U okviru muzičkog programa KIC-a „Budo Tomović“ 24. oktobra gostovaće međunarodno priznati koncertni violinista i univerzitetski profesor Andrej Kurti-Đurović (Northwestern State University of Louisiana, USA). Kurti će izvesti kompozicije za solo violinu (Johan Sebastijan Bah, Nikolo Paganini i Ežen Izaji) na koncertu u velikoj sali KIC-a u 20:00 sati;
Narednog dana, 25. oktobra, održaće majstorski kurs za mlade violiniste od 16 do 25 godina, u velikoj sali KIC-a, od 13 sati.
Zainteresovani se mogu prijaviti putem linka https://forms.gle/azCxi1WGAS9xnh1D6
O umjetniku:
Međunarodno priznati violinista Andrej Kurti-Đurović rođen je u Beogradu, gdje je započeo studije violine u klasi profesora Ðule Tešenjija. Školovanje je nastavio na moskovskom konzervatorijumu “Čajkovski” kod profesora Levona Ambarcumjana i Zorje Šihmurzajeve. Postdiplomske studije završio je u SAD-u, na univerzitetu u Džordžiji, gdje je doktorirao. Tokom školovanja je osvojio pet prvih nagrada na takmičenjima u Jugoslaviji, četiri prve nagrade na takmičenjima u Džordžiji i Floridi, a bio je i finalista državnog takmičenja gudača SAD-a 1998. godine (MTNA – Music Teacher National Association). Od 2004. godine Kurti-Đurović je profesor violine na Sjevernozapadnom državnom Univerzitetu u Luizijani.
Sa producentskom kućom “Blue Griffin” sarađuje od 2000. godine, za koju je snimio šest sonata za solo violinu Ežena Isaija op.27. a zatim, 24 Kaprisa Nikoloa Paganinija (2021). Pored toga uslijedilo je izdanje Bahovih Šest Sonata i Partita za solo violinu, 2024. godine, čime je violinista upotpunio trilogiju najzahtjevnijih i najznačajnijih djela iz repertoara za solo violinu, svrstavajući ga u izabrani krug elitnih violinista koji se mogu pohvaliti snimcima sva tri ciklusa.
Najstariji američki časopis za recenzije klasične muzike “American Record Guide” tim povodom piše: “Kurti je odličan violinista i muzičar, veoma je muzikalan i moderan, i njegovo izvođenje jedno je od boljih izvođenja ovih (Izaijevih) sonata koje sam čuo.” Njegovu “skoro savršenu intonaciju, sigurnu tehniku i inteligentno oblikovanje polifonije” takođe je pohvalio dnevni muzički časopis “Classics Today”.
Sonate Izaija Kurti-Đurović je izveo na velikoj turneji u SAD koja je kulminirala njegovim prvim koncertom u Karnegi holu u Njujorku 2015. godine.
Osim klasične muzike, Kurti-Đurović se pojavljuje kao izvođač i aranžer na više od pedeset albuma popularne i moderne muzike, objavljenih u više izdavačkih kuća u Sjedinjenim Državama. Nastupio je na koncertu u Nešvilu, TN, 2019. godine, gdje je dijelio scenu sa legendama rokenrola poput Džejmsa Bartona (Elvis Prisli), dr Brajana Meja (Queen), Mikija Dolenca (The Monkees), Džoa Volša (Eagles), Samija Hagara (Van Halen) i mnogih drugih.
Uz strastvenu posvećenost nastavi i obrazovanju mladih violinista, ostaje aktivan koncertni violinista, nastupajući kao solista sa mnogim simfonijskim orkestrima, kao i na solističkim i kamernim resitalima u SAD, Srbiji, Crnoj Gori, Gruziji, Italiji, Grčkoj, Rusiji, Francuskoj, Kolumbiji, Španiji, Latviji, Kanadi i Južnoj Koreji, Austriji i Slovačkoj.
Ulaz je besplatan
Dobro došli!
Pijanistkinja Sara Marjanović premijerno će održati klavirski resital pod nazivom ,,Omaž Hoakinu Rodrigu’’ (Homenaje a Joaquín Rodrigo) povodom 25 godina od smrti kompozitora, a u čast obilježavanja Dana državnosti Španije. Umjetnica će nastupiti 16. oktobra na velikoj sceni KIC-a u 20 sati, pod pokroviteljstvom ambasade Kraljevine Španije, a u organizaciji KIC-a ,,Budo Tomović”.
Na programu su su djela Svita za klavir (1923), Četiri komada za klavir, (1938) U sjenci Tornja Bermeha (1945), Četiri andalužanske slike (1946 – 1952) i Tri evokacije (1981).
O umjetnici:
Pijanistkinja Sara Marjanović je rođena u Beogradu u porodici naučnika. Počela je da uči klavir u muzičkoj školi „Mokranjac” u klasi prof. Miroslave-Lili Petrović, gdje je pokazala izuzetne sposobnosti; sa 12 godina nastupala je kao solista sa orkestrom a u 13 godini izvela je svoj prvi restil. Već sa petnaest godina upisala je Fakultet muzičke umetnosti u Beogradu, u klasi prof. Arba Valdme. Diplomirala je sa nagradom Univerziteta umjetnosti „Student generacije” kao najbolji diplomac, i sa nagradom iz Fonda „Emil Hajek” kao najperspektivniji mladi pijanista. Takođe na FMU stekla je zvanje Magistra umjetnosti.
Od 1991. godine živi u Španiji, gdje je na Kraljevskoj muzičkoj akademiji u Madridu završila dvogodišnju specijalizaciju za špansku muziku, u klasi izuzetnog španskog pijaniste Manuela Kara (Manuel Carra). Pored toga, pohađala je kurseve istaknutih ruskih pijanista i pedagoga Viktora Meržanova i Dmitri Baškirova, kao i španskog pijaniste Joakina Sorinanoa (Joaquín Soriano).
Prestižna izdavačka kuća SONY Classical je objavila 2001. godine Sarin dupli CD sa kompletnim djelima za solo klavir španskog kompozitora Hoakina Rodriga (Joaquín Rodrigo), koga je lično poznavala. Njen CD album je proglašen za „otkriće godine “u engleskom muzičkom magazinu Classic FM, dobio je dva puta po pet zvjezdica (za interpretaciju i tonski snimak) u engleskom časopisu BBC Music Magazine, zauzeo prvo mjesto među najboljim albumima u japanskom muzičkom magazinu “Ongaku no Tomo” i u španskom “Melomano”. Isto tako, Sarina izvođenja nalaze se na brojnim SONY-jevim diskovima uz istaknute umjetnike kao što su Zubin Mehta, Artur Rubinštajn, Vladimir Horovic, Marta Argerič, Glen Guld, Jevgenij Kisin, itd.
Učestvovala je na dobrotvornim koncertima, među kojima ističe Gala koncert „Music for Peace at UNESCO” u Parizu, 1999. godine, koji je emitovan na brojnim svjetskim televizijama i na kome je nastupila uz slavne umjetnike poput Zubina Mehte, Barbare Hendriks, Grejs Bambri, Montserat Kabalje, a voditelji programa su bili holivudske zvijezde među kojima Gregori Pek, Mariza Berenson i Sidni Poatje.
Uz karijeru koncertne pijanistkinje, Sara Marjanović je autorka i producentkinja edukativnog programa „Tragovima zvuka“ za najmlađi uzrast, koji čine knjiga-disk na srpskom i španskom jeziku (Tras la huella de los sonidos), multimedijalni koncerti, umjetnički video-spotovi i TV serija od 12 epizoda. O kvalitetu ovog edukativnog programa govore preporuke resornih Ministarstava u Srbiji i mišljenje Zavoda za unapređivanje obrazovanja i vaspitanja, koji je odobrio da se ovaj program primijeni u predškolskim i školskim ustanovama. Slavni dirigent Zubin Mehta je istakao da „Tragovima zvuka“ predstavlja «upravo ono što je djeci neophodno: da se inspirišu i disciplinuju kroz muziku, kako bi se pripremili za životne zahtjeve.»
Izdavačka kuća „Europa Ediciones” objavila je nedavno na španskom jeziku Sarinu autobiografsku knjigu “Envuelta en sonidos” (Obavijena zvucima), koja je dostupna u više zemalja svijeta, a kojom Sara obilježava četiri decenije na muzičkoj sceni.
Više informacija: saramarianovich.com
Biografija kompozitora Hoakina Rodriga /Biografija-Hoakin-Rodrigo.pdf
Ulaz je besplatan
Dobro došli!
Jesenju muzičku sezonu u KIC-u otvaramo koncertom Sare i Aima Pagina, 5. oktobra u velikoj sali sa početkom u 20 sati. Pokrovitelj koncerta je Ambasada Rumunije u Crnoj Gori.
Sopran Sara Pagin i pijanista Aimo Pagin, potiču iz ugledne muzičke porodice, rumunsko-italijanskog porijekla. Brat i sestra uspješno grade lične karijere u Evropi; Sara živi u Ženevi a Aimo u Beču.
Program koncerta pružiće publici široku lepezu muzičkih stilova te poznate melodije i pjesme kompozitora kao što su: Tiberiju Bredičanu, George Grigoriju, Rihard Stajn, Antonjin Dvoržak, Franc Šubert, Robert Šuman, Frederik Šopen, Edvard Grig, Đoakino Rosini, Jan Sibelijus, Endrju Lojd Veber, Fransis Pulank, Manos Hađidakis i Edit Pjaf.
Repertoar Sare Pagin obuhvata raznovrsnu muziku dvadesetog vijeka, od operete do mjuzikla, kabarea do savremene muzike, francuskih melodija i elektro-popa. Dobila je glavne uloge u nekoliko prestižnih savremenih projekata kao što su svjetske premijere „Ćelava pjevačica“ Žerara Kalvija u Nacionalnoj operi u Monpeljeu i djela „DIE“ Mihaela Vertmilera na “Ruhrtrijenalu”. Kao ostvarena i eklektična umjetnica, otpjevala je opus Semjuela Dukomuna „Žetva vatre“ za izdavačku kuću “Claves” i snimila elektro-lirske komade sa produkcijskim timom iz Las Vegasa. Održala je koncerte na manifestacijama kao što su “Ruhrtriennale Festival” u Njemačkoj, “Festival de Radio France” i nastupala u raznim prestižnim evropskim koncertnim salama kao što su: Plejel u Parizu, Nacionalna opera u Monpeljeu, Opera u Lozani, “Victoria Hall” u Ženevi, Kraljičina dvorana u Kopenhagenu i “Teatro Verdi” u Firenci.
Uživa u organizovanju resitala miješajući različite stilove muzike, dajući im moderan i “crossover” pristup. Živi i radi u Ženevi.
Jedan od najistaknutijih pijanista svoje generacije Aimo Pagin (1983) nastupa širom Evrope i posljednih godina njegova karijera je u stalnom usponu. Nakon debitantskog albuma sa muzikom norveškog kompozitora Martina Romberga, snimio je album sa sa svim valcerima Frederika Šopena, a od maja 2019. godine, zvanični je umjetnik ,,Bezendorfera”, jednog od najpoznatijih proizvođača klavira.
Školovan je na konzervatorijumima u Strazburu (klasa F. Klostr) i Kolmaru u klasi Rene Šereševskaje. Diplomirao je na Muzičkoj akademiji u Ženevi 2001. u klasi istaknutog pijaniste i pedagoga Dominika Merlea. Usavršavao se u SAD kod legendarnog pijaniste i klavirskog pedagoga Leona Flejšera. Od svoje 14-te godine do kraja školovanja osvajao je brojne nagrade na uglednim međunarodnim pijanističkim takmičenjima u Francukoj, Rumuniji, Italiji i Španiji. Nastupao je u prestižnim koncertnim salama, njujorškom Karnegi holu, amsterdamskoj koncertnoj dvorani, Betovenovoj kući u Bonu, sali Koncertnog društva u Milanu, “Tonhalle” u Cirihu, u Palati lijepih umjetnosti u Briselu, koncertnoj dvorani u Esplanadi u Singapuru i dr.
Učestvovao je na brojnim renomiranim festivalima među kojima su: Festival francuskog radija u Monpeljeu, Muzičke večeri u Armanjaku, festivali Šopen u Parizu, Šlezvig Holštajn, Tibor Varga i dr. Nastupa sa međunarodno poznatim orkestrima kao što su Bukureštanska filharmonija, Nacionalni orkestar Monpeljea, NSO (Novi simfonijski orkestar) i Berlinski simfonijski orkestar. Sa svojom majkom, uglednom violinistkinjom Silvijom Markovici, redovno održava koncerte kamerne muzike.
Ovo je drugi koncert Aima Pagina u KIC-u, gdje se kao solista predstavio podgoričkoj publici u septembru prošle godine.
Vikend alternativne kulture „KICk of the Beat” koji KIC „Budo Tomović” i NVO Gramofonske ploče Crna Gora – Montenegro Records organizuju biće održan u subotu, 21. septembra, na platou KIC-a, od 16 do 23 sata.
Ljubitelji muzičkog stvaralaštva, kolekcionari i audiofili, biće u prilici u okviru vikenda alternativne kulture da posjete sajam nosača zvuka, muzičke literature i audio uređaja, nastupe DJ-va, ali i koncert poznatog podgoričkog rok benda Gospoda Glembajevi.
Posjetioci sajma, koji će trajati od 16 do 20 sati, moći će da pogledaju bogatu ponudu u vidu najrazličitijih vintage i audio uređaja, svih vrsta nosača zvuka (cd, audio kasete, gramofonske ploče, magnetofonske trake), ali i muzičkih publikacija (knjiga i magazina posvećenih muzici).
Muziku s gramofonskih ploča puštaće dobro poznata ekipa DJ Mono (16h), FM Mirda (17:30) i DJ Sem (19h), a završnicu vikenda alternativne kulture obilježiće koncert kultnog crnogorskog sastava Gospoda Glembajevi koji će nastupiti na platou KIC-a, sa početkom u 21 sat.
Dobro došli!
Renomirani makedonski Nacionalni ansambl narodnih igara i pjesama „Tanec”, 75 godina uspješnog postojanja obilježiće koncertom koji Ambasada Republike Sjeverne Makedonije, Sekretarijat za kulturu Glavnog grada i KIC „Budo Tomović” organizuju u okviru manifestacije „Podgoričko kulturno ljeto”.
Na koncertu u Podgorici koji je dio najnovije balkanske turneje ansambla „Tanec”, biće izveden raskošan muzičko-scenski program.
Koncert će ispuniti raznovrstan vokalno-instrumentalni program orkestra i hora „Tanec”, sa solistkinjom Suzanom Spasovskom koja će izvesti antologijske makedonske pjesme „Da sum bistra voda“, „Sedna baba da večera“, „Kirjana vino prodava“, „More sokol pie“, „Makedonka“ i dr.
Ansambl „Tanec” nastupiće u petak, 20. septembra, na velikoj sceni KIC-a, sa početkom u 20 sati.
Osnovan u martu 1949. godine u Skoplju, ansambl „Tanec” je već 75 godina jedan od najvažnijih stubova makedonske tradicije i kulture. Formiran je u cilju prikupljanja i njegovanja makedonskih tradicionalnih pjesama i igara, narodnih instrumenata i nošnji, kao i da bi kroz odgovarajući umjetnički izraz predstavili najvrijednije forme iz bogate riznice makedonskog naroda. Zahvaljujući svim generacijama koje su gradile i realizovale jasno zacrtanu programsku aktivnost osnivača, ansambl se godinama razvijao i izrastao u respektabilnu instituciju. Ansambl je tokom ovih 75 godina nastupao na najprestižnijim scenama širom svijeta i broji preko 5000 nezaboravnih koncerata.
Na repertoaru „Taneca” je preko 90 koreografija i nekoliko stotina vokalnih i instrumentalnih djela, kroz koje ansambl predstavlja različite muzičke i koreografske tradicije iz svih krajeva gdje je nastao bogat makedonski folklor. U fundusu „Taneca” nalazi se jedinstvena kolekcija od 3000 autentičnih kostima izuzetne vrijednosti i ljepote, pa je svaki nastup ansambla poseban audio-vizuelni doživljaj.
Besplatne ulaznice se mogu preuzeti od 17. septembra na biletarnici KIC-a (9-20h).
Dobro došli!
Ljetnji kamp za kamernu muziku održaće se od 30. jula do 8. avgusta 2024. na Ivanovim koritima, u Turističko-edukativnom centru Lovćen. Trinaseto izdanje ovog projekta, okupiće 25 polaznika koje će podučavati međunarodno priznati muzički umjetnici i univerzitetski profesori: violinista Sreten Krstić i violončelista Dmitrij Prokofjev (gudački ansambli) i oboistkinja Ivana Dakić i klarinetista Veljko Klenkovski (duvački i mješoviti ansambli). Nakon 12 godina intenzivnih i inspirativnih izdanja, predstoji nam nova faza u radu s ciljem da okupimo što talentovanije mlade muzičare, uglavnom studente i napredne srednjoškolce (ne mlađe od 16 godina starosti).
Repertoar je prilagođen uzrastu i sposobnostima polaznika, njihovim željama ali i našoj namjeri da ga proširimo na muziku savremenih autora iz regiona (Milan Mihajlović, Ivan Brkljačić, Marko Kovač, Bobana Dabović Đurić i dr).
Ove godine naši polaznici uglavnom dolaze kao pojedinci. Samim tim rad na njihovom povezivanju i sastavljanju različitih kamernih ansambala predstavlja poseban izazov.
U nedostatku kvalitetnih pijanina, ovog ljeta posvećujemo našu pažnju kamernoj muzici za gudačke i duvačke ansamble. Na kampu će učestvovati po prvi put nadareni harmonikaši, koji će se oprobati u različitim formacijama i proširiti svoje iskustvo kamernog muziciranja. Zahvaljujići tome naš repertoar je bogatiji za djela Sofije Gubajduline, Rišara Galjana i dr.
U želji da afirmišemo kamernu muziku među mladim muzičarima iz Crne Gore, regiona i Evrope, doprinesemo njihovom usavršavanju u ovoj oblasti kao i njihovom međusobnom upoznavanju i saradnji, kao organizatori projekta obezbjeđujemo polaznicima niz povoljnosti, od svakodnevnih besplatnih časova sa mentorima, prevoza (na relaciji Podgorica-Ivanova korita), do promocije i nastupa na završnim konceratima na Cetinju (7.08) i u Podgorici (8.08), u okviru ljetnjih kulturnih manifestacija Ljeto u prijestonici i Podgoričko kulturno ljeto.
Dobrodošli na 13. Ljetnji kamp za kamernu muziku!
Podgorički fjužn-džez trio „Purple Grain” predstaviće se u novoj postavi premijerno u organizaciji KIC-a „Budo Tomović” u srijedu, 26. juna, u sali DODEST, u 20 sati.
Trio čine Slaven Ljujić (bubanj), Ivan Marović (klavir, gitara) i Ben Kraef (saksofon). Trojica muzičara-instrumentalista i kompozitora na relaciji Podgorica-Berlin sarađuju već duži period na različitim projektima, autori su i vođe bendova, a učestvuju u okviru niza različitih projekata. Koncert u DODEST-u biće njihov prvi zajedniči nastup u okviru trija „Purple Grain”.
Više o muzičarima:
Slaven Ljujić rođen je u Nikšiću, gdje je počeo svoje muzičko obrazovanje na odsjeku za klasičnu gitaru. Srednju muzičku školu je pohađao u Podgorici (UŠMB Vasa Pavić), gdje je pored gitare učio da svira bubnjeve na časovima džeza kod profesora Momice Glomazića i Milorada Šuleta Jovovića. Nakon završene srednje škole, studirao je džez i popularnu muziku kao stipendista prestižnog muzičkog koledža Berkli u Bostonu (SAD). Tokom školovanja imao je priliku da se upozna i radi sa nekima od najcijenjenijih umjetnika i pedagoga kao što su Marko Đorđević, Nil Smit, Ralf Peterson, Bob Tamanji, Dejv Dićenco, Mark Volker, i drugi.
Najveći uticaj na njegovo muziciranje imao je Vinks De Džon Paret, pjevač, perkusionista i kompozitor, sa kojim je radio na mnogim projektima (Ljetnji koncertni serijal u Harlemu, „Soul Kitchen“, „Vocal Summit“). Kao član benda svirao je na pet muzičkih albuma za različite izvođače: Kristijan Đuranović (I Speak, 2013), Džon Hiland (Johnny Fury, 2014), Virdžinija Rubino, 2015, Lari Vatson (Prescriptions, 2015), Vinks (2016).
Kao jedan od osnivača i autora džez sastava „Kuhinjazz“, sa kojim redovno nastupa svirajući električnu bas gitaru, snimio je album sa autorskom muzikom i svirao na više različitih džez festivala u zemlji i regionu. Ubrzo je formirao i džez trio pod svojim imenom (u sastvu sa Ivanom Marovićem, gitara i Tinom Džaferovićem, kontrabas) i ostvario prvu balkansku turneju 2022. godine. Tokom 2023. godine trio je nastavio da nastupa na festivalima Mjesec poštovanja džeza u Crnoj Gori i „Jazz Factory Festival“ u Bitolju kada im se pridružio francuski saksofonista Batist Herbin, sa kojim su uslijedila i gostovanja u Francuskoj (u Parizu u okviru sajma muzike „Musicora“ i džez festivala u Nojonu).
Živi i radi u Podgorici gdje predaje na odsjeku za udaraljke u Umjetničkoj školi za muziku i balet „Vasa Pavić“.
Ivan Marović je završio nižu i srednju muzičku školu u Kotoru. Kao osnovca ga je zapazio istaknuti jugoslovenski kompozitor Vojin Komadina, koji mu je postao mentor i dao prve poduke iz kompozicije. Studije kompozicije i klavira upisao je na Muzičkoj akademiji na Cetinju. U međuvremenu je pohađao majstorske časove u regionu i inostranstvu iz oblasti kompozicije, džez klavira i filmske muzike. Festival Kotor Art ga je više puta angažovao da komponuje djela za gudački orkestar ili duvački kvintet. Sa svojim autorskim projektima i ansamblima je snimio više albuma džez muzike, kao i ostalih žanrova. Pored autorske, bavi se aktivno pozorišnom i filmskom muzikom. Dobitnik je više nagrada za svoj pozorišni i filmski angažman, na domaćim i inostranim festivalima. Projekti: Baltazar – live at the KIC Budo Tomović (2011), Iskra Besamrtna – za gudački orkestar i naratora (2013), Baltazar – Najvažnija soba (2014), Kotor 1979 – za gudački orkestar (2019), Karneval u magli – za duvački kvintet (2021), Connection 3 – live at DODEST (2022), Bisamkiez – I dreamt that I had done it, I awoke to find it true (2023).
Ben Kraef, njemačko-crnogorski saksofonista i kompozitor, diplomirao je na Univerzitetu za muziku „HannsEisler“. Živi u Berlinu.
Kao dobitnik stipendije Njemačke službe za akademsku razmjenu (DAAD) od 2007. boravio je u Njujorku i magistrirao na Gradskom koledžu 2009. godine.
Dobitnik je nekoliko međunarodnih nagrada i priznanja, među kojima su najznačajnije „Biberacher Jazzpreis“ (2006), Međunarodno džez takmičenje u Friburu (2007), takmičenje saksofona Jamaha (2007) kao i stipendije „Billie Stoller“ koju dodjeljuje Gradski koledž u Njujorku (2008).
Kao izvođač je bio aktivan član renomiranog nacionalnog njemačkog omladinskog big benda „BuJazzO“, gdje je bio dio koncertne postave tri godine.
Imao je priliku da nastupa širom Evrope, Bliskog istoka, kao i južne Afrike i Japana. Na listi međunarodno poznatih muzičara sa kojima je Ben nastupao i snimao nalaze se Lalo Šifrin, Arči Šep, Fil Vuds, Džon Aberkrombi, Fred Herš, Gunter Šuler, Tanja Marija, Džim Meknili, Piter Herbolchajmer, Dejvid Gilmor, Džef „Tejn” Vots, Džordž Garzon, Herb Geler, Vinsent Hering, Pi Vi Elis, Toni Lakatos, Ari Hoenig, Loni Plaksiko, Čarls Toliver i Jošijaki Masuo.
Kao kompozitor i vođa ansambla snimio je dva albuma. Prvi album pod nazivom „Berlin-New York“ objavila je renomirana izdavačka kuća ACT i uključuje poznate džez muzičare, basistu Džona Patitučija, bubnjara Markusa Gilmora i pijanistu Rajnera Boma. Na drugom albumu, „Think of One “, svira u triju sa bubnjarom Albertom Tuti Hitom i Džonom Patitučijem.
Ulaz je slobodan.
Dobro došli!
Sopran Kristina Perković prirediće koncert u okviru ciklusa „Mladi talenti“ u petak, 28. juna u velikoj sali KIC-a „Budo Tomović“, u 19 sati.
U okviru svog premijernog solističkog nastupa u Podgorici, mlada umjetnica će izvesti arije iz opera Volfganga A. Mocarta, Johana S. Baha, Žaka Ofenbaha, Gabrijela Forea, Kloda Debisija, Fransisa Pulanka, Žorža Bizea i dr. Umjetnica će nastupiti uz klavirsku pratnju prof. Alekseja Molčanova.
Kristina Perković, sopran, rođena je 2001. godine, u Parizu. Počela je da uči klavir u svojoj šestoj godini. Osnovnu i srednju muzičku školu završila je u ŠOSMO „Dara Čokorilo” u Nikšiću, u klasi kod prof. Tijane Blečić. Studije pjevanja je nastavila na konzervatorijumu „Francis Poulenc’’ u Parizu pod mentorstvom prof. Delfina Gevara, a potom na Regionalnom konzervatorijumu u Parizu, u okviru odsjeka za mlade pjevače, gdje trenutno studira u klasi prof. Floransa Ginjole.
Osvojila je brojne nagrade na međunarodnim i državnim takmičenjima od kojih se izdvajaju prve nagrade na međunarodnim takmičenjima „Bruna Špiler” u Herceg Novom (2023) i „Mladi virtouz” u Beogradu, (2019), druge nagrade na međunarodnim takmičenjima „Lav Mirski” u Osjeku (2019) i „Pjeter Gaci” u Skadru (2019), kao i na državnom takmičenju u Podgorici (2019). Takođe je dobila nagradu Ministarstva prosvjete iz Fonda za kvalitet i talente (2019).
U avgustu 2023. godine, Fondacija Operosa, u saradnji sa ambasadom Finske, dodijelila joj je specijalnu nagradu „Hannikainen” za najbolje izvođenje finske solo pjesme.
Prvo iskustvo u operskoj produkciji Kristina je stekla u Podgorici, učešćem u operi „Boemi” Đakoma Pučinija u produkciji Crnogorskog narodnog pozorišta 2020. godine. Ove godine nastupala je u sali Gavo u Parizu, sa ulogom Druge dame u Mocartovoj operi „Čarobna frula’’ kao i u sali Kolon, u ulozi Grizet u opereti „Vesela udovica” Franca Lehara.
Kao članica Pariškog omladinskog hora, imala je priliku da radi s poznatim dirigentima kao što su Daniel Harding, Mark Korović, Leo Varinski i Kristof Graperon. Kao posebno iskustvo izdvaja učešće u izvođenju osme simfonije Gustava Malera sa filharmonijskim orkestrom Pariza.
Pohađala je brojne majstorske časove koje su vodili Žan-Filip Lafon, Katrin Hataja, Ljiljana Lišković i drugi.
Ulaz je slobodan.
Dobro došli!
Povodom Praznika muzike, Kulturno–informativni centar ,,Budo Tomović” organizuje koncertnu premijeru projekta Srđan Ivanović Modular, 21. juna u Njegoševom parku u 19:30, u saradnji sa Francuskim institutom i Ambasadom Francuske u Crnoj Gori.
Koncert francuskih džez muzičara je dio programa manifestacije Podgoričko kulturno ljeto koju realizuje Sekretarijat za kulturu Glavnog grada.
Bubnjar Srđan Ivanović nastupiće sa kvartetom koji čine gitarista Manu Kođa, flautistkinja Ludivin Isambur i kontrabasista Mati Renjo.
Rođen u Sarajevu, odrastao u Atini, školovan u Amsterdamu i Utrehtu, Ivanović već deceniju uspješno stvara u Parizu i sarađuje sa brojnim muzičarima i sastavima sa francuske i holandske džez scene. Album Modular u izdanju “Rue Des Balkans/l'Autre Distribution” prvi je koji je objavio pod svojim imenom. Spajajući senzibilitete Istoka i Zapada, melodije i ritmovi Srđana Ivanovića sa smjelošću i duhom iskazuju njegovu želju za istraživačkim i inovativnim džezom.
Grupa se razvijala i nastupala u klubovima, na scenama i festivalima u Parizu i inostranstvu, često sa priznatim muzičarima poput flautiste Malika Mezadrija (poznat pod umjetničkim imenom Magic Malik) i saksofoniste Kristofa Panzanija, koji su takođe gosti na albumu Modular.
O ovom albumu i Srđanovoj muzici, stručna kritika i francuski mediji pored ostalog, ističu: „…ne očekujte nikakav folklor, nikakav kliše neobuzdanih fanfara. Nijansa i mašta ovdje imaju prednost.’’ La Croix (Yann Mens)
“Srđan Ivanović nam otkriva energično sviranje bubnjeva i udaraljki, protivotrov za dosadu.” Citizen Jazz (Alice Leclercq)
“Ivanovićeva ritmička muskulatura više nego drži sve na okupu.” NYC Jazz Record (Suzanne Lorge).
Dobro došli ste da zajedno proslavimo Praznik muzike – 21. jun, prvi dan ljeta.
Više o umjetniku:
Bubnjar i kompozitor Srđan Ivanović (1983) odabrao je bubnjeve, palice i činele kao glavno “oružje” u potrazi za oslobađanjem energije kroz muzičke susrete. On spaja melodični moderni džez sa muzičkim nasleđem Balkana i tome dodaje sve ono na šta nailazi na tom putu.
Na njega su u najranijem uzrastu uticale kasnovečernje muzičke sesije očevih prijatelja, koji je bio klasični gitarista i kompozitor. Počeo je da svira bubnjeve, uzimajući časove kod grčkog bubnjara Džordža Polihronakosa, a potom nastavio studije na Konzervatorijumu u Amsterdamu i Konzervatorijumu u Utrehtu u Holandiji. Boraveći tamo osvojio je nekoliko nagrada, od kojih je najznačajnija nagrada na Holandskom džez takmičenju tokom džez festivala North Sea. Takođe je dobitnik stipendije koju dodjeljuje Fondacija Princa Bernharda zahvaljujući kojoj je studirao u Njujorku.
Posle studija osnovao je internacionalni bend Blazin’ Quartet, ponudivši svijetu novu formu balkanskog džeza sa elementima hip-hopa i elektronike. Kao lider, sa kvartetom Blazin’ je održao nastupe širom svijeta i objavili su četiri albuma.
Ko-lider je benda Ksenos, rok-džez balkanske grupe, kao i džez ansambla Nikolov – Ivanović Undectet sa kojim se prošle godine predstavio u okviru Mjeseca poštovanja džeza u Crnoj Gori. Učestvovao je na preko dvadeset albuma kao instrumentalista, a takođe je pisao muziku za film i pozorište.
