Kamerni ansambl “Union” u sastavu: Nadežda Artamonova (violina), Marija Đuranović (violina), Ilijana Blagojević Zvicer (viola), Olesija Anakoskaja (violončelo), Aleksej Kurbatov (klavir) i Damjan Begović (klarinet), nastupiće u okviru koncertnog ciklusa “Kamerna muzika” u petak, 24. maja, u velikoj sali KIC-a “Budo Tomović” u 20 sati.
Na programu su djela Sergeja Prokofjeva (Uvertira na jevrejske teme), Alekseja Kurbatova (Voz, sekstet za klarinet, klavir i gudački kvartet) i Antonjina Dvoržaka (Klavirski kvintet br. 2 op.81).
Kamerni ansambl “Union” oformljen je maja 2022. godine u Podgorici i do sada je priredio niz zapaženih koncerata širom Crne Gore. Koncertirali su u Podgorici, Kotoru, Tivtu, Pljevljima, Beranama i Cetinju, predstavljajući crnogorskoj publici djela domaćih i svjetskih kompozitora XX i XXI vijeka.
Ulaz je slobodan.
O članovima ansambla:
Violinistkinja Nadežda Artamonovaje rođena u Kijevu. Diplomirala je violinu na moskovskom državnom konzervatorijumu P.I.Čajkovski 2004. godine, u klasi profesora S. Kravčenka. Laureat je međunarodnih takmičenja. Nastupala je kao solista u prestižnim koncertnim dvoranama u Moskvi, Kijevu, Bonu i dr. Nastupala je kao solista sa orkestrima kao što su Nova Moskovska filharmonija, Musica Viva, Orkestar Moskovskog konzervatorijuma, Kamerni orkestar centra Pavel Slobodkin, Kamerni orkestar centra G.Višnevskaja, kamerni orkestar Taruza, Kamerni orkestar Kijeva, Kijevska filharmonija, itd. Takođe je posvećena izvođenju savremene muzike.
Sarađivala je sa fondacijom Rihter i fondacijom Borisa Čajkovskog. Bila je članica stručnog vijeća Direktorata edukativnog programa za kulturu i umjetnost u Moskvi. Bavila se i pedagogijom te je radila u moskovskoj centralnoj muzičkoj školi, državnom muzičko-pedagoškom institutu Ipolitova-Ivanova , Koledžu muzičke i pozorišne umjetnosti G.P.Višnevskoj. Mnogi njeni učenici su laureati na međunarodnim takmičenjima i stipendisti raznih fondacija. U saradnji sa Olgom Panomarevom i Aleksejem Kurbatovim organizovala je nekoliko edukativnih koncerata za djecu i odrasle pod nazivom Kompozitorov rođendan, Ključevi klasike, Bajke i Muzička putovanja, koji su uspješno predstavljeni u Puškinovom muzeju u Moskvi.
Od 2022. živi u Podgorici.
ViolinistkinjaMarija Đuranovićje rođena u Podgorici. Završila je Školu za muzičke talente u Ćupriji, u klasi prof. Vladislava Bobića, a diplomirala na Muzičkoj akademiji UCG, u klasi prof. Romana Simovića. Magistarske studije završila je u klasi profesora Vujadina Krivokapića. Kao studentkinja je učestvovala na brojnim seminarima i koncertima, među kojima je, kao dobitnica specijalnih nagrada, nastupala na završnim koncertima na Kolarcu, na BEMUS-u, muzičkom festivalu Young European Strings u okviru “Barskog ljetopisa” 2002. godine.
Kao solistkinja i članica kamernih sastava osvojila je brojne nagrade u zemlji i inostranstvu. Ostvarila je veliki broj nastupa i koncerata u Grčkoj, Rusiji, Italiji, Njemačkoj, Crnoj Gori i Srbiji. Na Petom međunarodnom festivalu Vlasinsko proleće učestvovala je kao član žirija i održala seminar iz oblasti violina i kamerna muzika 2022. godine.
Bila je članica kamernog orkestra Amoroso, sa kojim je nastupala kao solistkinja u Leskovcu na Međunarodnom festivalu LEDAMUS. Dobitnica je Oktobarske nagrade grada Leskovca 1999. godine, za postignute rezultate i uspjehe, a 2000. godine predstavljala je Jugoslaviju u Aurihu (Njemačka). Od 2008. godine, stalna je članica Crnogorskog simfonijskog orkestra.
ViolistkinjaIlijana Blagojević Zvicer je rođena u Nikšiću 1986.godine. Nižu i srednju muzičku školu „Andre Navara” završila je u Podgorici, a gimnaziju „Petar I Petrović Njegoš“ u Danilovgradu.
Diplomske i master studije završila je na Fakultetu muzičke umetnosti u Beogradu u klasi profesora Pante Veličkovića, a magistarske studije na Muzičkoj akademiji na Cetinju u klasi prof. Mihaila Bereznjickog.
Tokom studija radila je honorarno u Crnogorskom simfonijskom orkestru, a od oktobra 2009. godine postala je njegov stalni član.
U periodu od 2010. do 2015. predavala je violu u SMŠ „Andre Navara“. Intenzivno se bavi kamernom muzikom. Od 2015. godine, članica je gudačkog kvarteta ”Allegria” iz Podgorice.
Violončelistkinja Olesja Anakovskajaje studirala na Moskovskom konzervatorijumu u klasi A. I. Zagorinskog, a poslediplomske studije kod M. K. Čajkovski. Godine 2003. počela je da radi u Ruskom nacionalnom orkestru pod upravom M. V. Pletnjova, gdje je od 2007. godine bila drugi asistent koncertmajstora. U orkestru je radila sa izuzetnim muzičarima i dirigentima našeg vremena. Od 2003. godine, članica je kvarteta Ruskog nacionalnog orkestra, sa kojim je gostovala u više od 40 zemalja svijeta.
Svirala je u raznim kamernim ansamblima u Moskvi, među kojima je i gudački kvartet u Boljšoj teatru. Učestvovala je na ljetnjem festivalu Napa Valley del Sole u Floridi, gdje je bila pozvana da gostuje kao koncert majstor i kamerni izvođač. Tamo je takođe vodila majstorske kurseve za studente violončela. Gostovala je na međunarodnim festivalima BBC Proms u Londonu i Edinburgu, Musical September u Montreu i Veveju, Jehudi Menuhin u Gštadu (Švajcarska), Sun u Singapuru, Šopen u Varšavi, Žorž Enesku u Bukureštu, Šangajsko ljeto, Boka Raton u Bogoti, kao i u okviru projekta „Tri Rima“ (Moskva-Istanbul-Vatikan). Svirala je u prestižnim svjetskih koncertnim salama poput Karnegi u Njujorku, Santori u Tokiju, Plejel u Parizu, dvorana u Amsterdamu i moskovskog konzervatorijuma. Od 2024. radi u Crnogorskom simfonijskom orkestru na poziciji asistenta koncertmajstora (zamjenika vođe violončela).
Aleksej Kurbatov je ruski kompozitor, pijanista i profesor. Komponuje od ranog djetinjstva, uključujući i balet. Diplomirao je 2005. godine na katedri za kompoziciju i klavir na moskovskom državnom konzervatorijumu P.I.Čajkovski u klasi profesora Jurija Lisitčenka i Mihala Voskresenkog. Kao pijanista je nastupao širom Rusije i svijeta. Izdao je nekoliko albuma za različite izdavačke kuće. Njegova izvođenja bila su emitovana na radiju i televiziji Rusije, Jermenije, Belgije, Velike Britanije, Njemačke, Italije, Ukrajine, Hrvatske, Kazahstana. Sarađivao je sa svjetski renomiranim muzičarima kao što su Vladimir Spivakov, Miša Majski, Maksim Vengerov, Vadin Repin, Žerar Depardje. Autor je mnogih djela među kojima su Simfonijska poema 1812, Lenjingradska apokalipsa (naručeno od strane udovice poznatog ruskog pisca mistika Danila Andreva) i Vojnička simfonija koja je premijerno izvedena u Sankt Peterburgu 8. septembra 2012 godine, na Dan sjećanja na žrtve opsade Lenjingrada. Simfonijske i kamerne kompozicije Kurbatova izvođene se u mnogim zemljama širom svjeta. Ostale Kurbatove kompozicije uključuju osam simfonija, opere Crni monah i Povratak kući, te sedam instrumentalnih koncerata, tri simfonijske poeme, brojna vokalna i kamerna djela, filmsku muziku itd.Takođe, njegova djela su bila uvrštena u obavezan program za klavirsko takmičenje u Klivlendu (SAD). Održao je majstorske kurseve u mnogim gradovima širom Rusije, i bio je član žirija na nekoliko muzičkih takmičenja. Do 2002. godine, bio je redovni profesor na moskovskom državnom konzervatorijumu P.I.Čajkovski. Živi u Podgorici.
Damjan Begović rođen je u Kotoru (1992). Završio je srednju muzičku školu Vatroslav Lisinski u Beogradu, a osnovne akademske studije na Muzičkoj akademiji u Ljubljani. Svoje obrazovanje je nastavio na Muzičkoj akademiji u Lucernu kroz program Erasmus, kao stipendista vlade Švajcarske. Magistrirao je na Muzičkoj akademiji u Ljubljani u klasi prof. Jože Kotara. Specijalističke studije završio je sa najvišom ocjenom u klasi prof. dr Veljka Klenkovskog na FMU u Beogradu.
Od 2016. godine zaposlen je na poziciji drugog klarineta i bas klarineta u Crnogorskom simfonijskom orkestru. Kao solista je nastupao sa CSO i orkestrom Deutche Streicherphilharmonie te na ljetnjim festivalima u Budvi, Kotoru i Baru. Suosnivač je festivala Klarinet Fest u Kotoru. Sarađivao je sa Beogradskom filharmonijom i Muzičkom akademijom UCG. Od 2006.godine stalni je član duvačkog orkestra Gradska muzika Kotor 1842. Aktivno svira u kamernim sastavima.
Od 2018. godine bavi se pedagoškim radom u okviru ŠOSMO “Vida Matjan“ u Kotoru. Držao je majstorske kurseve u Beogradskoj filharmoniji, na Međunarodnom ljetnjem kampu za mlade muzičare u Strumici (Sjeverna Makedonija), KlarinetFestu u Kotoru i Ljetnjem kampu za kamernu muziku na Ivanovim Koritima, na Cetinju.
Dobitnik je brojnih nagrada u zemlji i regionu u kategorijama za solo klarinet i kamernu muziku.
Sjajna vokalna umjetnica i nadarena kantautorka Tamara Jokić predstaviće se premijerno podgoričkoj publici u okviru muzičkog programa KIC-a ,,Budo Tomović” , na velikoj sceni, 30. maja u 20 sati.
Nastupiće sa svojim kvartetom koji čine: Dušan Popović Lipovac (gitara), Goran Savić (perkusije) i Miloš Bosnić (bas gitara).
Ulaznice su u prodaji po cijeni od 7 eura na biletarnici KIC-a, info i rezervacije na broj 020 664 237.
Rodom iz Valjeva, Tamara Jokić je od djetinjstva pokazivala interesovanje za muziku, posebno za fado. Diplomirala je španski i portugalski jezik na Filološkom fakultetu u Beogradu, nakon čega je dobila stipendiju i stekla diplomu prestižnog muzičkog koledža Berkli u Bostonu. Muzički put odveo je u Njujork, gdje trenutno živi i stvara. U svom repertoaru Tamara nježno spaja mediteranske i balkanske melodije, stvarajući jedinstvene interpretacije. Njena privrženost mediteranskoj kulturi i muzici dovela je do saradnje sa nizom eminentnih muzičara i producenata, uključujući Havijera Limona, Marizu, Dioga Klementea, Amiru Medunjanin, Bojana Zulfikarapšića, Izrael Suarez Piranju, Pola Vintera, Džejmi Hadad i druge. Osim vokalnim izvođenjem, Tamara se bavi i muzičkim istraživanjem raznih kultura i geografskih prostora. Od Španije i Portugala, sjevera Afrike, Balkana i Bliskog istoka, ona dolazi do svog izraza koji podrazumijeva muzičko nasljeđe svih ovih kultura, zbog čega je dobila nagradu Instituta za mediteransku muziku bostonskog koledža.
Tamarina internacionalna muzička karijera dobila je zamah posljednjih godina zahvaljujući koncertima u Španiji i Beogradu, a nastupala je i u jednoj od najprestižnijih koncertnih sala na svijetu – Karnegi Holu u Njujorku. Potvrda uspjeha i važna prekretnica u njenoj karijeri je ugovor s portugalskim ogrankom muzičke kuće Sony MusicEntertainment i njen debi album ,,Transiberica“ (2022), objavljen pod okriljem slavnog španskog producenta i gitariste Havijera Limona i poznatog kompozitora Dioga Klementea iz Portugala.
Pored njegovanja tradicionalnih muzičkih oblika, Tamara piše i svoju muziku koju boji španskim i mediteranskim sentimentom, u savremenom muzičkom kontekstu.
Crnogorski kompozitor i instrumentalista Ivan Marović promovisaće svoj novi bend “Bisamkiez” ( Bizamkic) sa kojim je objavio debi album pod nazivom “I dreamt that I had done it, I awoke to find it true”. Koncertna promocija albuma je dio programa 17. izdanja festivala Mjesec poštovanja džeza u Crnoj Gori – JAM 2024.
O svom novom projektu Ivan Marović je zapisao:
“Bisamkiez je moj autorski projekat/bend, sa kojim sam realizovao svoje ideje koje su se skupljale tokom poslijednjih nekoliko godina. Taj materijal je uokviren debi albumom pod nazivom “I dreamt that I had done it, I awoke to find it true”.
Osnovne ideje, melodije, harmonske promjene, su potekle od mene, ali koje sam uz veliku sviračku i aranžersku pomoć Tina Džaferovića na kontrabasu, Blaža Tatara na bubnjevima i Lune Kostadinović na violini, uspio da pretvorim u kompletne kompozicije. Na jednoj od numera gostuje i klarinetista Stefan Pavićević.
Iako živim u Berlinu, odlučio sam se da ovaj materijal realizujem sa svojim starim znancima iz Crne Gore, i Tinom koji živi u Beču, koga sam upoznao davno na džez seminaru u Grožnjanu, u Istri. Ono što je svima njima zajedničko, i što je razlog zbog čega sam ih pozvao da učestvuju u ovom projektu, je to što i pored džezerskog iskustva, posjeduju senzibilitet i za druge muzičke žanrove kojih se ovaj materijal mjestimično dotiče. Takođe mi je vrlo važno bilo da se materijal snimi u opuštenoj i prijateljskoj atmosferi studija “Pejović Guitars” na Cetinju.
Muzika je u svojoj osnovi džez, prisutan je značajan udio improvizacije, ali se stilski igra i sa žanrovima kao što su surf-rock, psihodelija 60-ih, post- rock, itd.
Album je koncipiran da se sluša u cjelini, redoslijed kompozicija posjeduje određenu dramaturgiju, te smjenjivanje različitih ali komplementarnih atmosfera i emocija daje svrhu stilskom eklekticizmu koji je možda i glavna osobenost materijala.”
Ivan Marović se školovao u Kotoru gdje ga je primijetio istaknuti jugoslovenski kompozitor Vojin Komadina, koji mu kasnije bio mentor. Studirao je kompoziciju i klavir na Muzičkoj akademiji Univerziteta Crne Gore. Usavršavao se u inostranstvu prateći majstorske časove iz oblasti kompozicije, džez klavira i filmske muzike. Festival Kotor Art ga je više puta angažovao kao kompozitora, te je napisao djela za gudački orkestar i duvački kvintet. Sa svojim autorskim projektima i bendovima snimio je više albuma džez muzike, kao i ostalih žanrova. Pored toga, bavi se aktivno primijenjenom muzikom. Dobitnik je više nagrada za svoj pozorišni i filmski angažman, na domaćim i inostranim festivalima.
Važniji projekti Ivana Marovića su: Baltazar – live at the KIC Budo Tomović 2011; Iskra Besamrtna – za gudački orkestar i naratora 2013; Baltazar – Najvažnija soba 2014; Kotor 1979. za gudački orkestar 2019; Karneval u magli – za duvački kvintet 2021; Connection 3 – live at DODEST 2022; Bisamkiez – I dreamt that I had done it, I awoke to find it true 2023.
Jedan od najboljih francuskih pijanista i kompozitora mlađe generacije Loran Kulondr, prirediće sa svojim džez ansamblom koncert u čast obilježavanja Međunarodnog dana džeza u Podgorici. Predstaviće repertoar sa svog novog albuma “Meva Festa” inspirisan ritmovima latin džeza.
Nekoliko puta je osvojio prestižnu francusku nagradu “Victoire du Jazz” u kategorijama: Najbolji novi umjetnik i Najbolja instrumentalna izvedba. Kritičari francuskog džez časopisa “Jazz Magazine” proglasio ga najboljim muzičarem godine (2020); iste godine, Francuska džez akademija mu je dodijelila nagradu “Francuski album godine” za album “Michael on My Mind” posvećen Mišelu Petrućjaniju, velikanu džeza koji je imao veliki uticaj na njegovu karijeru. Takođe je dobio titulu “Yamaha Artist” i primio dragocjenu podršku od Fondacije BNP Paribas za razvoj svojih umjetničkih projekata. Koncertira širom Francuske, Evrope, a ostvario je turneje u Kini i Japanu.
Ovo je prvo gostovanje grupe Lorana Kulondra u Crnoj Gori. Predgrupa francuskom džez sastavu biće podgorički fjužn trio Purple Grain.
Ulaz je slobodan. Dođite, iskusite džez! Čekamo vas.
Džez trio rumunske pijanistkinje Ramone Horvat nastupiće premijerno u Crnoj Gori u okviru manifestacije “Mjesec poštovanja džeza – 2024. u subotu, 20. aprila u velikoj sali KIC-a, u 20 sati. U triju sa francuskim muzičarima, kontrabasistom Nikolasom Ragoom i bubnjarem Antoanom Paganotijem, premijerno će predstaviti svoj novi album “Carmen’s Karma”, koji je nedavno objavljen u Francuskoj i osvojio brojne pozitivne kritike. Pokrovitelj gostovanja Ramone Horvat je Ambasada Rumunije u Crnoj Gori.
Više o umjetnicima
Rođena u Bukureštu u porodici umjetnika, od majke Rumunke i oca Mađara, Ramona Horvat od djetinjstva njeguje strast prema standardima s Brodveja i muzici Djuka Elingtona, koju rano otkriva zahvaljujući emisijama Vilisa Konovera, posebno “Jazz Hour”, na talasima “Glasa Amerike”, koje je porodica u tajnosti slušala. Počela je da svira klavir po sluhu već sa tri godine, a zatim, sa šest godina, upisala muzičku školu. Bila je okružena različitim muzičkim stilovima poput američke pjesme, džeza, tradicionalne i romske muzike, kubanski bolero, kao i klasične muzike, koju je kasnije intenzivno studirala. Sa 23 godine stekla je diplomu soliste-pijaniste na Nacionalnom muzičkom konzervatorijumu u Bukureštu. Na kraju studija, upoznaje američkog pijanistu mađarskog porijekla Jansija Korošija, ikonu međunarodnog džeza 50-ih i 60-ih godina. Ispostavilo se da je taj sudbinski susret Ramonu potpuno uveo u svijet džeza. Preselila se u Pariz 2010. godine i formirala svoj prvi trio u saradnji sa Gijomom Duvinjoom (kontrabas) i Frederikom Sikarom (bubnjevi), da bi dvije godine kasnije razvila saradnju s kontrabasistom Nikolasom Ragoom, sa kojim je razvila nekoliko projekata. U triju sa Ragoom i Sikarom snimila je svoj prvi album “XS Bird” (2015, izdavač Black&Blue), koji je posvetila uspomeni na Jansija Korošija. Za ovo ostvarenje osvojila je nagrada za najbolji džez album u Rumuniji. Isti izdavač objavio je njen drugi album “Le Sucrier Velours” 2019. godine, koji je izvela u duu sa kontrabasistom Raguom, i taj je album dobio lijep prijem u francuskoj i internacionalnoj štampi. Njen novi album “Carmen’s Karma”, objavljen prošle godine, dobio je odlične kritike u međunarodnoj javnosti. Na ovom albumu ona se vraća svojim klasičnim korijenima, nudeći adaptaciju djela francuskih kompozitora Kloda Debisija, Gabrijela Forea, Morisa Ravela i Žorža Bize, kao i Franca Šuberta, Žorža Eneskua, Antonina Dvoržaka i Ludviga van Betovena, spajajući klasiku i džez na neobičan način. Ramona je virtuoz na klaviru, eklektična, inspirisana velikim džez pijanistima, sa prilično raznolikim muzičkim univerzumom. Teži da razvije lični stil, čvrsto utemeljen u tradiciji svinga i be-bapa, ali i moderan. Veoma je aktivna na pariškim scenama, redovno svira i na koncertima, u klubovima i na festivalima šrom Evrope.
Pariški kontrabasista Nikolas Rago je aktivan od 90-ih godina. Sarađivao je i snimao sa mnogim uglednim francuskim i stranim muzičarima poput Benija Golsona, Džonija Grifina, Kenija Vilera, Pitera Bernsteina, Valerija Ponomareva, Alena Žan-Marija, Andrea Viležera, Stefana Belmondoa, Paola Frezua, Manua Kačea, i drugih. Od 1994. do 2000. godine živio je u Njujorku. Godinama je bio dio stalnog orkestra Duc des Lombards. Takođe je nastupao na brojnim džez festivalima u Francuskoj i inostranstvu (Marsijak, La Vilet u Parizu, džez festival u Rimu, Bukureštu, Santa Lusiji, Toledu i dr) kao i na džez scenama mnogih evropskih gradova. Snimio je tri albuma kao vođa i ko-vođa: “Made in France” (Elabeth 2005) sa Ivom Brukijem; “La complainte de la Tour Eiffel” (Albore Jazz 2012) i “Le sucrier velours” (Black&Blue 2019) sa Ramonom Horvat. Kao prateći instrumentalista je prisutan na dvanaest albuma.
Bubnjar i pjevač Antoan Paganoti je sin basiste Bernara Paganotija. Počeo je da uči klavir sa devet godina na Konzervatorijumu u Montroju, da bi naposljetku, kao samouk, ozbiljno počeo da svira bubnjeve u četrnaestoj godini. Sa devetnaest godina svira i snima u prvom bendu sa kompozitorom i klavijaturistom Patrikom Gotjeom, a 1999. godine, pridružuje se francuskom bendu Magma kao pjevač i tamo ostaje do 2008. godine. Snimao je i svirao sa brojnim muzičarima poput: Gaela Horelua, Baptista Trotinjona, Davida Preza, Kenija Vilera, Benija Golsona, Abrahama Bartona, Vincenta Peiranija, i dr. Ostvario je turneje po Japanu, Kanadi, SAD, Meksiku i u više zemalja Evrope.
Jedan od najistaknutiji džez saksofonista Maks Kočetov nastupiće na manifestaciji Mjesec poštovanja džeza u Crnoj Gori – JAM 2024, sa svojim kvartetom i trombonistom Semjuelom Blejzerom, 17. aprila, u velikoj sali KIC-a “Budo Tomović” u 20 sati U Kočetovom kvartetu sviraju pijanista Andreja Hristić, kontrabasista Boris Šainović i bubnjar Miloš Grbatinić.
Okosnicu koncerta u Podgorici činiće kompozicije sa albuma “Altered Feelings” kao i novije kompozicije koje priprema za sljedeći album. Muziku odlikuju ukorijenjeni elementi tradicionalnog džez zvuka sa primjesom modernog izraza u uzbudljivom i nepredvidivom toku.
Dan kasnije, 18. aprila održaće koncert u Kraljevskom pozorištu ,,Zetski dom” na Cetinju u 20h. Koncerte je podržala Ambasada Švajcarske u Beogradu.
Ulaznice po cijeni od 5 eura su u prodaju na biletarnici KIC-a. Broj za rezeervacije i informacije 020 663 237
Više o Maksu Kočetovu
Već više od decenije saksofonista i kompozitor Maks Kočetov intrigira publiku svojom muzikom na balkanskoj i evropskoj džez sceni. Rođen u Kijevu (1979), muzikom se bavi od ranog djetinjstva, učio je harmoniku i klarinet, a zatim saksofon. Od 1992. do 1997. studirao je saksofon na Kijevskom državnom muzičkom koledžu „R. M. Gliera”. Nakon studija pohađao je ljetnji kurs u Erfrutu (Njemačka), pod vođstvom Poljaka Zbignjeva Namislovskog (klasa saksofona) i Britanca Džona Tejlora (ansambli), a zatim je imao više angažmana po njemačkim i francuskim džez klubovima. Bio je trostruki laureat festivala Do#Dj Junior u Donjecku, osvojivši nagrade za najboljeg izvođača, najbolji džez-rok ansambl i najbolju kompoziciju (2003).
Od 2006. godine živi i radi u Srbiji, gdje je ubrzo prepoznat kao izuzetan muzičar. Član Big benda RTS postao je 2010. godine, a zatim prvi alt saksofonista ovog orkestra, kao i solista. Nastupao je sa legendama, među kojima su Duško Gojković, Stjepko Gut, Toni Lakatoš, Džon Fadis, Ilja Rejnhaut, Hajnc fon Herman. Takođe sarađuje sa brojnim džez i rok sastavima (Unit 5+1, Bramax, Deca loših muzičara, i dr).
Objavio je tri albuma kao vođa ansambla: “13:30” (2014, instrumentalni kvartet) i “It’s Time for Jazz” (2015, kvintet sa pjevačicom Ksenijom Kočetovom), kao i aktuelno ostvarenje “Altered Feelings” (2022, osmodjelna svita za instrumentalni kvartet), u izdanju A.MA Records iz Barija (Italija). Učestvovao je i na albumima Big benda RTS, Sanje Marković i Jelene Jovović, a već nekoliko godina uređuje program u beogradskom klubu Telma.
Više o Semjuelu Blejzeru
Rođen u La-Šo-de-Fondu (Švajcarska), Semjuel Blejzer je počeo je da se ističe kao profesionalni muzičar nakon što je diplomirao na konzervatorijumu 2002. godine. Tokom narednih pet godina razvio je saradnju sa Bečkim umjetničkim orkestrom (Vienna Art Orchestra) i Evropskim radijskim big bendom, dobio Fulbrajtovu stipendiju, nastavio postdiplomske studije na Konzervatorijumu za muziku Državnog univerziteta u Njujorku i snimio svoj prvi album “7th Heaven” kao vođa kvarteta (Samuel Blaser Quartet). Dobitnik je Evropske džez nagrade 2019. godine, kao i titule “Rising Star Trombone”, po izboru kritičara magazina Downbe,at 2021.
Samuel teži održavanju odnosa s iskusnim i starijim muzičarima poput Pjera Favrea, Džona Holenbeka, Gerija Hemingveja, Marka Dukreta, Pola Motiana, Olivera Lejka i Danijela Humera, koji su mu pomogli da razvije svoj sopstveni muzički identitet. U sviranju koristi puni raspon mogućnosti trombona a svakom poduhvatu pristupa kao vođa i inspirativni saradnik.
U doba pandemije COVID-19, u nedostatku turneja, osnovao je online izdavačku kuću, Blaser Music, koja je izdala četiri albuma. Često nastupa sa svojim kvartetom i kao prateći muzičar mnogih poznatih džez muzičara poput Mišela Portala i Marka Dukreta. Od 2020. godine Blejzer je aktivan u nekoliko sastava, od dua do kvarteta (Samuel Blaser Quartet).
Manifestacija “Mjesec poštovanja džeza u Crnoj Gori – JAM 2024” koja se ove godine održava pod motom “Jazz Colors” počeće sa koncertom jednog od najuglednijih evropskih džez pijanista i kompozitora Bojana Zulfikarpašića.
Na solo koncertu 1. aprila u KIC-u u 20 sati promovisaće svoj novi album “As Is” koji je objavila izdavačka kuća Paradis Improvisé, ali i podsjetiti našu publiku na kompozicije sa njegovih ranijih solo albuma.
O umjetniku:
Rođen u muzičkoj porodici u Beogradu 1968. godine, Bojan Zulfikarpašić počeo je da svira klavir sa samo 5 godina. Susreo se s različitom muzikom još u period djetinjstva, pohađao muzičku školu i svirao u raznim bendovima. Vremenom je postao poznat muzičar na beogradskoj džez i rok sceni što mu je donijelo nagradu za Najboljeg mladog džez muzičara Jugoslavije 1989. godine.
Bio je dobitnik stipendije za trogodišnje studije na muzičkom kampu u Mičigenu (SAD). Preselio se u Pariz 1988. godine, da bi u roku od nekoliko godina postao neizostavno ime džeza u Francuskoj. Školovanje je nastavio na Međunarodnom muzičkom konzervatorijumu i počeo saradnju s drugim muzičarima. Sa gitaristom Noelom Akšoteom je svirao po svim pariškim klubovima, od dua do kvinteta, kao i sa savremenicima poput saksofoniste Žilijena Luroa, flautiste Medžika Malika i drugih.
Bojanov profesionalni uspon počeo je 1990. godine. Zamijenivši pijanistu u kvartetu basiste Marka Buronfosa, osvojio je nagradu za najboljeg solistu na takmičenju ‘Concours de la Défense’ te su ga primijetili neki od najvećih imena francuskog džeza. Od 1991. godine počeo je da sarađuje sa poznatim francuskim kontrabasistom Anrijem Teksijeom i njegovim kvartetom Azur, kao i klarinetistom Mišelom Portalom. Sa obojicom svira na velikim pozornicama Francuske, Evrope i šire. Svojim posebnim muzičkom jezikom – sastavljenim od zrelog džez rječnika sa suptilno doziranim folklornim uticajima sa Balkana – Bojan ostavlja neizbrisiv trag u svim grupama sa kojima svira.
Osim sviranja i snimanja kao prateći muzičar, Bojan vodi i sopstvene sastave i projekte.
Sa prestižnom izdavačkom kućom “Label Bleu” započeo je saradnju 1993. na debi albumu kvarteta Bojan Z, koji je snimio u Njujorku; zatim je uslijedio Yopla!, njegov drugi album s kvartetom, objavljen 1995. godine. Svoj uspješan multi-kulturalni projekat Korijeni, objavio je 1999. godine, pozivajući osam muzičara sa različitih strana svijeta među kojima su alžirski perkusionista Karim Zijad, turski majstor na neju Kudsi Erguner, makedonski rok gitarista Vlatko Stefanovski i njegovi dugogodišnji prijatelji-muzičari iz Beograda, basisti Predrag Revišin i Vojin Draškoci.
Nakon nekoliko godina razmišljanja o solo sviranju klavira, Bojan je snimio svoj internacionalno hvaljen album “Solobsession”, objavljen 2001. godine. Ovaj album, pun izvanrednih kompozicija i neobičnog sviranja klavira, ponovo potvrđuje njegov status džez pijaniste koji se ne može uporediti ni sa kim drugim, sa očigledno neograničenim talentom. Nakon toga, slijede još tri solo albuma “Xenophonia” (2006), “Soul Shelter” (2012) i “As Is” (2023).
Sa grupama muzičara poput Teksijera, Portala i Luroa, kao i sa svojim sopstvenim bendovima, triom te s autorskim solo repertoarom, nastupao je na velikim festivalima u Montrealu, Parizu, Kopenhagenu, North Sea Jazz u Holandiji, Marsijaku, Sarajevu itd.
Njegov peti album pod nazivom “Transpacifik” (2003), u triju, objavljen pod etiketom Label Bleu, označava početak saradnje sa američkim muzičarima, kao što su basista Skot Koli i njujorški džez bubnjar Našit Vejts. Od tada svira sa Benom Perovskijem i Ari Hoenigom na bubnjevima i velikim francuskim basistom Remijem Vinjolom.
Francuska vlada dodijelila mu je prestižno odlikovanje Orden viteza reda umjetnosti i književnosti (2002) a Francuska džez akademija mu je dodijelila titulu Muzičara godine i nagradu Đango Rajnhard. Evropsku džez nagradu “Hans Koler” dobio je 2005. godine, kao najbolji džez umjetnik. Njegov album “Ksenofonija” objavljen 2006. godine, osvojio je najprestižniju francusku muzičku nagradu (Victoire du Jazz) za najbolji album u 2007. godini. Dobitnik je velike nagrade Društva autora, kompozitora i izdavača Francuske – SACEM, 2017. godine.
Među raznim projektima koje je ostvario tokom poslednjih nekoliko godina su: album “Duo” sa Žilijenom Luroom (2014), “Housewarming” duo sa trombonistom Nilsom Vogramom (2015) klavirski duo – koncert sa Vasilom Hadžimanovim (koncert na Kolarcu, Beograd, 2017), član je klavijaturnog kvarteta zajedno sa poznatim francuskim pijanistima Erikom Lenjinijem, Batistom Trotinjonom i Pjerom de Betmanom. Sarađivao s Amirom Medunjanin kao producent i pijanista na albumima “Ascending” i “Damar”. Bio je takođe producent i autor aranžmana za njen album “For Her & Her” (2020), koji je osvojio nagradu Porin za najbolji album u žanru “world music”. Učestvovao je kao producent, aranžer i izvođač u kreiranju novog albuma “MP85” čuvenog francuskog saksofoniste i kompozitora Mišela Portala, koji je nagrađen titulom “Najbolji album u Francuskoj”, 2021. godine. Novi solo album “As Is” objavio je prošle godine kod izdavačke kuće “Paradis Improvisé”.
Ulaznice se po cijeni od 7 eura mogu kupiti na biletarnici KIC-a, a broj za rezervaciju je 020 664 237.
Gitaristkinja Nađa Grdinić prirediće solistički koncert u okviru KIC-ovog ciklusa “Mladi talenti”, u četvrtak, 28.marta, u sali DODEST, u 19 sati.
Tom prilikom izvešće djela Sainz de la Maza (Campanas del Alba), Johana Sebastijana Baha (Preludijum BMW 1006), Rolanda Dijensa (Libra Sonatine), Maura Đulijana (Gran Sonata Eroica) i Agustina Bariosa Manjore (Una Limosna Por el Amor de Dios).
Rođena 2005. godine u Podgorici, Nađa Grdinić je završila Osnovnu školu za muzičko obrazovanje, odsjek gitara, u Kolašinu, a zatim nastavila školovanje u Podgorici. Trenutno pohađa četvrti razred Srednje muzičke škole “Vasa Pavić” u klasi Dražena Jokovića. Tokom školovanja je osvojila brojne nagrade na državnim i međunarodnim takmičenjima u Bijelom Polju, Bečeju, Novom Sadu, Sarajevu, Tivtu i Tirani. Do sada je dobila četrnaest nagrada “Zlatna lira” na državnim takmičenjima u kategorijama za solo gitaru i duo gitara. Na međunarodnim takmičenjima je osvojila takođe visoka priznanja, od kojih se ističu prve nagrade u Tivtu (2019, 2022) i na festivalu Gitar Art u Beogradu 2023. godine. Pohađala je majstorske časove kod uglednih profesora: Tomas Oferman, Anjelo Deziderio, Zoran Dukić, Huber Kepel, Srđan Tošić, Aleksandar Hadži Đorđević i dr. Ove godine priredila je niz koncerata u Kolašinu, Nikšiću, Baru i Bijelom Polju.
Francuski institut i Kulturno – informativni centar “Budo Tomović” organizuju izvođenje muzičke priče “Mali princ” 20.marta, u velikoj sali KIC-a “Budo Tomović”, u 19 sati.
Autor ovog djela je francuski kompozitor, pijanista i dirigent Tjeri Ulije, koji će uz violinistkinju Klaru Serna, KIC-ov kamerni orkestar “Creation” i naratore Sogdian i Joana Uresa, predstaviti muzičku interpretaciju klasika francuske književnosti, Antoana Sent-Egziperija. Publika će kroz ovo muzičko djelo pratiti priču o avanturama malog princa koji putuje kroz svemir i susrijeće različite likove koji mu pomažu da razumije suštinu života, nauči važne lekcije o prijateljstvu, ljubavi i odgovornosti. Ovom muzičkom pričom obilježićemo Dane frankofonije i 80 godina od smrti ovog planetarno poznatog pisca.
