza različitih projekata. Koncert u DODEST-u biće njihov prvi zajedniči nastup u okviru trija „Purple Grain”.
Više o muzičarima:
Slaven Ljujić rođen je u Nikšiću, gdje je počeo svoje muzičko obrazovanje na odsjeku za klasičnu gitaru. Srednju muzičku školu je pohađao u Podgorici (UŠMB Vasa Pavić), gdje je pored gitare učio da svira bubnjeve na časovima džeza kod profesora Momice Glomazića i Milorada Šuleta Jovovića. Nakon završene srednje škole, studirao je džez i popularnu muziku kao stipendista prestižnog muzičkog koledža Berkli u Bostonu (SAD). Tokom školovanja imao je priliku da se upozna i radi sa nekima od najcijenjenijih umjetnika i pedagoga kao što su Marko Đorđević, Nil Smit, Ralf Peterson, Bob Tamanji, Dejv Dićenco, Mark Volker, i drugi.
Najveći uticaj na njegovo muziciranje imao je Vinks De Džon Paret, pjevač, perkusionista i kompozitor, sa kojim je radio na mnogim projektima (Ljetnji koncertni serijal u Harlemu, „Soul Kitchen“, „Vocal Summit“). Kao član benda svirao je na pet muzičkih albuma za različite izvođače: Kristijan Đuranović (I Speak, 2013), Džon Hiland (Johnny Fury, 2014), Virdžinija Rubino, 2015, Lari Vatson (Prescriptions, 2015), Vinks (2016).
Kao jedan od osnivača i autora džez sastava „Kuhinjazz“, sa kojim redovno nastupa svirajući električnu bas gitaru, snimio je album sa autorskom muzikom i svirao na više različitih džez festivala u zemlji i regionu. Ubrzo je formirao i džez trio pod svojim imenom (u sastvu sa Ivanom Marovićem, gitara i Tinom Džaferovićem, kontrabas) i ostvario prvu balkansku turneju 2022. godine. Tokom 2023. godine trio je nastavio da nastupa na festivalima Mjesec poštovanja džeza u Crnoj Gori i „Jazz Factory Festival“ u Bitolju kada im se pridružio francuski saksofonista Batist Herbin, sa kojim su uslijedila i gostovanja u Francuskoj (u Parizu u okviru sajma muzike „Musicora“ i džez festivala u Nojonu).
Živi i radi u Podgorici gdje predaje na odsjeku za udaraljke u Umjetničkoj školi za muziku i balet „Vasa Pavić“.
Ivan Marović je završio nižu i srednju muzičku školu u Kotoru. Kao osnovca ga je zapazio istaknuti jugoslovenski kompozitor Vojin Komadina, koji mu je postao mentor i dao prve poduke iz kompozicije. Studije kompozicije i klavira upisao je na Muzičkoj akademiji na Cetinju. U međuvremenu je pohađao majstorske časove u regionu i inostranstvu iz oblasti kompozicije, džez klavira i filmske muzike. Festival Kotor Art ga je više puta angažovao da komponuje djela za gudački orkestar ili duvački kvintet. Sa svojim autorskim projektima i ansamblima je snimio više albuma džez muzike, kao i ostalih žanrova. Pored autorske, bavi se aktivno pozorišnom i filmskom muzikom. Dobitnik je više nagrada za svoj pozorišni i filmski angažman, na domaćim i inostranim festivalima. Projekti: Baltazar – live at the KIC Budo Tomović (2011), Iskra Besamrtna – za gudački orkestar i naratora (2013), Baltazar – Najvažnija soba (2014), Kotor 1979 – za gudački orkestar (2019), Karneval u magli – za duvački kvintet (2021), Connection 3 – live at DODEST (2022), Bisamkiez – I dreamt that I had done it, I awoke to find it true (2023).
Ben Kraef, njemačko-crnogorski saksofonista i kompozitor, diplomirao je na Univerzitetu za muziku „HannsEisler“. Živi u Berlinu.
Kao dobitnik stipendije Njemačke službe za akademsku razmjenu (DAAD) od 2007. boravio je u Njujorku i magistrirao na Gradskom koledžu 2009. godine.
Dobitnik je nekoliko međunarodnih nagrada i priznanja, među kojima su najznačajnije „Biberacher Jazzpreis“ (2006), Međunarodno džez takmičenje u Friburu (2007), takmičenje saksofona Jamaha (2007) kao i stipendije „Billie Stoller“ koju dodjeljuje Gradski koledž u Njujorku (2008).
Kao izvođač je bio aktivan član renomiranog nacionalnog njemačkog omladinskog big benda „BuJazzO“, gdje je bio dio koncertne postave tri godine.
Imao je priliku da nastupa širom Evrope, Bliskog istoka, kao i južne Afrike i Japana. Na listi međunarodno poznatih muzičara sa kojima je Ben nastupao i snimao nalaze se Lalo Šifrin, Arči Šep, Fil Vuds, Džon Aberkrombi, Fred Herš, Gunter Šuler, Tanja Marija, Džim Meknili, Piter Herbolchajmer, Dejvid Gilmor, Džef „Tejn” Vots, Džordž Garzon, Herb Geler, Vinsent Hering, Pi Vi Elis, Toni Lakatos, Ari Hoenig, Loni Plaksiko, Čarls Toliver i Jošijaki Masuo.
Kao kompozitor i vođa ansambla snimio je dva albuma. Prvi album pod nazivom „Berlin-New York“ objavila je renomirana izdavačka kuća ACT i uključuje poznate džez muzičare, basistu Džona Patitučija, bubnjara Markusa Gilmora i pijanistu Rajnera Boma. Na drugom albumu, „Think of One “, svira u triju sa bubnjarom Albertom Tuti Hitom i Džonom Patitučijem.
Ulaz je slobodan.
Dobro došli!
Sopran Kristina Perković prirediće koncert u okviru ciklusa „Mladi talenti“ u petak, 28. juna u velikoj sali KIC-a „Budo Tomović“, u 19 sati.
U okviru svog premijernog solističkog nastupa u Podgorici, mlada umjetnica će izvesti arije iz opera Volfganga A. Mocarta, Johana S. Baha, Žaka Ofenbaha, Gabrijela Forea, Kloda Debisija, Fransisa Pulanka, Žorža Bizea i dr. Umjetnica će nastupiti uz klavirsku pratnju prof. Alekseja Molčanova.
Kristina Perković, sopran, rođena je 2001. godine, u Parizu. Počela je da uči klavir u svojoj šestoj godini. Osnovnu i srednju muzičku školu završila je u ŠOSMO „Dara Čokorilo” u Nikšiću, u klasi kod prof. Tijane Blečić. Studije pjevanja je nastavila na konzervatorijumu „Francis Poulenc’’ u Parizu pod mentorstvom prof. Delfina Gevara, a potom na Regionalnom konzervatorijumu u Parizu, u okviru odsjeka za mlade pjevače, gdje trenutno studira u klasi prof. Floransa Ginjole.
Osvojila je brojne nagrade na međunarodnim i državnim takmičenjima od kojih se izdvajaju prve nagrade na međunarodnim takmičenjima „Bruna Špiler” u Herceg Novom (2023) i „Mladi virtouz” u Beogradu, (2019), druge nagrade na međunarodnim takmičenjima „Lav Mirski” u Osjeku (2019) i „Pjeter Gaci” u Skadru (2019), kao i na državnom takmičenju u Podgorici (2019). Takođe je dobila nagradu Ministarstva prosvjete iz Fonda za kvalitet i talente (2019).
U avgustu 2023. godine, Fondacija Operosa, u saradnji sa ambasadom Finske, dodijelila joj je specijalnu nagradu „Hannikainen” za najbolje izvođenje finske solo pjesme.
Prvo iskustvo u operskoj produkciji Kristina je stekla u Podgorici, učešćem u operi „Boemi” Đakoma Pučinija u produkciji Crnogorskog narodnog pozorišta 2020. godine. Ove godine nastupala je u sali Gavo u Parizu, sa ulogom Druge dame u Mocartovoj operi „Čarobna frula’’ kao i u sali Kolon, u ulozi Grizet u opereti „Vesela udovica” Franca Lehara.
Kao članica Pariškog omladinskog hora, imala je priliku da radi s poznatim dirigentima kao što su Daniel Harding, Mark Korović, Leo Varinski i Kristof Graperon. Kao posebno iskustvo izdvaja učešće u izvođenju osme simfonije Gustava Malera sa filharmonijskim orkestrom Pariza.
Pohađala je brojne majstorske časove koje su vodili Žan-Filip Lafon, Katrin Hataja, Ljiljana Lišković i drugi.
Ulaz je slobodan.
Dobro došli!
Povodom Praznika muzike, Kulturno–informativni centar ,,Budo Tomović” organizuje koncertnu premijeru projekta Srđan Ivanović Modular, 21. juna u Njegoševom parku u 19:30, u saradnji sa Francuskim institutom i Ambasadom Francuske u Crnoj Gori.
Koncert francuskih džez muzičara je dio programa manifestacije Podgoričko kulturno ljeto koju realizuje Sekretarijat za kulturu Glavnog grada.
Bubnjar Srđan Ivanović nastupiće sa kvartetom koji čine gitarista Manu Kođa, flautistkinja Ludivin Isambur i kontrabasista Mati Renjo.
Rođen u Sarajevu, odrastao u Atini, školovan u Amsterdamu i Utrehtu, Ivanović već deceniju uspješno stvara u Parizu i sarađuje sa brojnim muzičarima i sastavima sa francuske i holandske džez scene. Album Modular u izdanju “Rue Des Balkans/l'Autre Distribution” prvi je koji je objavio pod svojim imenom. Spajajući senzibilitete Istoka i Zapada, melodije i ritmovi Srđana Ivanovića sa smjelošću i duhom iskazuju njegovu želju za istraživačkim i inovativnim džezom.
Grupa se razvijala i nastupala u klubovima, na scenama i festivalima u Parizu i inostranstvu, često sa priznatim muzičarima poput flautiste Malika Mezadrija (poznat pod umjetničkim imenom Magic Malik) i saksofoniste Kristofa Panzanija, koji su takođe gosti na albumu Modular.
O ovom albumu i Srđanovoj muzici, stručna kritika i francuski mediji pored ostalog, ističu: „…ne očekujte nikakav folklor, nikakav kliše neobuzdanih fanfara. Nijansa i mašta ovdje imaju prednost.’’ La Croix (Yann Mens)
“Srđan Ivanović nam otkriva energično sviranje bubnjeva i udaraljki, protivotrov za dosadu.” Citizen Jazz (Alice Leclercq)
“Ivanovićeva ritmička muskulatura više nego drži sve na okupu.” NYC Jazz Record (Suzanne Lorge).
Dobro došli ste da zajedno proslavimo Praznik muzike – 21. jun, prvi dan ljeta.
Više o umjetniku:
Bubnjar i kompozitor Srđan Ivanović (1983) odabrao je bubnjeve, palice i činele kao glavno “oružje” u potrazi za oslobađanjem energije kroz muzičke susrete. On spaja melodični moderni džez sa muzičkim nasleđem Balkana i tome dodaje sve ono na šta nailazi na tom putu.
Na njega su u najranijem uzrastu uticale kasnovečernje muzičke sesije očevih prijatelja, koji je bio klasični gitarista i kompozitor. Počeo je da svira bubnjeve, uzimajući časove kod grčkog bubnjara Džordža Polihronakosa, a potom nastavio studije na Konzervatorijumu u Amsterdamu i Konzervatorijumu u Utrehtu u Holandiji. Boraveći tamo osvojio je nekoliko nagrada, od kojih je najznačajnija nagrada na Holandskom džez takmičenju tokom džez festivala North Sea. Takođe je dobitnik stipendije koju dodjeljuje Fondacija Princa Bernharda zahvaljujući kojoj je studirao u Njujorku.
Posle studija osnovao je internacionalni bend Blazin’ Quartet, ponudivši svijetu novu formu balkanskog džeza sa elementima hip-hopa i elektronike. Kao lider, sa kvartetom Blazin’ je održao nastupe širom svijeta i objavili su četiri albuma.
Ko-lider je benda Ksenos, rok-džez balkanske grupe, kao i džez ansambla Nikolov – Ivanović Undectet sa kojim se prošle godine predstavio u okviru Mjeseca poštovanja džeza u Crnoj Gori. Učestvovao je na preko dvadeset albuma kao instrumentalista, a takođe je pisao muziku za film i pozorište.
Koncert kamernog dua Ane Viparinove Krsmanović, harmonika i Eugena Prohaca, violončelo, biće održan u petak, 14. juna, u sali DODEST, u 20 sati.
Na programu su djela Antonija Vivaldija (Sonata), Ilje Zeljenka (Hudba – Muzika), Tiago de Sousa Derika (Dvije pjesme bez riječi), Sulhana Cincadze (Toccata), Slobodanke Bobane Dabović (Božuri za harmoniku i violončelo), Baškima A. Šehua (Elegija), Aladara Možija (Rapsodija na moravske motive) i Josipa Slavenskog Narodna svita (Čarlama, Ribarska pjesma, Bosanska igra).
Ana Viparinova Krsmanović je rođena u Beogradu. Osnovno i srednje muzičko obrazovanje stekla je u muzičkoj školi „Dr Vojislav Vučković“ u klasi prof. Biljane Radosavljević. Osnovne i magistarske studije završila je na Visokoj školi muzičkih umjetnosti u Bratislavi (Slovačka), u klasi prof. Borisa Lenka. Na istom fakultetu završila je doktorske studije na temu „Kamerna djela evropske provenijencije za harmoniku i klavir“ u klasi doc. Jordane Palovič. U toku školovanja aktivno je sarađivala sa mnogobrojnim interpretatorima u okviru kamernih sastava (flauta, oboa, glas, klavir, violončelo i dr), sa kojima je premijerno izvela više djela slovačkih autora (Jana Kmiťová, Boško Milaković, Marek Piaček, Peter Machajdík). Godine 2005. snimila je solo kompoziciju Ljubice Čekovske „Fragments and Elegies” na njenom autorskom CD-u.
Saradnju sa pijanistkinjom Zuzanom Zamborskom započela je 2017. godine, sa kojom aktivno izvodi originalna djela za harmoniku i klavir sa područja cijele Evrope (Uroš Rojko, Kevin Mayo, Peter Machajdík, Jan Meisl, Evgenij Irshai, Milan Novak, Tatjana Sergeeva, Ivan Brkljačić i dr). Premijerno su izvele djela spomenutih kompozitora na području Slovačke i Srbije.
Posljednjih nekoliko godina aktivno sarađuje sa poznatim slovačkim violončelistom, prof. Eugenom Prohacom i kroz koncertnu aktivnost ostvaruje premijere novih djela za harmoniku i violončelo. Plod njihove saradnje je novi CD pod nazivom „Reflections” koji sadrži djela slovačkih kompozitora i autora sa Balkana (Slobodanka Dabović, Josip Slavenski, Peter Zagar, Marek Piaček i dr). Pedagoškim radom se bavi na Crkvenom konzervatorijumu u Bratislavi, kao i u muzičkoj školi Exnárova. Dugogodišnji je član kvarteta Ivane Ecetove, koji izvodi djela Astora Pjacole.
Osim u muzičkom, aktivno učestvuje u pozorišnom životu Slovačke, igrajući u predstavi „Muško odjeljenje“ sa poznatim Radošinskim naivnim pozorištem.
Eugen Prohac (1962) započeo je svoje muzičko obrazovanje kod profesora Juraja Fazekaša na Konzervatorijumu u Bratislavi. Nastavio je studije na Muzičkoj akademiji kod profesora Jozefa Chuchra, a kasnije je studirao kod umjetnika poput Danila Šafrana, Erlinga Blondala Bengtsona, Mihaila Khomitzera i Anđelike Mej. Kao student dva puta je bio pobjednik na takmičenju slovačkih konzervatorijuma, a bio je i apsolutni pobjednik Takmičenja za interpretaciju u Slovačkoj (1983) i međunarodnog takmičenja Premio Valentino Bucchi (1990) u Rimu.
Kao solista je koncertirao sa vodećim orkestrima i učestvovao na važnim festivalima. Dobitnik je nagrade Slovačke muzičke kritike. Gostovao je u mnogim evropskim muzičkim centrima kao i u Kanadi, Japanu, Argentini, Ujedinjenim Arapskim Emiratima, Iranu i dr. Godine 2004. ostvario je dvije azijske turneje, svirajući recitale i koncerte sa orkestrima na Tajlandu, Vijetnamu i Indoneziji. Nastupao je sa umjetnicima poput Sofije Gubajduline, Artoa Norasa, Đovanija Solime, Džona Andersona, Rika Vejkmena, Stiva Haketa, Kena Henslija, Dona Erija, En Šaoa, Vaclava Hudečeka i mnogih drugih. Kao vođa ansambla Pro-mi-le, izveo je svjetsku premijeru djela „Cello Counterpoint“ Stiva Rajha, u verziji za oktet.
Aktivan je i kao profesor. Od 1990. godine predaje u Srednjoj školi za izvođačke umjetnosti u Bratislavi. U periodu od 1993. do 1997. godine, predavao je na Nacionalnoj orkestarskoj akademiji i na konzervatorijumu Metropolitan u Lisabonu i Srednjoj stručnoj školi u Paredesu. Držao je majstorske kurseve širom svijeta. Osnivač je i direktor internacionalnog ljetnjeg kursa u Štiavnici (Slovačka), gdje drži časove violončela. Svoj talenat je pokazao i kao organizator i umjetnički direktor međunarodnog festivala lijepe muzike u gradu Banska Štiavnica. Bio je umjetnički direktor i solista na prvom muzičkom festivalu „Al Ain“ u Ujedinjenim Arapskim Emiratima i umjetnički savjetnik festivala „Mocart Istanbul”. Redovno snima za različite izdavače u Slovačkoj i inostranstvu poput SHF, OPUS, CBC Toronto, Slovart, HOMER, EMI, Numérica, Gallo i dr. Njegov album „On Fire-Cello Dances”, objavio je Radio Bratislava 2001. godine, a albume „Muzika za violončelo i harfu” i „Vizije” – Slovačka muzika za violončelo i harmoniku, objavila je izdavačka kuća DISKANT.
Kao producent i violončelista, bio je dio spektakularnog događaja za hiljade slušalaca „Tribute to Freedom”, koji je bio održan 2009. godine, u djevinskom zamku blizu Bratislave, na kome je učestvovao pjevač legendarne britanske rok grupe „Yes” – Džon Anderson.
U posljednjih nekoliko godina snimio je kompletne radove Johana Nepomuka Humela za violončelo i klavir, solo svite J. S. Baha, originalne komade za Češki slovački kvartet violončela, album Cellosseum sa osam komada za violončelo Mirka Krajčija i mnoge druge. Novi naslov „Reflections”, sa harmonikašicom Anom Viparinovom Krsmanović, biće objavljen u junu. Učestvovao je takođe na snimanju albuma sa djelima Tadeaša Salve, uglednog slovačkog savremenog kompozitora (izdavač NAXOS), a bio je i dio albuma „Pjesme iz mog dnevnika“ sa ansamblom Nikolaja Nikitina u pratnji slavnog džez kontrabasiste Miroslava Vitouša (2012).
Uporedo je studirao dirigovanje u Slovačkoj, Portugalu i Austiji, te je koristio priliku da diriguje mnogim orkestrima tokom svoje karijere. Sa Simfonijskim orkestrom Slovačkog Radija, ostvario je nekoliko snimaka.
Ulaz je slobodan.
Dobro došli!
Solistički koncert pijaniste Matije Molčanova biće održan u okviru ciklusa „Mladi talenti“ u srijedu, 5. juna, u velikoj sali KIC-a „Budo Tomović“, u 19 sati.
Program koncerta činiće djela Johana Sebastijana Baha (Preludijum i fuga As-dur, I sveska DTK), Volfganga Amadeusa Mocarta (Sonata u c-molu KV 457), Johanesa Bramsa (Intermezzi br. 1 i 2 op. 118), Volodimira Mašika (Tokata 2017), kao i kompozicija za klavir četvororučno Morisa Moškovskog (Gavotte op. 43 br. 2) koju će mladi pijanista izvesti sa gošćom koncerta Elenom Vujović.
Matija Molčanov (2004) je rođen u Kotoru. Prve muzičke korake napravio je u ŠOMO Budva, u klasi Biljane Bagarić, a nastavio školovanje u klasi svog oca, prof. Oleksija Molčanova u Tivtu, sve do završetka srednje muzičke škole 2024. godine. Kao učenik srednje škole ostvario je niz zapaženih rezultata i osvojio nagrade na međunarodnim i državnim takmičenjima kao solista i član kamernih sastava. Među najznačajnijim ističu se nagrade na I, II i III međunarodnom pijanističkom takmičenju u Tivtu, na online takmičenjima u Sremskoj Mitrovici (Srbija), Užgorodu i Kijevu (Ukrajina) i Istanbulu (Turska). Nedavno je osvojio prvu nagradu na Državnom takmičenju u kategoriji klavirski duo sa Elenom Vujović.
Pohađao je različite seminare kod profesora Bojana Martinovića, Jurija Kota, Vladimira Babina i Nikole Vučkovića. Više puta je nastupao na festivalu savremene klavirske muzike „Forte piano“ u organizaciji KIC-a „Budo Tomović“ i učestvovao u projektu „Vivum“ u organizaciji Zavoda za školstvo CG, pod pokroviteljstvom UNICEF-a.
Mladi ukrajinski kompozitor Volodimir Mašika je specijalno za Matiju komponovao dvije kompozicije, koje je premijerno izveo u Podgorici: „Četiri karakterna komada za djecu“ (2021) i „Varijacije u obliku etida u Ukrajinskom stilu“ (2022) za klavir i orkestar. Umjetnički je angažovan u pozorišnoj predstavi „Svijet mogućnosti“ reditelja Harisa Pašovića.
Dobro došli!
